今天，小编要为大家介绍的影片是小栗旬主演的日本电影《热血高校》系列。按照小编以往介绍电影的习惯，应当是先介绍导演，制片公司之类，而今天小编任性地把主演小栗旬放在最前面，则是一次任性的岁月告白。

 前几天，室友跟小编提到小栗旬，虽然时隔多年，但是听到这个名字，依然会心里一颤。好久了，没有人跟我谈过小栗旬，没有谈过小时候看《流星花园》，那个身穿白色西装，一头黄发，身材颀长的少年了；没有谈过小学时一起买光碟看过的真人版柯南了。在所有的物是人非背后，能突然重温童年记忆里心心念念的名字，不能不说是一种巧合，也是一种幸运。

 根据同名漫画改编，由东宝映画出品的电影《热血高校》系列，讲述了在一所名叫铃兰男子高中的学校中，一群嗜好大家的不良少年的帮派之争。

 在印象中日本高中时代的青春总像岩井俊二拍摄的那样，每个人都出奇的伤感，背着黑色的翅膀在城市的围墙间游走。或者像新海诚的动画一样，画面干净，故事治愈。那样太电影化了。但同样电影化，它也应该像源治那伙人一样习惯用武力来解决问题，像多摩雄一般用内心掩藏的平静与冲动并存的双重性格来统领整个高中，也应该像伊崎，林田惠一样难以驾驭，也应该像那群人脸上的扭曲表情一样昭示着青春也有用拳头让人变得血肉模糊的时候。这段仅仅属于青春的暴力史，这段带有革命性的制霸斗争多年后在人的身体留下伤疤。

 赶紧删掉日式纯爱系列电影，樱花烂漫的表象下是腐烂的花瓣和土壤混合的衰败。那些花前月下太诗意了，但同样诗意的，它也应该有如暴力史那样真实残酷，有如血肉般软弱心灵般真确。有人说，青春最唯美的是暴力，最虚伪的是矫情。

 从某种意义上来讲，男人是以荷尔蒙兴衰指标为生理周期的动物。一个男孩，无论他瘦弱还是强壮，看上去书生气还是表现出伪娘的一面，我们都有理由相信他最心底有个地方，那里始终埋藏着巨大的能量，迸发出来即是热血。所谓青春，无非是被我们消耗在课本与规则之间的那些日日夜夜，因此对暴力的崇尚以及对制度的反叛往往容易引起最本能的共鸣。如果一个人还没有彻底沦入中年心态中，那么欣赏这部《热血高校》，难免会让男孩们怀缅那段用拳头发泄荷尔蒙的岁月。

 改编自漫画的该电影相当简单粗暴，几乎每个主角都在竭尽全力地扮酷，你还不得不承认，他们都干得不赖。导演三池崇史将电影还原成了漫画的风格，依靠拳头来推进剧情，让人感受着残酷青春里的蓬勃生命力。年少都轻狂，年轻人，怎能不气盛。

 然而这样的蛮横岁月，如今也只能存在于我们的怀旧当中，就像小栗旬也只能留在小编过去的一页空白纸上，成为永远的白马王子。年轻时那些权力的渴求与暴力的倾泄，无非是掩饰对现实，对未来的恐惧。但总有一天我们要学会迎合，妥协。因此这部狂暴的《热血高校》，用以凭吊过往的青春再适合不过。那一段少年的荷尔蒙，终究化作了祭奠往昔的纸钱。

 有关日本青春电影的结局往往比较干净明朗。即使是关于校园欺负事件的描写也会使我们最后发现，自己被很伪善地说教了。穿着道义的外表把结局完满地描述成一个人人醒悟地狱变天堂的场景，极其乌托邦。有如《热血高校》这样轰烈惨淡的铁拳暴力片才会刺激到对一成不变的美好感到疲惫厌倦了的我们。

 非常值得一提的是，影片中的服饰也是尊于漫画的。设计师北原哲夫没有添加过多的个人风格，而是更多地听从了导演的要求和角色的定位，有针对地设计出最合适的造型来。此外，设计师还特别留意在服饰中流露出明显的时代性，使各个年龄层次的观众都能看到自己青春岁月的缩影。

 多年以后再回想起当年那个花泽类，弯着腰的样子，拿着书的样子，眼神躲闪的样子，安静地沉思，低声地倾述，微笑地聆听，释然地走开，就连面对心爱的人也是没有言语的挽留。就连背影弯曲的弧度都透着忧伤，转身低头这样细小的动作都将他的气质演绎成了风景。

 还有那个在凶杀现场心无旁骛的工藤新一，那个指出凶手之后意气风发的工藤新一，那个故意对你大声说着不喜欢，别扭得要死，却总在第一时间担心着你，保护着你的工藤新一，那个最后转成了江户川柯南，只能叫着你小兰姐姐的工藤新一。

 小栗旬就是有这样的魔力，他那无限隐忍温柔楚楚动人的眼神能将人迅速秒杀，就算是在《热血高校》里扮演一个狠角色泷谷源治，坚韧不拔，霸气十足，也意外地拥有一种气场，用行动来证明他对兄弟们的关心。他甚至还拥有可贵的天真的一面。眼底偶尔闪过的疑似泪光的清澈，根本让人无法招架。

 可惜的是《热血高校3》打斗场面小，人物塑造不够突出，剧情也混乱至极。为什么当年的热血再也找不回来了，为什么现在制霸铃兰只需要打败一个人就可以了，为什么连铃兰这个靠拳头说话的地方也开始拼家世了，为什么你要争夺顶点就有人和你一呼百应了。最后我们遗憾地发现，这已经不是当年的乌鸦高中了，没有了热血，只剩下无穷的狗血。那些我们永远追不上的摩托车，正随着青春愈行愈远。