《演员在舞台上为什么要“动起来”而且还要“静得住”》
作为一个演员,一定要在舞台上学会收放自如。那么如何理解这个收放自如呢?我们不妨来举一个例子,比如当我们在舞台上表演的时候,一定要学会让自己行动起来,不要站在那就不动了。这一点无论是在即兴小品中,还是在话剧演出中都是极为重要的一点。
无论是急性还是话剧演出,自己都一定是在以设定的规定情景和人物设定中进行生活,设想一下,我们在生活中可能会突然停下手头的活而停滞不动吗?答案必然是否定的,在舞台上也是如此,不过我们在自己的人物中突然停止了行动,那么就意味着在这一个时刻人物和故事是空白的。所以在舞台上一定要让自己动起来,曾经老师说过一句话:“能做的事情就不要说,能站着就不要坐着。”这句话自然有它自己的道理。我们来透彻的分析一下这句话的意义。
为什么说能做的事情就不要说出来呢?其实无论是什么样的角色?如果是一个人来演的话,他都可以用口述形式表达出来,比如说他所饰演的角色是一个老师,他完全可以在上场的时候就说一声:“同学们,安静一下,上课了。”但是这样的表演是精彩的吗?不,这种形式是任何一个人都可以做出来的。如果表演是这样的话,那么就不需要有演员的存在了。人要做到的就是把死的台词,固定的台词演活起来。把这个角色演得活灵活现,好像真的是这个角色。这就需要我们运用起自己所能运用的一切东西,表演当中最难的就是用自己的行动,也就是自己的肢体动作,表达出自己所要表达的情感或者当时的状态情绪,以及自己人物的心理活动。
在舞台上一定要学会动起来,千万不要让自己停下来,因为当一个人停下来就意味着他并不知道自己的行动目的是什么,或者在这个舞台上到底要干什么。
那么我们刚刚又说的为什么要在舞台上静得住到底又是怎么回事呢?很多人可能会觉得,不是说在舞台上一定要动起来吗,那么为什么又要静得住了?首先,什么东西都是有一个度的,我们可以这么来理解,既然我们在舞台上要行动起来,那么同时也就要学会控制自己静得住,因为有些和对手交流的瞬间是需要去适应判断所接受的信息的,而这些瞬间就需要我们在舞台上静的住,一定要做情绪的主人,不要被情绪所控制,不要任情绪泛滥,因为一个好的演员就一定要学会对自己的情绪收放自如,该急的时候就节奏快一点,该停顿反映的时候就要把接受信息的这个过程展现出来,不仅要展现出来,还要把戏做足,为了一个瞬间而尽力把它表演的淋漓尽致。
东明星光2019级表演班学员:任睿姝
2019年12月22日