一场关于余秀华的文字擂台
文：我是素颜
我与一群热爱文学的文学们办了一个文学平台，叫《山西作家文苑平台》，平台的编辑们个个尽心尽职，收稿编稿转发稿件，热情似火，天天都能收到全国各地作者们的大量来稿，一天刊登两篇稿子，都刊登不完。就连我这个主编稿子都得靠边站，由此我的稿子一般只有《今日头条》和《简书》两个大平台自娱自乐。
前一段时间，平台一位编辑收到一篇评论余秀华诗句的稿子，正好前一阵子看了余秀华的作品《无端欢喜》，深深喜欢上了这个有个性的大女人。困此对作者的观点非常不认同。作者文章质量是不影响发表的，于是想和作者摆个擂台，也发表一点对于余秀华诗作的个人浅见。
终于两篇文章同时在我们的《山西作家文苑平台》发表了，都转发过来。
一：平台作者原文
胡搞不是文学
一一谈余秀华的一首诗
作者：丰阳玢子
爱好文学的人知道，文学就是文学它不是化学更不是数学，诗歌更不是一团浆糊，任人胡搞。然而最近我读了几首余秀华新写的诗，认为她这是纯粹和诗过不去，简直是胡搞神圣的文学上的明珠。下面以《我的身体里有暮色升起》为例分析之。
在分析之前首先声明我是汉语言文学毕业，在《延河》《陕西日报》等报刊发表文章一百余篇十多万字。耕读文学三十余年。应该说算半个文人吧。分析之前大家来看看余诗人飚的这首诗：
《我的身体里有暮色升起》
那么慢。从前一个朝代就开始的凌迟
“那些隐匿了脸部的人知道早就打开的虚空”
我十指对扣，风穿过手掌
甚至，我可以跳舞：当我从大地上重新捧起虚妄
然后，呼唤什么就是什么
庄稼，野草，昆虫，难以启齿的羞愧
“爱是我心灵的唯一残疾。”我对他说
这时候宇宙次序又一次混乱，我一边理
一边哭
我不再练习说话。不再跳进月光
不再总想把手上的疤痕掩盖
我知道，直到我死，都不是时候
那么疼。血肉模糊却是伪证
我不再练习说话。仿佛又一次改邪归正
仿佛又一次自投罗网
首先余秀华的《我的身体里有暮色升起》这个标题犯了修辞手法的错误。你说它是比喻吧，本体身体和喻体暮色没有可比性。暮色怎么从身体里升起？暮色从山腰，从房顶都可以升起。从身体里如何升起？如果学生把这句话写进作文，老师一定会给打一个大大的叉叉。老师会打个问号，你的身体是珠穆朗玛峰呀？能升起暮色？切！
“那么慢，从前一个朝代就开始凌迟”这句话很突兀，是什么慢？是暮色吗？从诗的开头来看只能是暮色了。暮色怎么能凌迟身体，说暮色洗澡还可以理解，暮色有刃吗？暮色有锯齿么？都没有那么如何凌迟？所以这样的比喻就是胡拉被子乱拽毡。
“大地上捧起虚妄”也是滑稽。虚妄如何捧起？尘土可以从大地捧起，谷穗可以捧起，虚妄如何捧起？虚妄是本身就是摸不着看不见的东东，怎么捧起，捧个鬼呀！
“血肉模糊是个伪证”既然血肉都模糊了，说明已经是铁证如山，如何是伪证？假如你出了车祸，被车撞的血肉模糊，肇事者说，这是你做的伪证，你不气的吐血才怪！如果明明看见你血肉模糊，处理事故的交警说你这是伪证，你不心里骂他祖宗三代才怪，起码你会说“你眼瞎呀！姑奶奶都血肉模糊了，还是伪证？”难道我吃饱了撑的，自残呀，麻痹！
“我不再说话，仿佛有一次改邪归正。”不说话就改邪归正啦？不说话就自投罗网了？
监狱里的服刑人员每天都要被背诵《改造顺口溜》不说话，不背诵咋能“改邪归正？”基督徒天天都要诵经，不诵经怎么能救赎自己？谈何改邪归正？
所以作者这么写就是有点“反人类”，有的“胡搞文字”“调戏诗歌”的味道。
著名作家贾平凹先生说过文人要“敬畏文字”，秀华一点都不敬畏文字，简直是在蹂躏文字，以蹂躏文字为乐趣。
“那些隐匿了脸部的人知道早就打开的虚空”
虚空如何能打开？脸能打开？既然能打开怎么又是虚空？
玢子认为语文首先是一门学科，既然是学科就有其规矩性，而诗歌属于语文范畴，那么诗歌肯定也就有规矩，不守规矩不成方圆。同理不守文字规矩就不成诗歌。诗歌是文学体裁，有韵律，意象，主题思想等方面的规矩和要求，不能天马行空，否则就是“胡搞诗歌”。这一点秀华同志一定要学习一下。不然信马由缰的写诗一是对不起读者，二是对不起中国诗歌几千年的历史。用我们商洛人说“你把书念到狗肚子里去了！”
当然文学可以适度放开想象空间，但是一定要张弛有度，不可任性，不可滥情。
著名作家贾平凹先生说山里的雾像是老汉烟袋锅子里冒出的烟，你看这个比喻多么恰当，生动鲜活。要是余秀华，也许就写成，雾像是一双烂了的鞋底儿，或者像是一碗稀糊汤？
当然余诗人的比喻可以自圆其说，但是一定要让读者读懂，发表出来让人猜谜语的文字不是好文字。
愿秀华女士，今后写诗歌时不可任性。千万记得把诗写在纸上，而不是写在石板上，写在沙滩上。
2020年3月
二：胡搞的不一定是文字
胡搞的不一定是文字
文：我是素颜
首先申明一点，作为爱好写作几十年如一日的小可，写不了诗，偶尔写点小说杂文散文之类，对诗歌创作讳莫如深。诗歌的语言云里雾里的，从这个点一下跳跃到十个点之后，读起来有些烧脑。我这种直不冷腾一根经的人，驾驭不了，编个故事倒还感觉更在行些。
作者说《我的身体里有暮色升起》这个标题犯了修辞手法的错误，本体身体和喻体暮色没有可比性。对这个观点不太认可，我们经常说：孩子是早晨八九点的太阳，那小孩这个本体和喻体太阳有什么可比性。如果孩子能够比作太阳，为什么身体里不能够有暮色呢？我们这些四五十岁的中老年人，算不算将暮呢。当然，余秀华还算不得暮年，得到六七十岁的老人才有资格说暮年。她的诗里，这种暮色是为了渲染心情的暮色，是得不到很多渴望得到的迟暮之色，是为了引发后面的诗句而作。
暮色从山腰，从房顶都可以升起，这是自然现象，用不着比喻。我自己同时也是一位作文老师，假如我看到孩子用这种比喻句，那是掌握了文学写作要领，得佩服的五体投地，最起码比我这个老师用得好。
诗的语言要隐喻，要像牵着线的风筝，能够迎风高高飘扬在天空，看似五六不着调，实际背后牵着一根线，是一根线上的蚂蚱，蹦过来蹦过去也逃离不了它的主线。像“啊！大海，全是水。啊！骏马，四条腿”这样的诗作，和废话似的实实在在的语言，叫它为诗，也是当笑话来讲的，与诗歌的语言相去十万八千里。诗的美在轻盈，这种实在的搬起一块石头扑通一声掉河里的写法，还是叫写实文章更贴切些。
以此类推，后面“那么慢，从前一个朝代就开始凌迟“，到后来的”打开的虚空“，再到后来的”血肉模糊“，一直有一条我们看不见的隐藏的丝线串联在一起。我们如果读懂这个女诗人的生平，我们就知道她是一个再不能够倔强的女人。她有一个丰盈的内心世界，她对生活的感悟，对人生的设想，对美好世界的渴望，远胜过一般的人，比我们生活中见过的大多数大气的男人还远远超出一大截，脑瘫制约了她的肉体，但禁锢不住她渴望拥抱世界的情怀，由此她赤裸裸地敞开了自己的心怀，比一般写作的人更胆大更无拘无束地抒发自己的喜欢怒哀乐，就像让她成名的诗作《穿过大半个中国去睡你》这样的诗作，与《我的身体里有暮色升起》，够直接吧，多抓人眼球。一个是直白，一个是隐喻，但你都可以读懂她在写欲望，对爱情的欲望，对身体鱼水之欢的欲望。
”愤怒出诗人，悲情出诗人“。诗人写作，得有激情，或悲或痛，有情才有好诗。诗人把自己对爱情体悟到的痛用诗句的方式写了出来，身体里升腾的爱意，从很久的古风中穿梭，最终是一片虚空，诗人可以忘记身体的残疾，得不到的爱情，就是爱情的残疾。诗人在月光里跳舞挣扎，她看到的现实里的一切，庄稼、昆虫、野草，它们都能够看得懂诗人的悲伤。而他，只有他，诗人爱的他，是诗人无法抵达的彼岸。诗人不想掩饰残疾的模样了，她就想让心爱的人看到，就算把自己伤到血肉模糊，也在所不惜，那里藏着一朵血色的白莲花。
有时候，胡搞的不是文字，是我们习惯站在自己的角度，去评价我们看不清的人事，我们都犯了同样的毛病，我们看到的真相，以为是真实的。切不知我们的视角、环境、心境，与真实的那个对象相去甚远。
