我来了，因为我听见你叫我：
鞭着时间的罡风，擎一把火。
——闻一多
最近简书上很多人都在传授写作的方法，但多数人都持一个共同的观点：好文笔是写出来的，也是所谓的“熟能生巧”，诚然这是一个让人无法反驳的好习惯，但当你点进去看那些教你写作的文章，就知道大多数人是毫无文笔可言的（包括我），他们只是陈述清楚了自己的观点，或向别人讲明白了一个道理，俗称干货。
所以这时候一本书如“及时雨”出现了：《大师们的写作课》——好文笔是读出来的。
这本书是一个老师推荐给我的，本月才出版，按道理来讲，我是不会买这样一本还没有经过时间检验的书籍，但豆瓣上面满是好评，犹豫之下也下单了。另一个原因是想要做写作的主题阅读，却在豆瓣上没有发现特别好的书籍，于是也把希望放在这样它身上了。前天收到的快递，打开阅读了一半内容，果然没有失望。
下面我想就文章内容的一部分向大家介绍这本我非常喜欢的书籍，也推荐给真正想提升文笔的人，如果你想要速成的强效药丸，这里没有，但可以给你推荐一些大师的书籍，让你阅读，让你学习，毕竟：好文笔是读出来的。
【颜色】除了灰绿红蓝，我们还能写出什么？
鲁迅是个善于运用颜色的大家，他特别懂得在寒冽清冷的底子上涂绘鲜明的色彩。提醒一下，请大家放下中学时候对鲁迅先生的“成见”。请看《野草》的片段：
雪野中有血红的宝珠山茶，白中隐青的单瓣梅花，深黄的磬口的蜡梅花；雪下面还有冷绿的杂草。蝴蝶确乎没有……但我的眼前仿佛看见冬花开在雪野中……
色彩之外，他并没有着笔于景物的“形”太多，不过是“单瓣”“磬口”几个这样的词，而之所以能给人留下这样深刻的印象，设色之妙占据了七八成。他在这一段中使用的都是高饱和度的色彩，雪的纯白晶莹与花的鲜艳夺目互相映衬，带来强烈的视觉冲击。
这样的例子在他的作品中还有许多：
那罩是昨晚新换的罩，雪白的纸，折出波浪纹的叠痕，一角还画出一枝猩红色的栀子。……那老在白纸罩上的小青虫，头大尾小，向日葵似的，只有半粒小麦那么大，遍身的颜色苍翠得可爱，可怜。
有人评论：这样的设色和构图，简直就是一幅标准的齐白石小品。
我们再来看张爱玲笔下的色彩是怎样的：
那曹七巧且不坐下，一只手撑着门，一只手撑了腰，窄窄的袖口里垂下一条雪青洋绉手帕，身上穿着银红衫子，葱白线香滚，雪青闪蓝如意小脚裤子……
张爱玲的笔下是一片彩绣辉煌，流光溢彩，像撒了金粉一样，有人民群众喜闻乐见的福贵气象，赤金、银红和闪蓝——又是金，又是银，又如宝石般闪耀，此等色泽，谁人不爱？《金锁记》里还有一句：
撇旧的太阳弥漫在空气里像金的灰尘，微微呛人的金灰，揉进眼睛里去，昏昏的……
你看，连灰尘都是金的，张小姐果然造境不遗余力。
推荐阅读
鲁迅：《雪》《秋夜》
张爱玲：《金锁记》
川端康成：《花未眠》
安房直子：《狐狸的窗户》
汪曾祺：《黄油烙饼》《受戒》
【花事】化“景语”为“情语”的四步法
先把四步法公布诸于君，再来看大师们是怎样化“景语”为“情语”的。
1，对客观事物（他物）的普遍关注——好奇
2，于某一具体事物的凝视、观察——叹赏、沉醉
3，抓取物态的一点或几点特征——情思纷纭
4，焦灼、贯注——处理思维与文字、文字与音律、现有文本与历史文本的关系
当你想要表达一个美好的心情时，不应该是“好美啊！”“好棒啊！”“好开心啊！”这样子的，而应该如以上四步法，关注对象，斟酌语言，在意形式，追溯古典。且看汪曾祺写栀子花：
栀子花粗粗大大，又香得掸都掸不开，于是为文雅人不取，以为品格不高。栀子花说：“去你妈的，我就是要这样香，香得痛痛快快，你们他妈的管得着吗！”
这篇汪曾祺走的是奇路子，读完大家都失笑，但大多数时候他都是走传统的路子，险，冒一次就够了，不要常走夜路。
其实传统的写法就是，什么形什么色，花几瓣叶几片，何时开何时放，面面俱到的交代罢，如果你的技巧还不够纯属，那就练习第二步即可，不急着走第三步。再举汪曾祺的例子：
芙蓉有一特别处，红白相间。初开白色，渐渐一边变红，终止整个的花都是桃红的。花期长，掩映于手掌大的浓绿野丛中，欣然有生意。
紫穗槐我认识，枝叶近似槐树，抽条甚长，初夏开紫花，花似紫藤而颜色较紫藤深，花穗较小，瓣亦稍小。风摇紫穗，姗姗可爱。
要把景语成功地化作情语，在具体手法上，除了别滥用幼稚的拟人外，还忌用文艺腔的拟人，硬把人的文艺情绪往山川万物上安，造作极了，如：寂寞的河流，愤怒的河流，沉默的青山……这大概的郭敬明开辟的新写法，在初高中人群中风行，但往往这群人长大，就会嫌弃那个时候的自己，这也可见其手法并不高明，经不起时间的检验。
推荐阅读
余光中：《珍珠项链》
张爱玲：《沉香屑—第一炉香》
很庆幸在自己刚开始写字，就遇到这样一本好书，所以希望简书上这些写字的朋友，可以买来看看，包括书中推荐的那些书籍。
写作是一件需要永远学习的事情，需要不断的输送养料，同时也需要坚持。
希望能够和大家一起在这个平台一直坚持下去。
最后附上书籍封面信息，方便小伙伴查买。
