1、当我跳的不好，我就会想要离开。当我和一起即兴的搭档跳舞，我跳的不好的时候，我就会想要离开。

我在很多关系中也会这样，当我觉得自己不够好的时候，就想离开。同时现在练习新的方式，继续沟通，表达和练习对话。

2、和不同的舞伴跳舞

我总是希望遇到一个合适的人一直跳舞。

而跳舞本身的乐趣和提升的关键，都是要换不同的舞伴。

3、老师也喜欢和新手一起跳  子建

打破了我原来的认知，让我觉得和老手跳舞，也不是一件很有压力的事情了。

而且破了我一点，关于我跳的不好，就想要逃离的信念。

我跳的不好，这是我的信念，本来跳接触即兴，就没有好坏之分，我的评判，阻碍了我与外界的链接。

如果没有这个评判，我会怎么做，我会很自然的与不同的人去尝试，去跳舞，去感受和不同的人身体的联结。

所以如果对手，因为我是新手，就觉得我跳的不好，那是她的问题，不是我的问题，因为一个老手，也是没有评判的和任何一个人一起跳，去感受对手，去尝试做不同的联结，和谁都可以去跳，去彼此磨合调整。

4、不要让最后的记忆，停留在“失败”

弄砸的练习（之前的一篇文章有专门写过这个部分。）

5、如果手忙脚乱，那就一个一个部位的练习

少即是多，重要的事情只有一件，不用总是想要面面俱到，不用总是想要什么都在一开始就全部做好，这个是惯常做事情的思维，跳舞是一件慢慢来的事情，慢慢的体验，慢慢的感受，一个一个部位，一个一个点，一点一点接触，一点一点体验，一点一点磨合和尝试。

就像是做团体，做咨询，或者做陪伴一样，太快就没有质感，只有慢下来，一句话一句话，一个点，一个点，去慢慢的探索，去问，去理解，去好奇，一个故事才有了饱满丰富的质感和灵魂。

如何练习慢下来是一门艺术，如何在快速的故事里，让她慢慢的说，慢慢的问话，慢慢的细腻的去懂眼前的人。

6、最常用的部位，带着觉知的去接触即兴，不然又会成为即兴的惯性。

7、每一个动作都是有基本的练习的，看着别人托举，觉得好厉害啊，后来经过菲利老师的教学，发现不是因为别人更优秀，而是因为我不知道基本动作。

8、随时可以接受邀请，也可以拒绝。

每次被拒绝，我都会觉得我不好。但是跳舞的过程中，不断的在交换舞伴，每个人都是有选择权的，不用为你的拒绝担心，也不用担心你的拒绝，每个人都是自由自在的。

9、我觉得跳舞的时候，总会紧张。

你走路会觉得自己走的不好吗，会紧张吗。你会想先迈出哪个胳膊，哪条腿吗，你会去模仿别人走路吗，你会觉得他走路好看，她走路不好看吗，每个人都有自己的风格。

跳舞也是一样，每个人都有自己的风格。跳舞会紧张，只是因为还不习惯，练习的太少，多练习，多跳舞，习惯了就好了。

10、主动和被动

我自己的感受：当角色清晰的时候，更容易进行。就像是关系当中，当界限更加清晰的时候，反而更容易相处，相处起来的轻松度和力度也更好。

主动更难，因为要负责，要引领对方，不知道对方是不是喜欢，要去感受和体验和对方的身体的磨合，我和同伴一起跳舞，第一次见面，第一次一起跳舞，身体很合拍，我第一次举起来人，她也是第一次被人举起来，两个人跳的都很有感觉，而且不会紧张。没有跳好，就再试一试。

被动更容易，只需要跟着引领者的节奏，跟着走就行。

当平时的生活中，主动和被动没有那么清晰的时候，自己在心里有一个界限和节奏，感觉当下的关系怎么样，彼此给信号，也清晰自己的界限在哪里，这样相处起来也会比较轻松。

11、给力和支撑

我发现我是一个很喜欢支撑的人，无论舞伴是男是女，我总是主动支撑的那个人，让对方觉得更轻松一些。

我是给力比较轻的人，总是全力支撑，限制给对方力量，我担心我太重，对方支撑不起来，就像是在生活里，我也很少让身边的人撑我，总是我撑人比较多。

当我看到对方比我低，比我瘦的时候 ，我体重就会放的轻，这样给对方的力量就不够，这在生活中，我也是这样啊，总是去多撑一些，很可能，那些看起来，比我瘦弱的人，可能因为一颗全力想要支撑我的心，也会很有力气，好好的把我支撑起来。

12、闭着眼，睁眼

我闭着眼睛就和心更有联结，身体更加轻盈自在；睁开眼，就容易头脑运作，身体沉重紧张。

后来菲利老师说，他刚开始跳的时候，也是会闭着眼睛，后来慢慢的睁开眼睛，现在睁开眼睛和闭着眼睛都一样自然的跳舞。

又想起来子建老师说的，因为不熟悉，熟悉了，练习的多了，就好了。