cosplay爱好者如何成为职业coser
（连载12）
——如何用创业的角度打造自己的专属品牌，实现独立coser职业化
coser与演唱
发展历程
现在的二次元音乐圈，是由国风音乐和acg音乐组成的，出现这种现象的原因有很多，但最重要的是两者的受众面出现了高度重叠。
最初时期，纯粹的网络古风音乐，经常活跃在微博或5sing等平台，像河图音频怪物HITA等资历较老的歌手，还有墨明棋妙等音乐团队，他们将古风音乐的爱好者们汇聚于此，形成了一定的音乐圈。
后来A站、B站等弹幕网站，集结了大量的二次元人群，如萧忆情和其所在的满汉全席音乐团队等歌手不断在这些平台翻唱国风音乐和acg音乐，受到了热烈欢迎。换句话说，一个唱见如果要快速走红，就会选择国风音乐和acg音乐。逐渐的，二次元音乐圈中，古风中国风占了很重要的位置，两者密不可分。
文化定义
与舞见的定义类似，二次元文化里的歌手被称为是唱见。由于没有视觉上的显著标签，现在大都以演唱的曲风来定义唱见的二次元属性的。
以其他领域为例，rapper就是唱rap的，摇滚歌手是唱摇滚的，民谣歌手唱民谣的，唱见是唱acg音乐和国风的。“唱见”一词如今已经演变为二次元文化元素的代名词，如同提到“嘻哈”一词代表的rapper，涂鸦，dj，街舞四个街头文化元素。
市场情况
近几年开始，漫展嘉宾的资源几乎清一色的都向知名唱见倾斜，与知名舞见的有市无价相比，唱见已经成为了漫展相互争抢的资源。从各个主办的反馈来看，尤其是男性知名唱见，性价比高，号召力强，粉丝活跃，也更愿意为他们消费。
原因有2点：
①二次元音乐的走红
②二次元音乐的接受度高
说到二次元音乐的走红，米漫传媒的国风音乐盛典在鸟巢的成功举办可算是将国风音乐推向了一个主流高度，再来，腾讯视频推出的《明日之子》中因为赫兹的巨大争议，二次元音乐也已经走进了大众视野。圈9的活跃，周深献唱各类游戏动漫音乐，主流群体开始接触二次元音乐这领域。
（赫兹与花花）
不同于coser和舞见，唱见的唱功是一种真才实学。大量的主流人群涌入二次元领域后，有实力的唱见是可以通过实力“无差别”吸引粉丝的。“无差别”指的是coser／舞见的cos／宅舞作品大都无法被主流人群承认，而二次元音乐却可以。（这很难解释，但可以想一想大红大紫的节目是演唱类的，而不会是爱上超模（平面）、舞林大会（舞蹈）、女神新装（服装））
也就是说，一个唱见拥有的粉丝群体是绝对不限于二次元领域的，所以在目前阶段，这粉丝的消费能力远远比广义的二次元群体强，漫展主办为了追求现场号召力和人流量，自然会争抢唱见作为嘉宾了。
（国风音乐盛典现场图）
coser的选择
作为一名coser，为了多一个方向进行内容输出，唱歌确实是一个不错的选择。
选择二次元音乐时，可以更有利于吸引更多该领域的粉丝，认同会感强一些。
选择三次元音乐时，能够以耳熟能详的音乐打动粉丝，更考验唱功。
但值得注意的是，与发布一个宅舞不同，发布纯音频的歌曲时，观众无法看到一个具体的吸引人的cos形象，所以会更加挑剔声音。所以条件允许的话，最好还是能制作成mv或动画pv发布，分散听众的注意力。
总结
coser拥有演唱这样的技能是可遇不可求的，更依靠的是天赋。对于各方面都是非专业的coser，甚至可以说：一个coser只要努力总能够学会简单的宅舞，但是有可能再怎么努力也无法唱好一首歌。
所以作为辅助coser竞争力的手段，唱歌这样的技能并不需要强求。
未完待续
