威尼斯电影节已于上周开幕，今年的威尼斯电影节可谓大师云集、明星荟萃。在最受瞩目的主竞赛单元中，能看到科恩兄弟、达米恩·查泽雷、阿方索·卡隆等好莱坞大导演的名字，也有奥利维耶·阿萨亚斯、迈克·李等欧洲大导演的身影。
《罗马》、《登月第一人》、《宠儿》、《无主之作》、《阴风阵阵》等都是年度大热影片。非竞赛单元中，《一个明星的诞生》因布拉德利·库珀和Lady Gaga合作，自带话题度。奥逊·威尔斯的遗作《风的另一边》一直是电影界一大憾事，如今通过众筹，完成制作，自然备受瞩目。
这届威尼斯电影节也有中国导演的身影。2015年凭《塔洛》入围地平线单元的万玛才旦，今年又凭新作《撞死了一只羊》入围地平线单元。这也是今年唯一一部入围威尼斯电影节竞赛单元的中国电影。
Tips:地平线单元是威尼斯电影节的官方竞赛单元之一，但与主竞赛单元不同的是，该竞赛单元鼓励电影的实验和创新，捕捉国际电影未来的审美潮流和发展趋势。
《撞死了一只羊》改编自次仁罗布的短篇小说《杀手》和万玛才旦的短篇小说《撞死了一只羊》，讲述撞死了一只羊的货车司机，和一个为父寻仇的康巴男人相遇，从而引发的一段关于复仇和救赎的故事。
导演万玛才旦称，故事中有一种特别的表达，除了传统的现实主义之外，还有超现实主义的部分。虽然讲的是复仇，但它的主题是关于未来和希望的。“梦境与现实相互映衬，提升并完成对主题的表达。”
该片是万玛才旦和泽东电影的首次合作，王家卫担任电影的监制。谈到合作缘由时王家卫表示，他非常喜欢万玛才旦电影中的真诚。作为监制，从剧本到拍摄，王家卫虽然都深度参与，但他只会提出一些具体的建议，让片子趋于完美。
影片由万玛才旦自编自导。他说自己创作剧本时，不会严格按照分场、主题等内容创作，更多是根据直觉编排故事，完成人物设计和情节走向。
然而《撞死了一只羊》并不是严格意义上的艺术片，万玛才旦表示自己不会太区分商业片与艺术片的界限，“创作是自我表达，但电影不同于其他艺术载体，它有商品的属性，需要做更多的考虑。”
为使场景、气氛真实还原，影片全部启用藏族演员，藏地取景。拍摄地是海拔5千米以上的可可西里。这里空气稀薄，缺水少电。剧组还配备了医生跟组，以防突发情况。
万玛才旦始终坚持制作优秀的藏语电影，通过对藏区深入而细致的描绘，探讨随着社会发展，藏区人民在坚守过去和拥抱现代之间的挣扎。
《撞死了一只羊》是他的第六部藏语电影。此前的“藏地三部曲”——《静静的嘛呢石》、《寻找智美登》和《老狗》以及2016年国内上线的《塔洛》，斩获国内外多个电影节奖项，获得业界广泛好评。
自从田壮壮导演的《盗马贼》开始，关于藏区人民生活的影片逐渐走入大众视野。去年，张杨导演的《冈仁波齐》票房与口碑双丰收，引发大众对藏区电影的关注。今年六月，松太加导演的《阿拉姜色》在上海国际电影节获得最佳编剧与评审团大奖。今年七月，由万玛才旦监制、新锐导演拉华加执导的处女作《旺扎的雨靴》获得FIRST青年影展最佳导演奖。关于民俗猎奇的质疑声音正在褪去，越来越多的藏语佳片涌现。
藏语电影的崛起，让藏族题材电影的生存空间更大，但整体来说，藏语电影仍处于小众的状态。从主题深度和广度上来说，藏语电影正等待更多电影工作者去挖掘。
除了《撞死了一只羊》，还有两部中国影片在非竞赛单元展映，包括张艺谋执导的《影》和台湾导演蔡明亮执导的《你的脸》。
张艺谋与威尼斯电影节渊源颇深，1991年，他执导的《大红灯笼高高挂》获得威尼斯电影节金狮奖提名，并斩获评委会大奖。1992年和1999年他又分别凭借《秋菊打官司》和《一个都不能少》两度拿下金狮奖。
今年的威尼斯电影节，因张艺谋对世界电影行业作出的贡献，他作为首位华人导演获得电影节颁发的“荣耀电影制作人奖”。颁奖仪式将于9月6日举行，届时还将举行《影》的全球首映。
影片灵感来自《三国·荆州杀》，以三国之争为背景，讲述一个从八岁就被秘密囚禁的小人物，不甘心被当成傀儡，历经磨难，努力寻回自由的人性故事。
《影》自开拍以来就广受关注，主要原因还是它是近年饱受争议的张艺谋的作品。与90年代张艺谋在国内外影圈的叱咤风云相比，这些年张导动作迟缓，姿势老套，主题陈且重，据说《影》的两张海报制作半年。
看了《影》的预告片和剧照，会发现张艺谋依旧延续了他这些年的视效轰炸，画面可以说非常养眼，一静一动、一镜一帧，堪称享受。张艺谋的每一部影片都有属于它的色彩。从前，他用浓烈的色彩诠释民俗风情。这一次色彩退居二线，行云流水间暗藏杀机，清幽淡雅的水墨意境恰能传达影片的东方文化的内核。
为了达到最佳的水墨风格，影片采用超高清5K实拍打戏，观影感注定不同凡响。加上此片的演员，要实力有实力，要流量有流量。也让这部影片备受瞩目。《影》已经定档9月30日，很快就能在国内大银幕见到这部影片了。
蔡明亮也是威尼斯电影节的老面孔了。1994年他以《爱情万岁》夺下金狮奖，又在2013年凭《郊游》斩获评审团大奖。这是他第八度受邀于威尼斯进行影片首映。
关于新作《你的脸》，蔡明亮表示，这部影片“不是纪录片，也非剧情片，它就是一部电影。我花了两个月的时间，在街头寻找让我有感觉的脸，有点众里寻他，最后每一个走进我镜头的脸，就是一个构图、一个风景，值得细细品味；当然依然有小康（演员李康生），二十几年来，他的脸就是我的电影。”
本片的配乐是著名的日本音乐大师坂本龙一。坂本龙一的音乐风格多样，超越流行、古典、爵士、电子、民族等音乐类型框架。蔡明亮年轻时就是坂本龙一的粉丝，他说：“如果不是去年在威尼斯的沙滩上与他不期而遇，我想很可能我的电影一辈子都不可能有配乐，我跟他这次的合作像一场生命的冒险，既刺激又愉悦。”
蔡明亮曾说自己对电影已经失去热情。但《你的脸》似乎让我们看不到不一样的蔡明亮，洗尽铅华，以最不虚华的方式诠释了电影带给我们的最原始的悸动。
更多资讯关注微信公众号：环宇星漫
