不能用的老枪，一对痴情又妄想的劫匪一个山水环绕的小城，一把不知道还能不能用的老枪，一对痴情又妄想的劫匪，一个落魄又落寞的保安，一个只能在轮椅上骂人的彪悍女子，一场事先被张扬的大型追债活动，还有谎话连篇的按摩女、心比天高的少年、相爱相杀假装要去浪迹天涯的成年情侣，在某一个貌似平常的日子里，不同人的生活突然被拧在了一起，就像那时而阳光时而阴雨的天气，谁也不知道下一刻会发生什么，直到那把哑火的枪突然射出子弹，死亡就像一个摇摇欲坠的笑话，突然冲到所有人的面前。这是在QQ音乐看到的对《无名之辈》的最极致的评价了。
菜头叔推荐的电影，以及《驴得水》中第一次见到任素汐的表演。那个时候我就知道这位演员一定是被埋没的人才，不但在演技上碾压其他小鲜肉还唱的一首好歌。真的非常喜欢这个人，但是如果说这电影非常好看的理由的话，还真的不知道应该说些什么。一句话的概括就是一个始终被所有人看不起的无名之辈，执着着、刚强着想要找回属于自己的尊严；可是谁成想本以为皆大欢喜的时候，憨匪一个不小心开枪了。
你说这种故事，在这么改编也不过只是喜剧吧。但就从我个人观影的角度来说，感到了一丝丝的凉意、说不出来的悲伤感以及同为无名之辈的忧伤感。我从来不曾想过，我会看动漫或是电影又这么大的触动了，曾经的海贼王总是“输出全靠吼”的套路并没有感到太大的稀奇；而自从《我不是药神》后，我的内心确实也如此的被牵动了。按照老师所说的心理角度，首先因为演员足够能称得起的演技，其次就是最重要的我们自身“文人墨客的情怀”。
你对你自己的判断处在何种位置？认为你离你自己的目标还有多远？认为你达成理想的样子还有多久？等等一些列“怀才不遇”的内在矛盾，而在遇到一些能够将你内心的孤寂放大的导演的时候；便不经会潸然泪下。《我不是药神》激发的大概是我们的真诚、同理心；《无名之辈》大概放大的是我们真正的潜藏在内心的深处郁郁不得志的理想。在现实的巨大反差感下让我们无从适应，最后大抵是观影结束服务员不得不辇你走，无从适从的你只能习惯的说“这电影拍的真好”。
我们已经好久没有放正我们本该面对前方道路的坚定意志。终日混迹社交的我们，蜡黄的对着手机和电脑的冷光屏；在老师的偶尔刺激下知道应该学习。于是我们最多生活变成了游戏、教科书两者之间的来回切换。完完全全的活成了一台机器，不断被自己抛弃的同理心、志向仅仅在一俩部电影面前释放的淋漓尽致。并不是导演太会掌握我们情感，而是我们情感太单纯了。
现代人的崩溃是一种默不作声的崩溃。看起来很正常，会说笑，会打闹，会社交。表面平静，实际上心里的糟心事已经积累到一定程度了，不会摔门砸东西，不会流眼泪或歇斯底里。但可能某一秒就积累到极致了，也不说话，也不真的崩溃，也不太想活，也不敢去死。已经不记得这是什么时候保存下来的了，每次看到这句话多多少少的感触都会被挑起后又被抚平。我极力想用理性来控制着感性，但是现在我终于明白，我根本没有那么多的情感，有的只是一堆被或没被磨平的情绪。
除了这些方式，我真的情感又会何去何从呢？抛开虚拟的画面、朴实的文字，我又应该在现实中承认接纳了解运用自己的情绪呢？我们或多或少已经成为自己情绪的奴隶了，而驯服它难道只是借助虚拟现实么。
