画家邱汉桥的画，具有极为深厚的传统功力，极讲究笔墨运用，呈现出入于古而出其新的现代意象特征，实际上是对传统基础原则和基本精神高屋建瓴式的综合性把握，是从“无语言”角度把握传统使然。在画家邱汉桥的画中，笔墨不仅仅是为造型服务的，无论是画家邱汉桥巨幅的北国山水还是南方的田园音乐般的写意作品，其笔墨传递出的审美意蕴犹如无声的诗。而从画家邱汉桥的绘画思想体系“北势南气”中传导出的哲学理念，更能够传达出某种具有特指的精神气息。
画家邱汉桥国画作品《牧歌》
著名美术理论家翟墨先生2006年11月在人民大会堂画家邱汉桥作品观摩研讨会发言中说：“画家邱汉桥用一种宇宙观思想，寻找大我与小我的精神对话，用自已的绘画语言阐述了天人合一的精神世界。”画家邱汉桥的作品《赏云图》、《雨过云开》等 ，“情驰神纵，超逸神游，临事制宜，从意适便，笔法体势超然，生机勃发，得意一挥，具有淋漓淳厚，蓊郁华滋，有如雨霁云开，若霞光灿烂的美”。又如画家邱汉桥的《苍穹回响》、《恒》、《众山之巅》等，画面气势恢宏，用笔跌宕起伏，有一种精神情感的流动，这种精神情感的释放，是在中国人特有的时空观界定的“场”中表现出其特有的精神内涵的。
画家邱汉桥国画作品《祥云朝山》
画家邱汉桥的画，具有表现主义色彩，《淮南子》中所叙述的时间与空间具有的那种特殊属性(东西南北上下四方为“宇”，古往今来的时间流衍为“宙”)，反映到画家邱汉桥的绘画中，便形成了画家邱汉桥的笔法行走的提、按、顿、挫与转折，以一气呵成、气韵贯通的意境展示在观者眼前。就描绘的内容而言，画家邱汉桥打通了山水、人物、花鸟原有的门类界限，只要面对自然，便能“临事制宜，从意适便”，信手拈来皆得理法，在散乱的节脉中荡漾，便能够与“情驰神纵”自然而然地结合得天衣无缝。
