不知道是因为昨晚上的失眠，还是自己的观影的心态变化，在看“三块广告牌”整个过程胸堵得慌，就像被石头压着，没有酣畅淋漓，没有让人过瘾的感受。
不过即便是这样，还是会时不时的回想电影里的情节，虽然讨厌暴力，但是作为人类最原始的一种发泄手段，爆发出来的效果是那么的令人深刻。
这绝不是一部按正常套路行走的电影，不但另类且又真实，可以说是与众不同，独树一帜。如果非要用一个字来表达的话，那就是怪。不是一下子就能看出来，而是耐人寻味需要重复琢磨。
愤怒只会招致更大的愤怒（Anger begets greater anger）,故事里的愤怒在不同的人身上不断的跳跃，呈现在表面就是暴力的本身。每一次的跳跃都会引发一个问题，连在一起就是一系列的问题。
弗兰西斯·麦克多蒙德诠释的母亲具备着强烈的工人阶级属性，不管是从衣着还是工作上无不在说明这一切，在外人面前永远表现出一种冷漠的拒绝，同时又具有最原始的、动物般的母性，时而如疯狂的犀牛，时而似脆弱的麋鹿。最终我们知道她是因女儿被奸杀而愤怒，同时有忍受着不为人知的家庭暴力。所以她只能通过愤怒和暴力来掩盖自己的脆弱无助。她立足之本就是与人交恶的前提，弗兰西斯·麦克多蒙德无懈可击的表演，使这位母亲焦灼的灵魂，自镜头前展露无遗，同时让她获得了2018年第90届奥斯卡的最佳女主角，可以说实至名归，一点儿都也没悬念。
在我们常规电影大多数认为的反派角色，也就是本片的暴力警员狄克森。如果没往下看，我一定也是这样理解，但最后的转折却成了本片的最大亮点，问题是体会不到有任何的违和感，你会认为现实世界一定存在这样的人，可以说是愤怒的化身，无时无刻不在宣泄。他有着美国南方人的本性，严重的恋母情节，种族歧视，还有恐同，并且暴力执法，典型的劣迹斑斑的警察，同时也有温情的一面，并非你想象的那样，人物可以说相当的立体，情感在两个小时内达到饱满，山姆·洛克威尔无与伦比的表现，特别是表演细节的处理，让他获得了2018年第90届奥斯卡的最佳男配角，同样令人折服。
整个故事启动转折点人物，来至于三块广告牌中的一块，威洛比警察局长的不作为，醒目的猩红背景，配上黑体字，给人视觉上一种压迫的警示。在广告牌还没立起来，局长的身体已经被埋伏，成为本片愤怒转温情的导火索，所以作用是显而易见的。伍迪·哈里森把威洛比塑造的非常高大上，给故事带来不少正能量，用演技成功坐了一把愤怒的克星。
故事发生在艾宾镇，一个虚构的小镇，这里的民风彪悍，没有伪善。大家一言不合就开怼，动口不行就动手。暴力解决是首选，愤怒是常态，犹如当今社会的缩影。影片隐藏着各种社会问题，提出很多质疑，但最终却把解决方案又抛回给社会，愤怒又再一次转移，当你面对的时候，你应该怎么化解，是暴力还是其他？
这个世界没那么好，但也没那么糟糕。
