弗洛伊德对于艺术更注重艺术作品与艺术家的创作动机,他认为艺术的创作与梦境有很大关系,并以其理论影响了许多现代艺术画派,展示出艺术和梦一般是没有压抑、欲望的,它应该是跳脱的。
而我认为艺术应更注重对生活的观察,俄文艺理论家车尔尼雪夫斯基曾说:“艺术源于生活,又高于生活。”艺术之所以源于生活是因为每个创作艺术作品的人的生活背景和人生经历各不相同,例如舒伯特拖着他已衰弱的身体创作出了《冬之旅》一曲,这首歌充满了孤寂落寞的气氛体现出舒伯特内心的情感。那句话所谓的含义我想应该是艺术真正源于人们在生活中的体会,乃至对生命的所感所悟。思想永远高于生活,这便是创作的基础。
除此之外,艺术也应打破世俗的单一看法,不该被局限住。有人之所以创作艺术就是为了博人眼球,而有人的创作目的仅仅只是想通过“艺术品”来抒发自身压抑住的情感,是宣泄的一种方式。对于前者你不能持否定态度,之所以会被称为艺术总有一部分是为了吸引大众潮流,这种行为没有对错。每个人都对艺术作品有不同见解,因此艺术作品无法用好与坏来评判,只能用理解或是不理解来表达,也许就是在一个简单的画中包含了该作者深沉的情感。对于后者你更是要宽容,艺术是没有界限来衡量的,只要你想你能解释的通,你甚至可以说自己随手的一笔画便是“艺术”。我想艺术之所以存在,就是为了去包容那些不被世人理解或是看好的事物,因为艺术是自由的、是没有拘束的。你可以完全的进行天马行空的想象;你可以用各类奇特的元素、形式来展示你所想表达的艺术情感;你可以把自己的独特见解加入到任何事物中......虽然有不少艺术是从模仿开始的,但那些真正有名有才的艺术家们也是这么一路走来,只不过他们比普通人对事物更敏感,有更多天马行空的思考罢了。
因此,不管艺术是如何博人眼球还是脱离世俗,它都是艺术总类的一个小小分支,可能就在某天你会从一件艺术作品中得到共鸣,我想凡事能让自己有所感触的“艺术品”都是值得的,都是有存在意义的。