每一张图片，不同的角度，不同的构图，突出的主体也不一样。
拍摄第一张图片，是因为我被花儿的整齐分布所吸引。
有水的沟渠和直线，引导我拍摄了第一张图片。
拍摄第二张图片时，我开始注意到水面，并尝试着抬高镜头，把水景纳入画面中来。
等到拍摄第三张图片，我开始学着进行整体构图。我注意到花儿、水面、和天空，是典型的一个三分线构图。然后我就利用广角镜头，把要拍摄的范围大面积纳入进来。
安塞尔·亚当斯曾说过：“没有什么东西比图像清晰而概念模糊的照片更没用。”
它的意思是技术本身是毫无意义的，如果你的照片没有什么深刻意义，那就没人会在意它。
即便如此，技术也是很重要的。举个例子，这就像三岁的小女孩试图向妈妈说明重要的事。她知道自己要说什么，但是她没有掌握表达所需要的词汇、发音和语法。于是，可怜的妈妈只能拼命尝试理解女儿的话，但却始终抓不住她的信息，这种情况对于女孩和妈妈都是一种折磨。
如果你技术好，它就可以成为表达渠道。技术就像我们语言当中的语法，只有当你把语法学会了，你才能更清楚地向对方表达你的意图。
你想表达什么，就可以去拍什么。你的照片，你的主体，都由你来决定。
就像布鲁斯拍的信老翁之翼，好多观众觉得那是摄影师从山上或天空向下拍摄的沙漠图案，其中还有山丘和道路。
如作者所说：这是什么重要吗？从技术上说，这张照片是完美的。我拍这张照片的原因是它对与我的意义：完全抽象的信天翁翅膀以及它带来的共鸣。
所以说，摄影需要慢慢琢磨，也需要多多交流。你看过的大神的每一张图片，都值得思考。
