《表演要处处精心设计又要处处毫无痕迹》
艺术来源于生活又高于生活。
所有的作品的基础，都是由生活中的一点感慨，运用文学的手法把它写出来，创作出来剧本，并对剧本进行艺术的修改，经过一些专业的手法去拍摄出来，由专业的演员去将这个剧本里面的故事展开。在舞台上也好或者镜头前也好，所有的东西都是设计好的。演员之外的东西和演员的表演都是要处处精心设计的，让所有的一切可能不是发生在这个空间、时间的东西，能合情合理的展现出来。
演员在充分理解人物之后，通过自己对表演的理解，自身的表演能力的运用，去合理的设计自己的表演。从走路的姿势、速度，说话的语气、语速，到细微的表情、眼神等，可以说都是精心设计的，最后达到一个合情合理深入人心的表演。
但如果刻意去程式化的表达，又会变得生硬乏味。毕竟每个人对艺术都是有想象的，所以在看到一类人对时候，最容易想起来的特点就是我们要进行积累的点。平时要热爱生活、多观察生活，在生活中注意进行人物积累，抓住各种人物的各种特点进行情绪记忆。这样在以后自己碰到一些角色的时候，就很容易调动自己的情绪，然后进入那个角色。
很多时候，拿到一个角色要先体验生活，进行人物的研究和体验。尽可能的以人物的一切方式去生活一段时间，有意识的去记忆这个类型的人怎么生活的，这样开拍之后就能自然而然地将自己对人物的精心设计都充分的展现出来。影视还是要生活化一点，就不能像舞台剧一样夸张，保证人物状态、形象语气、情感等是可以的，最主要的是要生动有趣，让角色活起来。
表演要处处精心设计，又要处处毫无痕迹。
这不仅仅是在创作上的这个关键，也是演员在处理表演上的一个关键。就像我们说的，你要很用力，才能显得那么轻松。所以说，当你把所有的设计融会贯通变成自己的东西的时候，这个表演就会流畅、自然、没有痕迹，一个没有表演痕迹的表演才是好的表演。其实牵扯到我们所说的控制，有些演员在舞台上是失控的。失控的演员是很可怕的，一个是对自己，一个是对对手。无论人在台上是暴跳如雷还是泪流满面，其实都是有控制的，如果没有控制，只是去爆发自己的情感，去泪流满面，想到哪儿演哪儿，那这个表演就显得既无观赏性，又让人担忧。
不管对角色理解和挖掘有多少，一定不能停止挖掘，将所会的融会贯通，挑选能够适配的用上，没有单一的人物，可能只是有没找到的一些点，同时台词也不能仅仅局限于人物的某一个性格特点中。
在舞台上，要理性的控制，感性的表达。直到真正的在舞台上生活起来，即使处处精心设计，也要处处不留痕迹。
