顿悟一定要有渐悟的基础
——木心
陈丹青结集出版的木心先生在纽约给中国艺术家上的文学史笔记《文学回忆录》中，有一章讲到音乐，然而木心先生当时不允许记录，笔记里仅留下一句，“顿悟一定要有渐悟的基础”。
从这个意义上来说，大概可以明白为什么顿悟如此稀有：因为寻求顿悟的人以为自己在等待灵光一现的瞬间，殊不知前面需要铺垫若干次的上下求索，一点点去逼近那个顿悟的点。这和“量变带来质变”含义相近。
顿悟难在需要对一个问题进行不断的思索和求解，即便有所推进，在一段时间的不得顿悟之后，很可能就放弃了。或者转向思索别的问题。
这几天跟BF聊天，他说他经常在学一个东西的时候，初次学并不能懂，过了几个月或几年，再次拿起来，居然能懂了，他很是得意。这或许有点”渐悟带来顿悟“的意思。然而我的印象中却没有这样的经历。难道是因为我悟性太高或太执着，一般第一次接触一个东西就能懂？或者更有可能的是，涉猎太广，很少记得自己没有突破的问题，也没有第二次回到那个主题过。
读丹尼尔·丹尼特的《直觉泵和其他思考工具》，其中提到了侯世达所说的”跳出系统“（Jootsing，jump out of the system）是一种打破惯性思维的好方法，许多人梦寐以求的”创造力“，很多时候就来源于”跳出系统“。但使用Jootsing有一个门槛，就是“如果你想颠覆传统，最好先去了解它”。你想要打破规则，却连规则都不知道；想要创造美，却不知何为美——这时你可能更像是一只坐在打字机前想要打出莎士比亚作品的猴子，指望小概率事件发生。
因此想要突破规则，先要去了解规则。评论人说诗歌是带着镣铐跳舞。其实一切艺术都是如此。虽然说艺术评论总是各有所爱，但是每种艺术都有各自贯通其中的脉络。比如说跳舞，要求舞者对自己的身体有控制力，拿捏住重心、核心、中轴，在此基础上，才能有其他的动作、感染力。
最忌的就是只想着“顿悟”和“创造”，懒于练习，三分钟热度。不给汗水，最终什么也达不成。
