去看了《战争与情感：毕加索经典作品格尔尼卡艺术展》。展览用42件手稿的真迹版画以及毕加索晚期的一些其它作品，帮助我们了解这幅大师的杰作，以及他在创作过程中的风格发展。
《格尔尼卡》是一幅具有特别意义的现代艺术杰作。毕加索在1937年创作了这幅巨型壁画，当时毕加索正想创作一幅关于战争题材的绘画。惊闻西班牙小镇的格尔尼卡被希特勒出动的轰炸机夷为平地。小镇上生灵涂炭，令大师悲愤不已，他就创作了这幅《格尔尼卡》在巴黎世界博览会西班牙馆展出。
这幅画结合了大师立体主义，现实主义和超现实主义风格，表现出战争的灾难，民众的痛苦。大师用画笔对法西斯主义的暴行表示了强烈的抗议。由于它在历史中的意义和地位，加上长7.76米，高3.49的巨型尺幅，让其成为了艺术史上无法超越的经典。
《格尔尼卡》现收藏于马德里国家索菲亚皇后美术馆。这位深爱艺术的皇后希望更多的人了解《格尔尼卡》，当时请来了全世界各地研究毕加索的专家，他们从原来的画作中对照大师生前的一些手稿，找出了45幅画中的原型。后来为了推广这幅名作，又限量发行了200多套这些手稿的真迹版画。让我们有幸通过展览更深入地了解大师的杰作。
以前很多次在画册上看过这幅画，给人的感觉是杂乱，看不懂。似乎形式，构图都无规则可循。昨天听了老师的讲解，仔细观察，才知道画中的每一个细节都是经过精巧构思和仔细推敲的。其实他的构图形式是很古典的，画面正中央，有一个等腰三角形通过不同的明暗图像互相交叠。三角形的中轴又将整幅画面均分为两个正方形。画面的图像相互平衡。这是所谓的“金字塔式”构图，在达芬奇《最后的晚餐》中就用过类似的特质。
画面里没有飞机，大炮，炸药这些战争的场景。通过很多支离破碎的身体诠释了战争的苦难恐惧，残暴，呐喊，死亡的阴影透过那些明暗的色调对比，透出了冰冷和绝望的气息。画面中怀抱婴儿的母亲，手握长剑的战士，被长矛刺杀的老马，冰冷锐利的顶灯，还有在长剑旁盛开的鲜花……一系列象征性的图像，是大师情感的宣泄，更是对战争的控诉。
通过一幅幅小的版画，我们得以解剖大师在创作是如何巧妙的构图，充满动感的夸张和变形并不是毫无逻辑可言的，细节的描摹不仅强调了重点，也使画面与画面之间的拼贴画效果得到了巧妙的连接，虽然整个画面只有黑白灰三种色调，却异常丰富，厚重。这不仅需要深厚的艺术功力，还必须对艺术创作充满热情。
老师说毕加索一生创作了37,000多幅作品，如果按每天画一副推算，这需要100多年的时间。大师高寿虽然活了90多岁，但创作时间也是有限的。想象一下他要花多少时间和精力投入其中，这个世界没有随随便便的成功。大师的炼成不仅需要天才，还要努力。向大师致敬！
