如果让我用一个词来概括今天的这堂讲座，我想那应该是：情怀！
是九嶷琴派后人对杨宗稷老先生的追思情怀；是杨宗稷老先生对传承古琴文化的坚守情怀：是先辈与来着们穿越历史时空，际遇古琴，喷薄而出的崇雅情怀！
我们在欧阳平彪老师的引导下，慢慢拉开历史的帷幕，触碰那九嶷琴派前世今生最确切的画卷。
从杨宗稷老先生开始学琴的时间说起，到成为古琴大家，独创九嶷琴派。其中的心路历程，饱含着太多太多不可言说的辛酸。
动荡年代里，学琴之风锐减，甚至达到古琴寂灭之态。杨宗稷不顾派别私心，公示祖琴谱。更为琴谱作板打注，只为世人读懂琴谱，学习古琴技艺。正如他所言一般：“特以好古者，多求师不易，创此谱。庶几按谱寻声，能自得师，不烦指授。”也好让这古琴，不在一时代的沉默中消亡。
是他对古琴的坚守，自负传承大任情怀，才衍生出公示古琴秘诀的大爱。此后的古琴界一扫从前秘传旧习，则家弦户育，三代遗风复现矣！
杨宗稷老先生说：“右手，如善书者，纯用笔尖往复屈伸，银勾铁画。弹琴至得心应手，左右指下，望之不觉其用力。实则进退抹挑，声声具有击鼓撞钟之势。”也就是说，右手应当像写字一样，以指为笔尖。又如以锥画沙，一来一往，凸显精神且能联络有情。抚手游鱼不见用力多少，可在轻拢慢捻抹复挑之间，声声如撞鼓击钟。柔中带刚，慢中有疾。
如果说枯木禅师是以琴说法、以琴传情，那杨宗稷老先生就是以琴载道，天人合一。他在传艺古琴技法的同时，融入更多的是他的价值观，他对使命的自我坚守。因为身怀绝世技艺，所以想凭借一己之力好好把九嶷琴派发扬光大。而如今，欧阳平彪老师作为其后人，为我们讲述杨宗稷老先生的生平过往的同时，也是展现了他这样一个赤子对于情怀的追寻。
有朋自远方来，不亦说乎？举酒嘱客，不亦乐乎？抚琴聊慰，不亦君子乎？高雅之作，赠高雅之士，这或许就是古琴的极致奢华。当时的我，特别崇拜那位琴艺高超的欧阳老师。他生性自由、洒脱不羁，嬉笑之中是那份坚守的孤独。都说高处不胜寒，正如手艺人怕没人懂精品，弹曲的怕没人懂深情。
记得第一次观赏欧阳老师与学生的琴箫合奏，我像一个特别的观众，注视着那：轻拢慢捻抹复挑，时而锁眉时而笑。我不识曲，却听到了双手抚琴，余音袅袅，不绝如缕的忧伤。
是古人的悲凉，被高人演绎得淋漓尽致？
还是高人的内心，有了一份古人旷久的寂寥？
那一份难以言表的情感，迎着后来的箫声，更为浓烈。琴箫合奏，如此动人的天籁之音。 古有伯牙子期高山流水之作，今有欧阳师生琴箫合奏之章。古人的情怀，在欧阳老师身上绵延。
如今，那位高人已是每日授琴教艺于我的师长。 我是何等幸运，被一缕琴音惹得魂牵梦绕后，抓住了那抚琴人的手，告诉他：“我要拜师学艺！
我认为这是血液里留存的，作为炎黄子孙对高雅情怀的追求。也是灵魂在琴音缭绕的一霎那，产生了穿越时空的共鸣。
或许，只有古琴才能给人如此旷远的深情！
