在学习音乐的过程中，人的天赋所占比例有多大？人们常说的天赋究竟指的是什么？如果学习音乐真的需要天赋的话，那对于那些热爱音乐却相对缺乏天赋的朋友来讲，是否可以帮助其树立良好信心，以达成自己的目标？
很多朋友对“天赋”这个词既着迷又不解。虽然很多朋友可能都没有体会过“天赋异禀”的感觉，但是无论从历史还是现实角度来看，任何一个行业和领域都不乏一些天纵之才。学习音乐是需要天赋的，在一定程度上这个答案是毫无疑问的的。注意，我说的是“一定程度上”，这个很关键。
也许我的说辞会让一些缺乏灵感和天赋的音乐爱好者朋友听了感觉很沮丧，但事实的确如此。如果抛开生理层面的先天优势不讲，所谓的“天赋”主要体现在三个方面：“感知天赋”、“激情天赋”、“意志天赋”。
首先是感知天赋，举一个简单的例子。
在我小时候刚开始学吉他的时候，完全靠的是自学。但我只用了极短的时间便可以掌握教材里面的所有内容。而那些技巧性的练习和难点部分的学习，对于我来讲似乎也并没有什么难度，因为我可以轻轻松松不费吹灰之力的将其掌握。可是同时我也发现，我对于演奏音乐并没有特别的欲望和兴趣。我慢慢发现如果让我去背谱演奏真的会非常不适应，甚至经常会感觉非常痛苦。相比来说，即兴演奏起来会更轻松和放松一些，不过这是后话了。
对于我来说练习吉他真的非常简单。我不需要像很多朋友一样花费较长的时间去理解并感受某一个技巧或者乐理难点。因为在我接触到那一部分内容的时候，我能够瞬间明白我所学内容背后的逻辑和本质，然后便可以自己创造出很多练习方法，并以最快最好的方式去掌握它，同时又能做到举一反三，这就是以上所说的“感知天赋”。
然而在运动方面我就明显缺乏这种天赋。我在上高中的时候喜欢打篮球。那段时间我经常跟同学一起打球。但是相对于身边那些打球很好的同学来讲，我对自己非常不满意。因为，我觉得自己真的很“笨”。这种笨主要体现在身体的灵活性以及对于技巧的理解和运用方面。后来我发现无论我怎么练习，就是无法取得很好的成果，也就别说掌握其精髓了，加之身体伤痛越来越多，后来就果断放弃了。
总之，这种“感知天赋”你也可以将其简单理解为“思维方式”，但是它又跟“思维方式”有所区别。归根结底用一句话概括的话可能就是：“感知天赋”是一种瞬间对于音乐内在逻辑和本质的一种自然把握能力。
其次是“激情天赋”。我们经常说干一行爱一行，每个领域都存在极个别的“神人”，音乐领域也不例外，他们对于自己的专业有一种超乎寻常的热爱和创造力。比如当他专注于自己的兴趣的时候，能够做到完全忘我的投入，不眠不休、不吃不喝也不会有什么奇怪的。他们把所有的智慧和精力全部投入到了感受音乐和创作音乐上面，最后在史册上留下光辉的一笔。如巴赫、贝多芬、莫扎特和The beatles。
最后一个是“意志天赋”。当一个领域的顶尖高手同台竞技时，按道理来讲，只要能排到前五名，从技术层面来讲往往都不会有显著的差距。如果想要成为NO.1，最后比拼的一定是“超强的意志力”，然而这种超强意志力却并不是通过后天的培养可以形成的，纯粹是赤裸裸的天赋，非常现实。换句话说，我们也可以简单理解为“老天爷赏饭吃”，只是，具有这样能力的人真的极其少有。
因此我们也就不难理解爱迪生说过的那句：“天才是百分之一的灵感，加上百分之九十九的汗水”的名言了。
对于绝大多数不具备以上天赋的音乐爱好者来讲，大家的目的无非就是掌握基本学习方法和演奏能力，这也是我们上诉所提到的“一定程度上”所代表含义。因此以上所讲的绝对天赋对于初学者来讲就没有那么至关重要了。
现在有很多成年人音乐爱好者在学习吉他，他们中大多数人目的其实非常单纯，那就是希望能够学习一些简单曲子，闲暇时间可以自娱自乐。但是成年朋友们在打算学习音乐之前，往往不够自信。他们会质疑自己是否具有音乐天赋，他们害怕自己太“笨”，学半天学不会，他们害怕失败。
其实，这些担心都是多余的，与其担心自己有没有音乐天赋，不如好好想一想我应该如何找一个靠谱专业的老师。如果是自学的话，就应该认真想一想，我学吉他到底是为什么？当你带着这个问题开始学习的时候，所有的问题就都会迎刃而解。
