今天是2018年11月11日，周天。

早上醒来第一件事就是和家人视频，在纠结于是去跑步结束后去图书馆，还是先洗澡、洗衣服。如果去跑步、图书馆，因为头发很油很油，会导致学习效率低下，甚至厌烦，但是早些去图书馆有好处，可以选到靠窗边的“VIP位置”；如果把洗澡放到晚上，可能会一整天也没有状态。但是又舍不得把学习的时间放在这些必要且重要但是没有考试重要的事情上。

妈妈说的一句话，寓意深远。

她说，我要知道，人是要生活的，而洗衣服这些事情，也是生活的一部分。不能没有生活。

所以，人们对于生活的定义到底是什么呢？恩，我在探寻着这个问题的答案。

今日份——讲述巴洛克时期的音乐流派

昨天说的是巴洛克最伟大的代表人物，巴赫。虽然在巴赫所在的那个年代，他不及亨德尔有名气，有地位。但音乐啊，是生活，是精神，是一种愈久弥新的情感表达。如好茶、如好酒。

最近湖南卫视推出一档全新的节目《声入人心》，视角新颖，广受好评。36位来自世界各大一流专业音乐院校，第一次出现这样专业，但又走进大众的音乐节目，可谓是雅俗共赏，说一句：走心了！

为何说是走心？要知道，在传统思想观念里，美声，歌剧，都是高雅而遥不可及的。尤其西方的这种音乐距离我们十万八千里，欣赏起来，多少会受到语言，时代文化背景的限制。毕竟不是每个人都能听得到意大利文。

所以今天所讲述的话题就和美声多少有些关系。偏专业性的讲述？不，我想写的通俗易懂，像讲故事这般。

故事要从即是文艺复兴的发源地，歌剧艺术故乡的意大利说起。歌剧的产生是历史发展的必然。我就讲讲，意大利的歌剧是如何，一步一步发展起来。

（佛罗伦萨乐派）16世纪末，在意大利的佛罗伦萨，有一群诗人、画家、音乐家组成了一个小组，叫“卡梅拉塔小组”，他们是一群有梦想的人走在时代的“前沿”——力求复兴古希腊的悲剧艺术，创作出集诗歌、戏剧、音乐为一体的综合性戏剧形式。这个时候，有一个诗人，叫里努契尼，他和作曲家佩里、卡契尼配合谱曲写词，有了音乐史上最早的一部歌剧《达芙妮》。

当然，厉害的还在后面。这一部剧可了不得，自这以后（很快，1600年的时候），他们再度合作，写了《优丽狄茜》，由于这部歌剧是在1600年首演，并且乐谱被完整的保存了下来，所以这部歌剧《优丽狄茜》称为历史上第一部有谱的歌剧，同时，1600年也被人们称为“歌剧年”。

早期的意大利歌剧取材于古希腊的神话故事，早期的音乐风格主要以宣叙调为主，旋律性不强。

时间轴和平行时空继续前进。意大利可不止佛罗伦萨这一个乐派，最最最最出名之二的，就是威尼斯乐派，当然，威尼斯乐派在文艺复兴时期也有，今天主要说说巴洛克时期的。

首先厉害的一个人物就是蒙特威尔第，他写了近代音乐史上第一部歌剧《奥菲欧》，同时，作为一个名垂“西方音乐史”的作曲家，一定有着过人的特点，那就是他提倡“激情风格”进行歌剧创作，以此来表现人类意识中各种不同的情绪，最大限度的揭示人在不同情绪下的情感特征。所以，蒙特威尔第还有其他歌剧作品《阿丽安娜》、《于里斯还乡记》、《波佩亚的加冕》等。

值得一提的是，世界上第一座公共歌剧院——卡西诺歌剧院，在威尼斯落成。虽然在此以前西方已经有了很多戏剧场所，但是这个很特别，因为是以新的商业模式来运行——靠售票保持其正常运转。这种模式的变化，相应的审美、创作方面也有了变化。比如作曲家们开始关注市民的审美（毕竟歌剧院要靠大众来买票）。从贵族圈、到世俗圈的转变，是音乐发展及其重要的环节。这个环节和我们中国的音乐史也有一些相似。要知道，在唐以前，音乐是给君王、大臣贵族听的（这不是有“王宫县，诸侯轩县，大夫判县，士特县”的礼乐制度的严格规定嘛。）而到了宋代，市民音乐开始蓬勃发展，为什么呐？主要原因是出现了瓦子和勾栏，即市民音乐娱乐活动的商业集中点。宋时期的经济是发达了没错，但关键钱得有地方花，于是有钱人就有了去处，去戏园子看戏，作为消遣娱乐。就这样，中西方的音乐，都从贵族，到了平民百姓。

所以今天很幸福呢，毕竟现在的我们在欣赏着当时只能贵族听，而且还要比他们听的音乐要好很多倍。

回到威尼斯乐派，代表人物除了蒙特威尔第，还有切斯蒂，他的代表作《金苹果》，以及卡瓦利的《海格力斯之爱》。

从蒙特威尔第到切斯蒂，威尼斯歌剧乐派在17世纪上半叶发展的很快。到了17世纪下半叶，重要的人物来了！

这个时期的歌剧，从威尼斯转到了那不勒斯，这个乐派在西方歌剧艺术史上占有极其重要的地位，他统治了欧洲歌剧舞台近一百年之久。那么是谁这么厉害呢？

A.斯卡拉蒂，巴洛克时期，威尼斯乐派的代表人物，作为一位多产的歌剧作曲家，一生创作了115部歌剧。代表作品《光荣的凯旋》《世袭贵族》《紫罗兰》等。当然这个乐派还有许多其他代表人物，如维奇、列奥等。

那为什么只说A.斯卡拉蒂呢？不是因为他的儿子D.斯卡拉蒂写钢琴奏鸣曲很厉害，而是作为父亲，真的很优秀。优秀到，他霸气的确立了歌剧创作的基本结构原则，最大的贡献还在于，是的歌剧中的美声演唱得到迅速提高，确立的欧洲歌剧基本范式、标准，称为17世纪末，18世纪以后西方歌剧，包括莫扎特、罗西尼、贝里尼，甚至威尔第在哪的意大利式歌剧创作的先导。

以上，便是今日打卡内容。嘿嘿，加油and晚安。此刻：北京时间00：25分