中华艺术宫一直想去来着，但是就算马不停蹄看展，也是会漏掉几个，最近展出的是“历史的星辰：近现代海派书法大展”。
真心感觉蛮好，可是我对书法不感冒，就是粗略欣赏名家的墨宝而已。
海派书法，发轫于上海开埠，崛起于清末民初，有其勃发的审美创造力和强大的艺术包容性，是书法史上璀璨夺目的华彩篇章。
"历史的星辰﹣﹣近现代海派书法大展"是续"历史的星空﹣﹣二十世纪前期海派绘画研究展"后推出的又一个"何谓海派"艺术系列大展。
第一代海派书法家群体以赵之谦、杨守敬、高邕等为代表，主要推崇碑学，倾情金石。尤其是在1912年，随着吴昌硕、陈宝琛、陈三立、沈曾植、李瑞清、曾熙、康有为等的到来，由此形成了一个由名人大家组成的碑学书法群体，是为"1912年现象"。他们高扬起金石精神的大旗，极大地丰富了海派书法的表现力、造型性及风骨性，传导了那个时代的审美诉求，从而铸造了雄健峻美、大气磅礴的海派书风，奠定了海派书法"正大气象"的笔墨底蕴、形质构成与书学谱系。
第二代海派书法家群体以沈尹默、吴湖帆、刘海粟、潘伯鹰、白蕉、王蓮常、谢稚柳等为代表，以帖学为主，力追晋唐，镕古铸今。展现了典雅秀逸、精湛雍容、刚柔相兼、意境丰瞻的崭新格局。并能承上启下而独出机杼，观澜索源而博涉多优。以思载技，以法传神，艺兼众美。真正形成了海派书法煌光驰象、笔墨璀璨的风格阵容与高迈取向。
第三代海派书法家群体以胡问遂、赵冷月、任政、程十发、方增先、周慧理等为代表，帖碑兼融，多元相参、上下取法。睿智地打通了帖学与碑学的疆界，使帖碑相融互尊，用帖化碑、以碑参帖、帖形碑质，极大地激活了笔墨的表现力、风格的创造力及群体的创造力，出现了气势遒劲郁勃，线条畅逸俊美，书风格古韵新的帖学碑系新面貌。
简介太为专业，贴《潘学固墨迹》中节选《赤壁赋》苏轼：（草书）
“惟江上之清风，
与山间之明月，
耳得之而为声，
目遇之而成色。”
超然物外的意境，多好。
还有梁启超的《宋词楷书十二言对联》：
吟未了放船回可惜一溪明月，
剪不断理还乱知他多少秋声。
还有鲁迅啊，孙文啊，因为没时间，就到这里吧！
