<h1 align = "center">《夜巡》 by 伦勃朗</h1>
——戏剧性的动感101肖像画
伦勃朗其人：17世纪荷兰画家，是欧洲巴洛克艺术的代表画家之一。他所处的年代被称为荷兰黄金时代，荷兰的科学艺术与商贸成就达到顶峰，而且几乎当时荷兰所有画家都出自他门下。
富二代伦勃朗年少成名却在下半生穷困潦倒，他擅长当时独具自我风格的肖像画，让金主们趋之若鹜，哪怕是现今众多主流肖像画也都以他的画风为模板延续继承着。甚至他做画所惯用的独特光影技巧也被称为“伦勃朗光线”，现在很多人像摄影者依旧对他的伦勃朗光线痴迷不已。
《夜巡》和《蒙娜丽莎》以及《宫娥》被誉为世界三大名画，但这三位作家中只有伦勃朗这位天才的命运与其他两位截然不同。《夜巡》可以说是他绘画生涯的转折点。
此画为伦勃朗受雇于阿姆斯特丹射手连队为其所作的肖像画，伦勃朗一改以往肖像画中人物按照尊卑顺序排列的原则，另辟蹊径作出舞台化的效果。
17世纪中叶の民兵在荷兰并不我们想象中的打仗守城邦，而是浮于形式，大都是居住在阿姆斯特的有钱人拿钱买民兵的份额。
我们来看看传统的民兵集体照️，来来来大家摆个pose呗
不同于呆板的集体照，伦勃朗戏剧的创新处理着这幅多人肖像，他让众多人物都生动了起来。也许可以这样说，这幅画作中唯一缺少的就是“静”。
主光源打在身穿黑色套装肩披红色缎带的民兵首领身上，他微启双唇似乎在发号施令说“开始前进”，伸出的左手和迈出的右脚似乎要和同他一起的副官走出画布。
首领举起的手在副官衣服上投下了阴影，副官着一身白色服饰，略显花哨却和首领的衣服形成鲜明对比，同时提亮了整个画作的颜色，他叉着腰同首领一同向前迈步。
后方的第二梯队似乎感觉听到了首领的发号施令，各种有着各自的动作。有立刻扬起旗帜的，有立马举起枪械的，有即刻开始奏乐的，与此同时小狗吓得猛吠起来，左边的小男孩也拔腿就跑。从细节刻画来说，也许那只狗有点异类，当然有可能是光线和时间的摧残所致。
值得一提的是画面中出现的一个小女孩，她也是整个画作的第二光源。逻辑上讲小女孩出现在这幅画中是十分不合时宜的，但伦勃朗的处理使其并不十分突兀，显得十分自然。同时小女孩的色调与后排的暗色调形成了对比，现多认为小女孩是光明与真理的象征。
作为一个没有付款就入画的妹纸，小朋友真的长得不够美，身份也一直是一个迷。
最吸引我的是每个人物的眼神，似乎和我们做着直接的交流，太有互动感了，甚至在画作面前会有一种不知道应该把眼睛往哪里看的焦躁。
原作是日巡（白天巡逻），后来因为熏黑了，大家就把他叫做夜巡辣，真的很任性啊。这幅名画的经历也和作者本人一样坎坷，说说都是一把辛酸泪。不仅在完成的之后被拒收，甚至金主们还把伦勃朗告上法庭；成为荷兰国宝了之后被刀砍过，被硫酸泼过，被水洗过。
历久弥新和创新の戏剧感，也许就是荷兰美术界把《夜巡》奉为国宝的原因之一。
组长评论：
伦勃朗——走心的画家，他有一种深邃的自省心理倾向。从他的60多幅自画像中可以看出他属于内在关照型画家，并不是所谓的赶流行画家，《夜巡》正值妻子生病并很可惜于同年去世。
<h1 align = "center">《宫娥》 by 委拉斯凯兹</h1>
——镜子魔术师
委拉斯凯兹其人：文艺复兴后期对后世（印象派）影响深远的艺术家之一。西班牙贵族后裔，成为腓力四世的专属画家，后去西班牙游历又曾为教皇做过画像。
腓力四世虽然没有太大的治国才能，却对艺术有敏锐的触觉，当他看到委拉斯凯兹的作品之后，宣布不再允许其他画家画自己的画像。
SO委拉斯凯兹也许是唯一一个对国王拥有绝对の艺术主权的画家。
游历完意大利归国之后，腓力四世甚至任命他为宫廷总管
（excuse me？一直以为这是太监职责的我果然太单纯）
也许是这个便利因素，委拉斯凯兹在这个时期创作了多幅以宫廷为主题的名作。其中以《宫娥》最为后人津津乐道， 甚至有人把这幅画看做是他的最高成就。
《宫女》描绘的大房间位于国王西班牙菲利普四世的马德里皇宫内，画中所描绘之人物为西班牙宫廷内成员，画面的撷取方式有如快照摄影。
画作中的主角是当时5岁的特蕾莎公主（腓力四世和他第二任妻子所生的小女儿）,她处于我们视线的最中央，身着华丽且制作精良的服饰侧脸对着观众，表情略显倨傲。
从人物构图来说可以分四个层次，小公主和她身边的弄臣为第一层，离我们最近，细节刻画栩栩如生，甚至细化到衣服和发丝的纹缕都清晰可见。在这第一层次的人物选择中，只有侏儒和小公主正面对着观众，其余几位都间隔着侧身站立，不仅有着明暗对比，而且也凸显小公主的众星捧月。
第二层是拿着画笔的委拉斯凯兹本人，和在侏儒后面的修女和侍从。手持画笔和调色盘，微微斜着身体凝视前方，强迫入镜似乎是每一个画家的终极愿望。
第三层是镜子中很不引人瞩目的两个人，后人推断当时也许委拉斯开兹正在给国王夫妇作画，镜中华服的二人正好印证了这个推断。第四层是房间门外楼梯上迈步上楼的老爵士。
此作品带有复杂且难解的构图，实景与虚景的难题；并建构了观察者与画中人物间的不稳定关系。不禁让我们思索，平面画构造空间感的多种可能。
<h1 align = "center">《戴珍珠耳环的少女》 by 维米尔
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——回眸一笑百媚生
维米尔其人：继承了父亲的旅馆和画商生意，娶了自己的女模特，后来因为1672年荷兰陷入英法两国的围攻，而他本人又不善理财，导致最后陷入财政危机，43岁的他因病去世，甚至当时的画作也无人问津。存世作品少而且是否是原作一直存有争议。最出名的作品就是这幅《带珍珠耳环的少女》。
2003年韦伯的《戴珍珠耳环的少女》透过这幅名画去杜撰了一个惹人怜爱有敏锐艺术触感和善良坚定的葛利叶の形象。
通过画作我们很容易就可以感受出画中的妹纸和画家必定是有不同寻常的关系（眼神老暧昧了）。
双唇微启似乎呼唤着爱人的名字，衣着是特别普通的黄色系布料，推断其身份不是大富大贵的富家千金，同意很多文学作品中的推断，也许这个模特是女佣或者是稍微受过教育的家庭教师。回眸的动作自然眼神天真明媚，和黑色的背景产生了鲜明的对比。
最点睛的必然就是那副珍珠耳坠，有着和画作衣物不相称的美感。
这幅画作带着时代赋予的斑驳痕迹，让一段风流韵事成为一个永世难解的谜团。
补充解读：
三幅画的共通点便是【神秘&看】
神秘：
1.《夜巡》是民兵连得集体想象画，不同于当时的流行画法，伦勃朗制造出了一种动感，队长与副队长主角地位无疑，但画面中的另外一个角色——小女孩也处于光照之中。她是谁？在干嘛？为啥会出现？
似乎除了民兵连得人，大家的视线都不由自主的落在那里并充满疑问。
2.《宫娥》更像是花絮照，一副包含了导演、主演、配角龙套的花絮照。
3.《戴珍珠耳环的少女》画面简单，就是回眸的女子，可是她是谁？在看什么？有话要说？为什么带珍珠耳环且只有一只？
看
共通点是：画作中增加了观看方，神奇的感知就出现了。
