首先谈一下对于《地球最后的夜晚》这样的文艺电影，我是怎么看的。
一般看一部文艺电影主要是四个部分，视觉，内容，情感，还有拍摄手法。
第一部分 视觉
从第一个画面开始先看电影的色调是什么，《地球》显然是暗色调，但是不冷，只是黑暗，大部分的镜头拍摄的都是夜晚的场景，夜晚在潜意识里和梦境是相关的。
影片中没有使用明显的蓝色和红色作为整体的氛围，而是从内而外透着一股小镇的气息。这种气息举一个大家熟悉的例子就是韩寒的作品，不论是《后会无期》和《乘风破浪》以至于韩寒的书《他的国》中，都有非常明显的体现。
小镇是一种情怀，与韩寒电影营造的小镇青年的迷茫感觉不同，毕赣导演作品中的小镇是一个时间几乎停止流动的场景。
看过上一部作品《路边野餐》，你一定对最后一个火车上时钟倒放的镜头印象深刻，时间，从来是毕导演的追求。
他的小镇看不出时间的流逝，二十年前是这个样子，二十年后还是这个样子，唯一变化的是人。这是独属于毕赣自己的手法，在我有限的阅片量中，不知道还有谁用看不出科技发展的偏远乡村表达时间的停滞。
散场的时候听到很多观众都说，为什么男主角一会头发是黑色一会头发是白色？这当然是因为影片前半段是一段现实一段回忆，回忆里年轻的样子自然是黑色头发，后来回到家乡的男主头发自然花白了。
但是小镇变了吗？在电影里我看不太出来，过去是怎样的破败，后来还是一样的破败，而身处现实的我们一定不会将2000年和现在混淆。但是在凯里，这种停滞就是一种魔幻的表现，你感觉不到时间的流逝。
第二部分 内容
ps：括号中的内容根据后半段梦境编写，只是为了故事完整并非确定剧情，主要来自本人主观看法，只为了思路完整，可以忽视。
故事的内容主要讲述了男主角罗纮武自幼母亲出走离家（将自己的家烧毁后与家对面的养蜂人私奔），留下罗纮武与父亲生活。父亲再婚后以母亲的名字小凤开了一家餐厅，罗纮武整日与好友白猫厮混，白猫身上有一个老鹰纹身，白猫的父亲外号老鹰。
（万绮雯【凯珍】在小镇歌唱比赛中演出后，被男朋友老A哄骗，将其与好友邰肇玫一起骗到凯里实行偷窃活动，他们一行人偷窃了罗纮武家，万绮雯偷到绿色的书）。
在过程中万绮雯被‘斑秃’左宏元看中后包养，但左宏元出于不明原因从老鹰处借来枪支杀掉了老A，但是此事被白猫知道，白猫想通过此事勒索左宏元，他用一张黑桃A告知左宏元，并拜托罗纮武将藏有枪支的一车苹果带给左宏元。然而罗纮武因为刚离婚并未及时送出，这间接导致白猫在洗车房被杀，最终被左宏元推入矿井。
得知此事的罗纮武欲为兄弟报仇，他拿到苹果中的枪，在一列火车上见到了万绮雯，他询问万绮雯左的下落，万绮雯说不知道。
罗纮武发现万绮雯长相酷似自己的母亲，而后二人开始偷情，被左发现。然而万并非喜欢罗，实则是想利用罗杀掉左并分掉左的财产，最终万来到影院，坐在左的后座，端起了枪。
然而杀了没有？不知道，毕赣在访谈中明确谈到，这是留白。
但是我更愿意相信他杀了，这样故事逻辑更通顺。
左死后，罗逃亡缅甸，万带着左的钱远走旁海镇，呆在一个有太阳光灯的旅馆内，嫁给旅馆老板，最后身份是陈慧娴。
十二年后，罗回到凯里参加父亲的葬礼，他带走了父亲生前一直凝望的时钟，时钟里有一张照片，他认为照片是自己的母亲，他通过这个烧了一个洞的照片背后的信息找到了在监狱的邰肇玫，从她那里得知了罗的去向。
然而来到旁海的旅馆，他听闻旅馆老板和罗已经离婚，而罗现在每天都去歌厅唱歌，于是他去歌厅寻找，却被告之需要先等一小时，于是他走进旁边的电影院，躺在椅子上。
然后进入另一个梦境，他的寻找到此为止，现实的故事也在此终结。
第三部分 情感
毕赣说，每个人物都是一个动漫角色，他们的衣服颜色，代表了他们的性格。
汤唯略带深色的绿色长裙给人直观的感受就是惊人的美艳，足够诱惑又足够高级，而且和整个故事以及整个小镇的色彩都是一个非常好的融合，毕赣在访谈中说到，这件衣服来回试了很多次才确定，他自己也说不清想要什么样的感觉，但是看了这一件觉得非常合适。
但是问题就在于汤唯的美太高级了，汤唯适合的角色就是女神，Goddess on mountain top.
个人感觉只是有那么一点点格格不入，但是汤唯并非只有美，她的演技是可以打满分的，我看到了一个又一个令人惊喜的细节。
同样由她饰演的凯珍，凯珍是毕赣母亲的名字，毕赣说这是他心目中最女性化的象征。一套红色的上衣，短发，我最先想到的是红辣椒，或许就是以这个形象做的参考，红辣椒是梦的形象，出现在后半段表现梦的长镜头中也是不奇怪。
影片一开始有一个细节，罗纮武抽烟的时候会将过滤嘴咬掉一部分，这个习惯是来自当年的万绮雯。过滤嘴可以中和烟的口感，咬掉一部分似乎会让烟的口感更加真实。
而且罗纮武是用上一根燃尽的烟续接到新的烟上，这意味着一个过去的故事在十二年后继续开始。
白猫的形象是一个平头背心的小镇青年形象，他的胸口有一个老鹰纹身，这是他父亲的象征，而经典的吃苹果核一开始也是在他身上体现的，心痛吃掉苹果核成了一个贯穿全片的象征。我们都好奇他为什么心痛到吃苹果核心，而且他为什么勒索左宗元？或许他父亲的死和左宗元有关。
第四部分 形式
那么最后的部分，形式。电影中镜头的运用是一门极大的学问，比如可以通过特殊的镜头放置位置来传递不一样的情感，在这里我点到为止就不献丑了。
《地球》中我们看到的长镜头是电影拍摄的一种手法，一种技巧，这次有些不一样，是3D长镜头。
长镜头电影其实有很多，我最喜欢的就是《鸟人》里那几乎一镜到底的畅快，在一个贯穿整部电影的镜头里时间和空间的隔阂完全消失，不知不觉中所有的事情都在变化，你还未准备好已经过去一天，但是镜头始终没有切换。
这是纯粹的美的体验，是一种讲述方式的美，再加上具有内涵的剧本，不愧是大师的作品。
长镜头似乎是毕赣的一个标志，绕不开的，我们必须要谈《路边野餐》。
《路边野餐》通过一个40分钟的长镜头，表现了一段旅程，一段寻找的旅程。我是先看了《鸟人》再看了《路边野餐》，看过以后最直观的感受就是这个长镜头虽然没有《鸟人》那样充满学院派的技巧，但是非常有灵性。
在镜头中，时间不停的流动，我们跟随着男主一起寻找，具体寻找什么其实并不重要，但是这个过程足够吸引人。而且最主要的是这个镜头运用的恰到好处，直接和主题相关，在这样的寻找的过程中，毕赣寻找的目标是自己。所有的角色都是一个人，这个人就是毕赣想要寻找的自我，在一个叫荡麦的家乡，寻找过去和未来的自我。
能够通过电影传递出这样的情感，这就是二十来岁刚刚毕业借钱二十来万拍了《路边野餐》的毕赣成功的原因，并不是因为那个长镜头，而是通过长镜头表现的主题核心。
但是这一次，这个镜头并非没有那么的吸引人，因为表现的是梦境，在一个夜晚，时间没有流动，而且空间上似乎有些小。通过一个梦境，毕赣在梦境中揭示了很多的真相，这一次在梦中，比起自我寻找，更多的是一种对记忆的追溯和对原本存在的渴望的一种下意识自我满足。
后半段矿洞中的孩子，带着怪异面具，披着大号的风衣，我就不说像谁了，那个面具具有死亡的意味，风衣也是完美符合男主身材，这个和男主打乒乓球的孩子完全是象征男主未出世就被打胎打掉的孩子和自己兄弟白猫的综合体。
他的记忆中如果万生下那个儿子，他就教儿子打乒乓球，于是在他的梦里他教儿子打球，儿子的形象又和自己的兄弟白猫如此的契合，这也是梦的一种独特形式。我们用记忆中熟悉的意识和形象去定义梦中出现的人和事，当然清醒的时候我们也是这么干的。
梦中的凯珍一会说着四川话一会说普通话一会是凯里话，这也是梦的特性，我们无从分辨凯珍是否真实存在，她又像是虚幻的又像是真实的，三种方言代表她的过去现在和未来，是异乡与他乡的分界。那么她究竟是谁，她与万有什么联系？我们不得而知，那么梦中罗爱上的，又是谁的印象的投影？
对于这两个人物，毕赣又用了自己在《路边野餐》里使用的手法，他将人物统一成一个形象来表现。女性角色统一在凯珍，母亲，妻子，情人。男性角色统一在梦中的罗纮武，丈夫，兄弟，儿子。
这些人在电影中都有出现，每个形象都不完整，都有自己的弱点，但是在梦中，每个形象的特点都被融合，成了毕赣最想表达样子，也是他的思考所在。
其实说到底，文艺片就像一部长诗，诗人更多的是在表现自己，而我们作为解读者，只是希望得到属于自己的共鸣。老实说，让毕赣自己跟我讲这部电影，恐怕我都不会满意，因为这个解读的过程，带入了太多属于我自己的东西。
看过很多之后才会有感觉，懂得越多，收获的越多，这才是我不断探索的终极过程。
至于这场闹剧一般的营销，我只能说，中国电影市场的资本就是最坏的资本，只知道杀鸡取卵挣快钱，用卑鄙的营销欺骗观众，着实无耻。
看不懂文艺电影从来不是一件什么大不了的事情，哪怕我这样的解读在专业的影评人看来或许也只是幼稚的看法，但是作为观众，我们没有理由被资本玩弄和欺骗。我们拥有共同的身份，那就是观众，而资本把我们当傻子玩，如此这般，不知道中国影视行业将何去何从，以后，经过这种恶性营销事件以后，还会有人走进影院看文艺片吗？
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