读书漫谈
我并不是一个机械记忆力特别强的人，在中学时候我就注意到了。但这未必是坏事，人的记忆力就像沙中淘金的筛子，其实具有良性的自我筛选机制。
所以，在对这两本书都做了更详尽的读书笔记后，选择凭理解和记忆来写这篇博文，让脑子里自然筛选和沉淀下来的东西，自然地结成一个更加精炼的网。
不过这里有一个副作用：两本书的有些观点会混为一谈。
一个“骗子”的大部头“读书笔记”
这两本书中，《电影剧本写作基础》更为精悍一些，其作者悉德·菲尔德的职业经历也更让人信服：他有多年的、业绩还不错的剧作者经历和好莱坞片厂剧本审阅人经历。所以，不妨把这本书作为重点。
所幸，其实，《故事》更像是一个“XXXL”版的《电影剧本写作基础》的读书笔记：其解析方法、写作方法都和《电影剧本写作基础》出奇的一致，只是划分的更细、从而整本书加肥加大了，所以不妨把它作为一个《写作基础》的辅助材料来看吧。
一个基本的故事框架
我是为了自己的漫画创作来阅读这两本书的，所以我对其纯粹仅适用于电影的部分（比如镜头、灯光和具体剧本写作格式）兴趣不大，我最关心的是：一个最经电化的、最大众化的基本故事结构框架是什么样的呢？
悉德的“三幕剧+两G点结构”典型故事结构
悉德反复提到的经典的戏剧结构（悉德是针对120分钟时长的常见电影剧本而言的，一分钟≈1页剧本）由开端、中段、结尾三幕构成，其中，在第一幕和第二幕的结尾处，要设置具有足够的戏剧冲突力的情节点，将故事向前推进（推进到下一幕），这个结构如下图所示：
作者强调，所有的剧本都遵循这一线性结构。
下面，我把三幕分别的作用和重点，简述一下：
第一幕 建置（SET UP)
悉德非常强调一个故事需要在前十分钟内就“抓住”观众，并且把主要的故事要素（人物、背景、故事方向）传递给观众。
而整个第一幕，悉德称之为“建置”，如果用我们中文常用的语言的话，我觉得不妨理解为“铺垫”，在这一幕中，你要把故事的主要人物、故事背景（含主要人物背景）、故事方向（也就是说：告诉观众这是一个关于什么的故事）传递给观众，同时要建立第一个“矛盾”——也就是情节点，从而把整个故事情节顺利的推动到下一幕。
情节点其实更像是故事的一个“钩子“——使故事线索发生逆转，从而把故事推动到下一节。
第二幕 对抗
第二幕是故事的主体，说得通俗点就是“升级打怪”。
悉德强调所有的戏剧都来源于“冲突”，所以作者最重要的品性应该是“看热闹不嫌事大”。而“对抗”的产生也很简单：确立主角的“需求”（NEED），然后不断地给他制造障碍，这样就有了戏剧冲突。
麦基的书中还对此有所补充：事件的冲突一定要逐步升级，如果两个相邻冲突的“级别”类似，观众很容易疲劳。
注意，第二幕结尾处还要设置一个情节点，从而将故事推入结局——也就是高潮。
在处理矛盾时，悉德强调了所有的矛盾最终都会导致主角做出“选择”，他举了一个很好的例子：主角“走”出银行是一场戏，而如果主角选择“跑”出银行，则完全是另外一场戏。
第三幕 结局
结局意味着解决，就是所有的矛盾最终得到了一个解决，一个高潮。
短小精悍大家不累，今天先谈到这里，下一篇我们谈谈故事的“人物设计”。
