作为油画的创作者，首先拥有丰富的想象力是至关重要的一件事，然而能否熟练驾驭各种色彩是一种不可估量的能力，当然色彩不一定用得多就好，能用最简单单一的色彩塑造出上乘的效果，这不是一般人能做到的。
能够直接影响心灵……在灵魂中引起震动。
更多时候对色彩的应用更需要领悟能力，就像“70后”的日本画家吉井千惠，他就是一个特别出色的画家，在他的笔下诞生的很多油画作品，我们可以明显地感受到他所赋予“色彩”的某种力量，可以触动欣赏者的心灵深处。
或许和她是一个女画家有关系，这种感性的成分更多一些，同样女人的情感也更加细腻，所以在吉井千惠笔下诞生的一些女性题材的油画，画面的立意构图是别出心裁的，这让当代油画界有了一股新鲜的血液。
因为她的油画也排除了很多画家对油画的质疑，很长时间抽象派让人们对油画艺术产生了质疑，当然也因为抽象派的出现，缓解了写实派的审美疲劳，但是时间一久人们还是发现写实派油画更符合美的标准。
因此不少人又开始了写实派油画创作，毕竟写实画派已存在六七百年时间了，有很深厚的沉淀。当然为了缓解写实画所带来的审美疲劳，吉井千惠企图来点新花样，于是有了她梦幻的风格。
那么我们来了解一下吉井千惠笔下的女人油画作品，她的梦幻究竟是怎么样的，初步看去她的油画整个画面的色彩营造出来的氛围都是很梦幻的，你看过星空吧，或许会有所体会。
还有看她的油画背景，是采用的青蓝绿紫一样的冷色调，冷色调向来是有点儿冷而沉静的，没有了强烈的冲击感，很容易吸引住人们的注意力，给人浓烈的舒适感，瞬间心情愉悦，也缓和了对于眼睛的疲劳。
再看看她的油画背景的处理，很多作品几乎都是户外的天空、草木等物像，她所使用的线条也格外流畅纵情，笔触细腻，蓝色的天空、绿色的草木显得非常柔和，反而没有传统油画中的冷。
除了外在环境，她的一些作品的背景还是背一片漆黑，看似夜空，又像是墙壁，但是少了黑的神秘感，也没有黑色空间的恐惧氛围，毕竟大家对黑而看不见的东西感到神秘，甚至是可怕，里面的东西一无所知，也引起了不少人探索的冲动。
画家之所以会使用这样的背景或许，把征浩瀚无边的宇宙联系在一块，只不过没有星辰，这可以让欣赏着思考里面究竟是什么，激发观赏者的想象力。
也给人一种梦幻之感，日本女画家吉井千惠的油画背景传递出来的是充满想象力又梦幻的气息，很容易让欣赏着产生联想，还有她画面中的主体是女人，并不是日本本土女性，而拥有金黄的头发、蓝灰色的眼睛以及洁白细腻的肌肤，丰盈的体态的外国女人，为什么会这样呢？
我们从表现手法来看，画家是用超写实修饰手法，这使得画面清晰度很高，画中女人的肌肤被刻画得很逼真，而每一幅画中都有小动物作为陪伴，而没有采用人物为伴。
有的是小白马，有的是小猴子，有的是小狐狸，有的是小老虎等等，而且他们相处的很好，这样的画面，有点欧洲文艺复兴时期的油画作品的构图形式。
古希腊神话中的神，大多化身是各种动物来到美若天仙的女人身旁，画家就是采用了这一点。
所以，换句话说，日本画家吉井千惠的油画，从某种意义上来讲，是效仿了欧洲文艺复兴的风格，就究竟在告诉我们什么呢？
画面上人与自然是和谐的，画风柔和而梦幻，画中女人就是美与爱的象征，主体女人不旦青春活力，还成熟带有风韵和妩媚？
