听见地平线的召唤

                                                                                      ——看梅尔·吉普森电影《勇敢的心》

                                                                                                                                  作者：寇恩

每次看过一部好电影，就会心生感激，忍不住地感叹：有生之年可以看到这样一部好作品，值！想来，这世间这么多好作品，我每一天能欣赏一部也真的挺奢侈的——好像有人那么辛苦的创作，自己唾手而得，如此轻易，不存感激之心，和忘恩负义有多大差别呢。

身在高三，教学带班，紧张劳累，晚间睡前可以看一点经典的影片，于我而言是种莫大的享受。《勇敢的心》，久闻其名，三日看完，不忍草率作别，所以写下这些文字。

影片开头，旁白道，“我要讲的是威廉·华莱士的故事，这是一个英雄的故事。”“历史是杀死英雄的人写的……”这样的台词特别吸引我，简单有力！历史往往是杀死英雄的人写的，没错，然而真正留存下来的、让人们一遍遍回味的是英雄，而不是杀死英雄的人，他们灰飞烟灭，英雄却生生不息。

威廉·华莱士，苏格兰民族的英雄，在影片中他不断地去除自己的英雄化，揶揄人们口中那个神乎其乎的瓦莱士，还原一个目睹自己的同胞被英格兰国王欺骗屠杀、亲历自己的父兄在战斗中丧生、而后成长起来的自由战士。他只为苏格兰民族的自由而战，勇敢无畏，一往无前，在生命结束的那一刻，高呼绝响，“FREEDOM！”

这部影片由梅尔·吉普森自编自导自演，连制片人也是他本人。仅凭这一点，就足够让人肃然起敬。所有的艺术都是一种表达，电影的表达或许是最立体的。苏格兰特有的山川旷野，孕育英雄的地方，长阔高远，静穆幽深；人们粗犷真挚，热烈单纯，这是一群活在天地之间，受着压迫、渴望自由的小人物，然而因着心灵的荣光，小人物书写出了史诗；爱情，玫瑰色的精纯，单一专注，浓醇质朴，生死间来去，一个眼神一个拥抱，便是生生世世，刻骨铭心。这是一部奔跑的电影，飞马疾驰，向着自由义无反顾；纵横扬鞭，为了所爱，不问东西无惧死亡。艺术的张力，在反差中叩击人的心灵，瓦莱士不存私心地追求自由，苏格兰贵族为着权势的苟且求和，在发现盟友欺骗自己时，华莱士失望怨怼的眼神写满了英雄的无奈，一个跑向光源的人，只想把光带给自己的同胞，他不要虚假的和平，他不要奴隶的存在，他穿破曾经的软弱无力，让自己强大，不是为了登上权势的宝座，乃是为了争得一地的自由，争得人存活于世应该有的尊严！我钦佩这样的追求，我懂得皮囊之外，不能一无所见；利益之外，不可别无他求。华莱士所见所求，让那些贵族相形见绌，足以含愧终身。

影片的结尾是华莱士上断头台：拒绝屈服，他经受最严厉的酷刑。断头台下，民众高呼“叛国贼”，民众怂恿他妥协、乞求开恩，只有少数知道他的人沉默、凝望。影片特地聚焦一个孩子和华莱士的双目对视，孩子澄澈的眼睛在人群的喧哗中莫名而兴奋，台上台下，就是整个人生的长度。这个孩子和那个孩子有什么区别呢？华莱士也曾那样睁大眼睛惶惑、追问，他为他找到的答案走向断头台。这一段情节，和《耶稣受难记》的片段有着许多相似的情感震撼——一个无罪者选择担当众人的罪，原谅他们的无知、愚昧、冷漠和残忍。他害怕，他祷告，他拒绝，他痛苦，他走向十字架，他成就了一个完整的自己。他不跪拜在任何人的面前，他只守护自己的心，在无力无助时，切切仰望依靠心中所念。

长长短短的人生，各人有别，也大同小异。英雄的存在，总在提醒我们，生活是否还有另一种方式？当我们举目远望、侧耳静听，海浪的潮汐声声拍打着我们内心的堤岸，沿着这堤岸望去，总有一道地平线在召唤。

不要被忙碌欺骗，不要为喧闹诱惑，不要受欲望摆弄，不要因忧虑胆怯。要保持警醒，让双目清亮，在夜深人静时听取这潮汐声声，在阳光微露时迈开脚步，向着地平线，日日启程。