去看《爱乐之城》的前一晚，我下班回家后，坐在地上的瑜伽垫上看了一部阿尔弗雷德·希区柯克执导的《迷魂记》。

该部影片讲述的是一位警官退伍后改做私家侦探，因受老同学所托去跟踪其“妻子”，在此过程中爱上了这个幻象不真实的女人，并由此引出了一桩命案。

影片开头的一个镜头里，私家侦探斯考蒂颤颤巍巍地一步一步站上梯子，并试探性地朝下望，随后一组闪回镜头表明他退警的原因。

这是一部悬疑片，尽管故事内容很简单，但情节设计地会让人不自主地沉浸其中。加之，片中的女主角金·诺瓦克太迷人，一张精致的脸美的不可方物，冰山美人式的遥不可及。

观看影片的时候，画面一切换到女主角身上，我脑海里闪现的都是这些字眼：“美，白色大衣好有质感，优雅。”

影片中，私家侦探斯考蒂爱上了一个女人的幻影。当真相大白，发现自己受骗后，他揪住同样由金·诺瓦扮演的朱迪的裙口发出了怒吼：“他训练过你吗？他让你预演过吗？他教过你怎么做吗？”

其实，斯考蒂又何尝不是在训练朱迪。他让朱迪穿玛伦的同款套装，染同样的发色，绑着同样的发式，目的就是使她成为与他幻想中的玛伦一样的女人。

在影片中，斯考蒂很无辜，被骗，被夺去所爱的“女人”，甚至他的梦想也被摧毁了，这些都很让人疼惜。然而，更需要同情的是朱迪，起初她是为了钱，为她的雇主斯考蒂的老同学做事，但后来却是因为爱斯考蒂而自甘牺牲。

本篇小作文是要写《La La Land》的观后感，却开篇在另一部电影上扯了这么多。实在是因为《迷魂记》好看，太经典，值得一看再看。

而看了《La La Land》也觉得好。影片前一小部分以轻松欢快的歌舞片形式呈现，随后才缓缓地讲起故事。

由于自我喜好的局限，影片前一小半部分歌舞片段的可赞之处，于我而言，我没有欣赏的能力。这让我不禁反思：当我们拥有一个作品或物件甚至是人的时候，我们也得有去欣赏和珍视的能力。

《La La Land》致敬了很多部电影史上伟大的电影，而我只看出了《萨卡布兰卡》这一部。85年生的导演达米恩·查泽雷很棒，这是我由衷的赞叹。

一个小辈希望在一个领域里能有一番作为，因自身经验尚浅，往往会向同领域里的顶尖大师、伟大的作品学习，吐故纳新，这是好的学习方法。

《La La Land》所讲述的故事让每个观看电影的人都能产生共鸣。我们和影片中男女主人公一样都做过梦，都不切实际、愤世嫉俗过。

最后，只不过有些人“长大了”，向现实生活妥协了。而只有少数人对其所热爱的东西有着无比狂热的执念，最终，在自己所编织的白日梦里开出了真实的花果。

这一小部分人可能经历了无数苦痛挣扎，但只有他们自己知道，眼睁睁地看着自己的梦想被实现，那种畅快的成就感是多么棒的人生体验。

而“长大了”的那部分人，可能常常酒足饭饱后，歪斜在沙发上用着“假如当初我……现在就……”的句式来感叹过往的蹉跎岁月；或者虽然衣冠楚楚，但俨然只剩一张面目模糊的脸和一条回不去的路。

影片讲的故事也很简单，女主米娅虽有男友，但似乎并不爱。后来，和男主塞巴斯汀几次不期而遇后，互生情愫，而后便顺其自然地谈起恋爱。

一起吃东西、喝酒、即兴起舞，砸店等等，做所有情侣都会做的事。当然，他们彼此相爱，还有最重要的一点，就是他们各自有所热爱，各自都在寻梦途中，彼此能在对方的眼睛里看到自己。

电影看了一大半，我在影院的座位上坐的不舒服起来。心想，冲突情节怎么还没到，哪个编剧写故事都不会少这一环节，不然哪里能找到影片的高潮。再看，果然冲突来了，男主和女主吵架了。

男主因第二天一早要赶往另一城市去宣传爵士乐队的唱片，就在家中亲自下厨为女主做了顿晚餐。

在这之前，影片里有一段场景是女主在舞台下观看男主弹奏爵士乐。那一场景拍摄技巧用的很好，周边一片黑暗，只有一束光照在男主高斯林身上，他弹着爵士乐沉醉其中。台下，女主深情地看着他演奏。

但紧接着，一瞬间，一切都不一样了。第二束光照在了男主爵士乐队的歌手身上，继而灯光全开，俊男靓女一起舞动歌唱，全场热嗨。

从女主的神情里可以看出，她眼前的一切，让她很困惑。原来这不是一场以她爱的人为主角的演奏会，她所爱的人也没有多少机会弹他所爱的爵士乐，期间看到他还不时地来回打着碟。是的，他只是一个辅助的键盘手。

我爱你，我更爱你追逐梦想的样子。可你放弃了你的梦想，我在你的眼睛里找不到我爱你的那种东西了。我想这是他们争吵最主要的原因。（当然，男主也是为了生活，为了她才屈从于现实）

影片以冬季开始，也以冬季收尾。五年后，在男主的爵士俱乐部，他们再次相遇。

舞台上的男主在人群里看到了顺路进来就餐的女主。男主呆立片刻后，轻声道一句：“欢迎”。随即，转身坐下来弹一首曾经彼此都很熟悉的曲子。

我想，曲子传达的意义应该是我曾参与过你的生命，我曾见证过你追逐梦想的样子，我爱过你。写到这里，我想起了拜伦的那两句诗：“若我会见到你，事隔经年。我如何和你招呼，以眼泪，以沉默。”

写于2017.02.23