绘  画

        每当那暖暖香风将白白的杏花吹满枝桠的时候，我不由的会想起我上大学时的那间小小的画室；5年光阴我们在那儿度过了五分之三的时光。那段时光的点点滴滴就像潺潺溪流一样，不时的流经我的心田。

          我们学校并不算大，进了校门两幢陈旧的教学楼东西相对。西楼最西那间教室是我们上文化课的地方，而画室则在东楼。进了东楼穿过那条幽长的楼道，走到两扇紧锁的门前，推开大门走下台阶，迎接我们的是几个开满彩色小花的花池，花池的前方就是画室。

        开学的第一堂课是速写，我们每人手里捧着个硬木板在白纸上面相互描绘着对方的体态。当时有几张比较满意的作品，但可惜不知丢到了哪儿。画室是个比较封闭的屋子，光线通过天窗透进屋子，室内的色调有一些淡淡的阴郁。这间画室不知几届学生用过，墙壁上面满是学生们的涂鸦。

        军训过后老师将画室重新装修了一番，我们全班总动员将画室打扫的干干净净，然后摆上小桌子和精美的静物，搬来我们各自的画板画架；这间阴郁的小屋子重新恢复了生气。上专科前我学过一段时间素描，所以第一次画那些石膏几何并不觉得难度有多大。班里大部分人把画面弄得很脏，但是小部分人却画的很精致。为此老师把我们分为两大派“细腻派”和“粗糙派”。

      有几个上一届的学生跟着老师补课。他们在画室的一角另辟了一块地方以供他们画色彩。老师让他们搬来一个专门放静物的小平桌子，再在桌上放一个椅子。然后把衬布罩在椅子上，静物和水果在凳子上面摆放好。之后就开画。衬布宛若瀑布，流畅的从椅子的靠背上面倾泻下来。椅面上摆放着洁白的磁盘，亮晶晶的勺子或者一把小刀。盘子里面盛放着红色、黄色、绿色的水果。碧绿的玻璃瓶宛若玛瑙，亮晶晶的水杯盛着淡淡的“红酒”几个颜色各异的苹果随意的堆放在杯盘的“脚下”。

        绚烂的色彩被那几个高年级同学一笔笔的涂抹在白白的画纸上；那些静物瞬间被风格各异的“拓”到了白白的纸面上！看着他们把斑斓的色彩像变魔术一样做出了张张彩画。我不由得想：什么时候我也能够拿起画笔描摹那心中的色彩呢？

        太原的阳春3月天气极热，各色的花儿开了一簇又一簇。高年级同学把画室大扫除了一番，然后把他们各自的绘画用的工具非常整齐的摞在一张小课桌上。开始摆放静物了，小平桌的摆放靠进窗户，以便更好的接受光源。椅子搁在平桌上面，红色的衬布罩在椅子上斜斜的倾泻下来，连同桌子整个也罩了起来。椅子底下的静物们从衬布下的一角露出了怯怯的一瞥。

        高年级同学把刚刚采到的花朵放在一个精致的瓶子里，然后高高的摆在椅子上。瓶子里面插着淡紫色的丁香和粉白色的杏花，花儿们粉嫩的娇颜散发出淡淡的清香，远远望去就像一抹粉白色的云霞，好一个艺术之家！那美丽的瞬间深深印在了我的脑海里。！

        美丽的花儿又瞬间在纸面上绽放！但是，当我们拿起画笔描摹色彩之时，我才发现：色彩虽然美丽但要画好它却并不是那么的容易；它需要你对色彩与光源的感觉外加你的想象力，而且你的感觉还是在不停的变化着。要做一张画需要不停的修改。

        光阴是那么的转瞬即逝，大学时的生活是那么的丰富多彩，在我的脑海中盛开出斑斓的花朵。我只想将我的那些花儿描摹成一幅幅的永久的画作。

                      冬 季

      大一那年冬天我们的课程还是以素描为主，我们的课程上到4:30就结束了。老师将这段课余时间利用起来，为我们补课。我们画静物而高年级同学画的是石膏像。我非常喜欢看他们画画儿，只见那火红色的衬布上面放着雪白的石膏像，石膏像是名人的雕塑，足有一人多高。他们换上清一色的画服，围在石膏像的周围一笔一笔将雪白的石膏模特在白纸上面描。那种感觉让我仿佛回到了遥远的文艺复兴时期，画匠们正在严肃的工作着。

        机电班与我们画室紧紧相邻，现在正是他们的自习时间。“后街男孩”那狂野的音乐响彻云霄，而我们也正是休息的时刻。同学们说着笑着，谈论着如何布置元旦晚会，而我只是静静地听着机电班放出来的疯狂音乐，当初我并不知道那是“后街”的歌曲，只感觉那高亢而激烈的音符狂放而张扬，个性十足，还真的挺好听！以前的我比较爱听红歌，因为我是个比较保守的人，实在太保守了；听几首流行歌曲都认为那是很耻辱的。但是现在我才发现，我也是一样的喜欢流行元素，喜欢体现个性，喜欢那张扬的青春。

        人们总说：搞艺术需要乖乖坐在板凳上面的人。正好我就是这么一个“乖乖牌”。就这样我坐在那里画呀画呀画，但是绘画水平却没有一点进展。那段时间我非常懊恼，总是认为自己投入了那么多精力和时间，不知为何却是“竹篮打水”一样！时间久了我总算慢慢的想明白了：原来自己是太过于的压制自己，走不出封锁自己的那个小怪圈子。那时候我老是认为“活泼好动”是可耻的，其实那不过是自己心里的一个怪圈罢了。

        把自己封锁在一个小小的圈子里总是不肯出来，这样只会让思想的源泉枯竭，若想要提高自己的创作能力还是需要我们走出来，去看看那外面的世界，去倾听一下他人心扉里面的音乐。

                      人体写生

      我们美术系有一门特殊而敏感的课程，那就是人体绘画；也就是描绘全裸的男女模特。记得大三那年的8月份，我们班的人体课要开了。我们全班人都很期待，谁都不敢想象面对一个一丝不挂人物是一种什么感觉！这个时候老师动员我们买一人大的画板跟画纸。正当我们犹豫不决时，不知什么原因这门课程突然停止了。

      幸好，我们老师在闲暇之余开办了一个私人的美术培训班，我们利用闲暇的时间上他那儿补课。为提高我们对于人物体型的绘画能力，老师在他的私人画室里为我们开了小差；特地请来模特为我们补上那缺失的人体课。

        我记得那时来了一个俊俏而时尚的女孩儿，她164的身高，身段高挑而匀称。她有时候会高高的扎起马尾辫，有时候则把长发像瀑布一样的披散开来。她的脖颈很长，始终昂扬着脸庞就像一位骄傲的公主。一张白净的鹅蛋脸，皮肤紧致而细腻就像海滩上光滑的鹅卵石。弯弯淡淡的眉毛下面一对细长的丹凤眼目不斜视。高耸挺直的鼻梁下一张颇具肉感的红唇始终缄口不言。、

        她的着装非常休闲，衣服的样式朴素而又贴身。在女孩儿脱掉衣服的时候，班里的男生会主动离开教室，女生们则撑起棉被为她遮挡住身体。太原的8月虽然还是很热，但女孩儿光身也会感觉到凉。我们拿出自己的床垫还有棉被供女孩儿使用。

        画室的地擦得干干净净，厚厚的床垫上面铺了一层又一层的褥子，并且还开着电暖气，就算睡那儿也不会觉得冷。女孩儿裹着棉被坐在床垫上面。当我们端起画板、画夹开画之时，女孩慢慢脱去身上的被子，她洁白的身体就像破茧而出的蝴蝶。她的玉体伸展在碧绿的棉被上面，就像荷叶上面的一颗珍珠。光洁的纸面上她的线条轻轻滑过，宛若一条溪流。光线透过窗户为她的身体镀了一层淡淡的金黄，她细致的肌肤就像温润的玉石，玲珑的曲线细腻而柔美，就像一把精致的吉他。

        我一笔一笔描摹着她的身体，只感觉自己就是那传说中的“巨匠”用满满的爱心去描写美女的身体。通过这些日子的速写练习，我感觉自己对人的身体上的结构有了更为扎实的了解。所以我非常感谢这位为艺术而献身的美女，她教会了我们怎样用艺术的眼光去看待人的身体。

        一般人对“人体”这门课程带有误解，认为我们这些搞绘画的有一双下流的眼睛。其实，“人体绘画”只是一门课程，它是我们绘画人的必修课，从专业的角度讲，若想画好人物首先你必须了解人的身体的结构。而从艺术的角度去说：在大自然中最美的生物就是人；男性代表力量，女性代表柔美，他们是大自然的杰作。所以我们看待人体的眼光应该就像欣赏一株草一棵花或者是欣赏一副美好的风景一样。

        其实，美术这门课程其真实的用意就是训练我们用眼睛与心灵去发现和感受身边的美，让这种美来愉悦我们的心灵。而我们绘画人的职责就是看到美得东西，用笔墨记录下那美的瞬间，其用意就是既不伤害那脆弱的美丽又能够将“美丽"永存,而且还能够将“美丽”带来的愉悦分享给其他的人。“美丽”是上天所赐，它本身是没有错误的，只是有一些人心性贪婪，看到美丽的事物就生起贪念；得到了不去珍惜，得不到就大肆污蔑。所以，应该改正的是我们的心态和习气而不是那些客观的事物。

        训练发现身边的美，用丹青进行留存并愉悦他人，这便是我们艺术人应该去做的。