七夕要来了，你在忙啥？
和对象一起套路？
或是众志成城准备表白？
或者，在苦逼的个人活动中茫然？
随你怎么玩，电影都会教导你经验，帮助你回忆、体验种种男欢女爱。
哪怕，只做一个约会背景。
今晚，你一定不会孤单。
撩妹是爱情片的主旋律。
绝大多数的经典浪漫爱情之作，都把镜头对准了如何套路。
因为成事之后的爱情往往经不起推敲。
套路虽然泛滥到不新鲜，但却有几个经典范本。
其中有个学长撩学妹的情景，大家一定历历在目。
那便是女神苏菲·玛索的成名作《初吻》。
学长在一次轰趴上，给妹妹戴上耳机。
轻轻传来那首歌，那是你我，早已熟悉的旋律。
此处没有情节，只有《Reality》。
Reality
来自环球电影
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小孩子套路直白，成年人就隐藏得深。
史密斯夫妇在哥伦比亚执行任务时相遇，假装游客。
在露天烧烤中饮酒跳舞，一曲拉美风情的《mondo bongo》响起。
皮特朱莉两位老司机心心相印，同样把言语留给了歌曲。
Mood MamboThe Boomtown Rats - Mondo Bongo
套路深几许，莫过于《电子情书》。
汤姆•汉克斯在现实和网络中双重夹击梅格瑞恩。
一明一暗，半隐半现，永远保持神秘，直到片尾中央公园现身。
美国甜心全然不能自已，汉克斯的爱犬跑过来跪舔二人，瞬间幸福洋溢。
在一众俊男美女的套路故事外，再给大家介绍个奇葩故事。
讲的是如何泡上国家机构的女领导。
那便是前苏电影《办公室的故事》。
整部电影的剧情有点春晚小品风，但最后却迎来了一个法式浪漫结尾。
女局长把男主一路打出办公室，追上了出租，转而热吻搂抱。
“随便去哪？”
那是被异化的人性解放。
不过，要说不按常规出牌，不得不提《绿卡》里的音乐家。
各种放浪，被假妻子各种嫌弃蔑视，却靠才华扭转了战局。
晚宴上一曲比勋伯格还要梅西安的钢琴狂飙。
随后的沉默如约翰·凯奇的《四分33秒》。
最后的环保诗朗诵，征服在场观众。
狂放不羁的“大鼻子情圣”最后被勒令遣返，却已真正俘获了佳人的芳心。
不可否认，上述段落现在看起来有点怪咖，那我们再来说点真诚的。
比如少女的青涩。
人群中穷尽千里目，注视到那双蓝发少女的双眼，那是满满的纯爱。
阿黛尔在大姐姐身上，打开了眼界，获得了安全感。
而蕾雅赛杜扮演的艾玛收获了真挚和纯朴。
一个吃生蚝，一个吃意大利面的差异比大蒜和咖啡还大，可真爱不分阶级。
我们铭记《阿黛尔的生活》。
再比如，日久深情的忠贞。
张曼玉的名作《甜蜜蜜》。
曾志伟扮演的黑老大豹哥登船行将逃亡之际，张曼玉却死命坚持要和他一起走。
这种爱情，来源于男人在生活中日积月累的气度和担当，而女人则明察爱情中的轻与重。
爱情片绕不过去的一关是表白。
不是所有的表白都水到渠成，有时只是突兀的热忱。
尤其对于那些羞涩的自闭少年而言，需要十足勇气。
《X+Y》讲述的是自闭数学天才走出自我，踏上人间正道的故事。
当他磨剑一年来中国参加IMO时，居然和中国女生好上。
到了最后的大决战正赛全然没了心思，干脆直接冲出考场。
奔赴火车站追回女孩。
没有蓄谋的冲动表白，往往不会有什么好结果。
基耶斯洛夫斯基的名作《爱情短片》里，偷窥女神已久的少男大胆表白。
却被其以色诱冷淡回击，好像在说：
“小毛孩别犯傻说爱了，姐姐教你一起玩。”
男孩很受伤，特写镜头中直勾勾的眼神望着女神，愤然离去。
这类暗恋故事似乎是爱情电影中的复调，因为单恋总是显得很纯真。
最经典的单恋故事大概就是“藤井树”了。
小清新鼻祖岩井俊二的《情书》。
片尾当博子发现借书卡后几十年未褪的小树铅笔画像时，让少女们泪目。
爱情片在于浪漫。
这点上，美国人也很会玩，独立导演林克莱特，有著名的“爱在”三部曲。
特别是《爱在黎明破晓前》，浪漫时刻已然爆表。
街头找人做诗，假打电话，找人算命。
整整一部约会教科书。
看了这个电影，你未必知道爱情在哪里，但是你已迷醉。
不信你随便找个对象这么试试。
杰西和塞琳的举动影响了一代文艺青年，不过两个人并不是同类，只是假装很有缘。
尤其赛琳是典型的女性思维，从下火车的那一刻起，似乎自己注定要给自己一段不同寻常的旅程。
这类“还没开始就已经认定”的女性思维，在爱情片中的另一个代表是《西雅图夜未眠》的梅格瑞恩。
片末在帝国大厦楼顶遇到父子的那一刻，好像天涯绝配终成眷属似的。
相比之下，汉克斯就更为冷静，上下打量一番后，把她带回地面：
“我们一起走吧。”
真要说男女一唱一和到心底里去的，当属06年的《曾经》。
这部家用DV电影的走红，很大程度得益于男女主人在音乐上的心有灵犀。
片中在乐器店的试琴合唱，让卖唱青年和东欧移民少妈的心走到了一起。
这段情节随旋律涌动起伏，这是爱情中令人神往的默契。
当然，浪漫要从侧边看，有时会变成二比。
同样也是爱情片里的重要构成。
《一页台北》里郭采洁和男友一起躲避追捕时，居然就混在大妈们的中间一起跳广场舞。
你绝对想不到的是，这部有点“天然呆”的电影居然还由维姆·文德斯出钱投资。
相较而言，傻妞齐薇格在《BJ单身日记》里的二比就没什么小清新感。
开场的宴会里，边叼烟边谈昨夜如何豪饮的BJ，让科林费斯扮演的律师躲之不及。
随后婚礼上的恶趣味装扮，更是让男观众瞎眼。
但是恰恰是她的真诚和直率，让傲慢的律师对她逐渐由厌生爱。
浪漫未必皆大欢喜，反之爱情片里的凄美并不比团圆少。
其中的代表情节，就是伤别离。
最经典的别离场面，当然是《卡萨布兰卡》中酒吧老板里克机场为旧爱送行。
硬汉鲍嘉隐忍内敛，君子成人之美，用塞林格的话讲：
“真爱就是想触碰却又放手。”
同样难舍难分的时刻，还有《上海公园》。
Ktv里的同学会散伙后，女主行将打车离去，男主却突然拜倒在的士门前，吐露心声，难忘旧情。
这部七年前情人节的国产档期之作，并不是泛滥的圈钱爆米花作品，而是青年人缅怀校园青春的诚意。
如果导演觉得别离还不够悲伤，不够升华爱情，那么就会安排一死。
死得往往很突然，最好的办法是被车撞，屡试不爽。
《台北晚九朝五》讲述了一群丧失灵魂的晚九朝五族，在酒吧夜夜笙歌。
豪放女王Cindy暗恋郁郁的小马，临别之际，真情表白，并赠一把小号作为纪念。
可是不出几步，小马却被飞速而来的车撞死。
更催泪的还有《极地恋人》。
青梅竹马的两位男女主角，阴差阳错，天南海北终于行将重聚。
可是，美女雅娜被车撞死了，离去的那一刻，男主拍马赶到，搂着她。
而她的瞳孔逐渐放大，反射出的正是奥托的脸。
而对于90后影迷们，这类著名惨剧最近一次发生，大概是5年前的《一天》。
海瑟薇和斯特吉斯毕业时才搭上，一年约见一天。
数年后，海内存知己，共结连理枝。
喜结良缘才几年，安妮公主却又被车撞死了，怎一个惨得没道理。
美丽的范本说完了，唯美的悲剧也完了。
接下去的瞬间就比较现实了。
当你遇到一个不算一见倾心的对象，又不想立刻说再见，此时会犯尴尬症。
金基德的《时间》里便有这等尴尬时刻。
男主角的女友突然走失了，去参加三男三女的相亲约会。
玩了一天，到了决定牵手的时分，男女背对而立向前走。
若是有意继续发展，三秒内转身回头。
颇为搞笑的是，没怎么触动的男主，抱着一试的心态勉强转身。
而真正动心的女主，却自认失败，强忍哭丧脸不回头。
这样的拒绝方式还颇有几分浪漫旨趣。
相比之，老家伙的态度就都强硬不堪了。
伯格曼名作《冬日之光》里的女子爱慕神父。
可任凭她待神父多好，神父都不会回心转意，剩下的只有冰冷的挖苦，和礼拜堂内巍然不动的神像。
片尾阳光从窗口射入，告诉我们，爱也是一种信仰。
《挪威的森林》同样有上述北欧冰天雪地的写意。
村上原著的基调本就凄凉，配上电影画面，就更了不得。
印象中影片的后半部，满是雪景和菊地凛子那张阴郁的脸。
渡边和直子在雪山枯枝下相拥亲热，这等暖意并救不了直子赴死之心。
如果你也有个象直子一样不爱说话的阴郁女友，可千万要小心了。
近20年来很少有诞生经典的爱情作品。
其重要原因是，那个浪漫的年代已然过去。
人们纷纷反思，怀疑爱情本身。
而真爱与社会发展结合，孕育出了遥远而真实的可能。
在《她》中，人机恋成为了新的话题。
除了没有肉体，在精神上，机器万般怡人。
直到宅男对机器产生依恋，在地铁口发现机器还能应付数千人的爱情渴求，不禁万分心寒。
虽然这是科幻设定，可某种意义上，这正是现代城市人情感的空虚写照。
好了，扯了半天，爱情片里有的没的都见过了吧？
我们以一曲经典法语情歌，作为给大家的七夕礼物。
《Une vie d’amour》，出自《德黑兰43年》，愿如中文译名，《让爱情长留人间》。
