最初是在微博上看到词条“七月与安生”，给我的感觉是一个文艺又特别的词组，点进去一看是部电影，加上被海报所吸引，于是心心念念的。去影院看了，果然没有令我失望。
影片根据安妮宝贝的同名小说改编而成，现在与过去穿插叙述，以七月的口述作为旁白：整个故事被七月写成了小说，名叫《七月与安生》，讲述了七月和安生两个截然不同的女孩从十三岁到二十七岁的友谊，这份友谊掺杂着爱与恨相聚与离别，以及青春独有的放肆和惊心动魄。七月，一个乖乖女，成绩优秀性格温和，一直努力过上安逸平静的生活；安生，叛逆、放纵，向往自由和流浪。两个女孩子，一个平静如无风的海面，一个炽烈如燃烧的火焰，却成为了好闺蜜并且爱上了同一个男孩——苏家明，于是有了争吵，有了恨，有了分别。最后两个人走上了截然不同的道路，这条路却也是生死之隔。
这部影片的英文名叫“Soul Mate”，灵魂伴侣。看完影片之后才理解为什么要取这样一个英文影名，并且觉得恰如其分不能再有更好的词语来代替。
“十三岁到十六岁，那是七月和安生如影相随的三年。有时候七月是安生的影子，有时候安生是七月的影子”。十三岁是她们相识的年纪，那时候她们的性格已经是截然不同的。都说“人以群分”，我们总是愿意与和自己性格相近兴趣相同的人做朋友，但是这样两个截然不同的人怎么会走到一起并且成为朋友呢，我觉得这正是上面那句话里“影子”所要表达的——七月身上有安生的影子，安生身上有七月的影子：七月也会放肆，也会想要自由，会想要去流浪去环游世界；安生也会厌倦流浪会想回家，会找份稳定的工作一个体贴的老公过平静的生活。这其实体现了七月和安生表面上是两个截然不同人，其实她们的内心深处，或者说她们的灵魂是有相似之处的，是相通的。
我认为安妮宝贝安排两个人爱上同一个男人，也是有她的用意所在。两个好闺蜜爱上了同一个男人，是选择闺蜜还是选择男人，这是很难做出选择的。七月选择了隐忍，而安生选择了让步和逃离。七月为了和安生的友谊选择装作不知道，而安生选择去北京找那个一直给她唱歌的吉他手一起生活。关于两个人和苏家明的情感，影片中处理的非常好。七月在火车站送安生的时候看到了安生脖子里挂着苏家明一直戴着的从未离身的吊坠，那一刻她呆立在原地不再追随载着安生的火车。而安生离开家乡四处流浪给七月写的明信片，每一张的最后一句都是，“问候家明”。两个人就这样，依然是最好的朋友，依然不动声色的来信说着各自的生活，并且彼此心知肚明却又不动声色的，爱着同一个人。两个人之所以会爱上同一个人，一定是他们对于所爱之人有着相似的标准，这其实也从浅层次体现出两个人灵魂的相通。
更深入些，从女性心理角度来讲，每个女人都有两面性，或者说，表面与内心具有相对性。有着稳定工作，相夫教子过着平静生活的女人，内心深处其实是渴望离开家庭的束缚出去闯荡去过一种自由的生活，这就像七月。七月说，“我做得到人见人爱，却做不了自己”。七月只是压抑着的安生，她让苏家明在结婚那天离开以及后来离开家乡去流浪去做安生做过的事，正是她压抑之后的爆发。而表面上在外漂泊不想受拘束四海为家的女人，内心深处其实渴望一个温暖的家，这正如安生。安生表面喜欢流浪四海为家，但是作为女人的她也会疲倦，会给七月写信说“我想回家”，至于后来找到稳定的工作和一个合适的人也体现了安生身上七月的一面。所以，与其说七月与安生是两个相反的女人，不如说她们是同一个女人不同的两面；说七月活成安生的样子，安生活成七月的样子，从这个角度看，其实是她们活成了各自最想要、最爱的样子。
再有，苏家明会在七月和安生这两个截然不同的女人之间徘徊，这也体现出，男人其实并不希望自己所爱的女人只是安生或者只是七月，他会希望自己的女人同时有七月的安静温柔和安生的热烈放肆。
所以说，女人身上同时存在着七月与安生，而男人希望女人身上同时存在七月与安生。
影片中有四次离别，第一次是七月放任安生去流浪，而最后一次，是安生放任七月去流浪。七月，正值夏季，本该是放肆生长的生命，但是叫七月的女孩却安静如水；安生，安于人生，本该是安定生活的生命，但是叫安生的女孩却炽烈如火。安妮宝贝这样命名主人公，正是想暗示她们是截然不同的，是相反的。但是，正因为你是我的灵魂伴侣，你是另一面的我，我是另一面的你，七月是安静时的安生，安生是放肆时的七月。
七月与安生这对灵魂伴侣，正因为灵魂相通，所以谁也离不开谁。哪怕爱上同一个人，争吵、分别，甚至撕破脸皮，甚至恨对方，但最后还是会回到彼此身边。
印象最深场景是，怀孕的七月和安生躺在一起，七月问安生，“你恨我吗”“恨过” 安生又问七月“你恨过我吗”“恨过” “那为什么要回来找我”七月说，“我恨过你，但是我只有你”。
安生曾说，只想活到二十七岁，但是活到二十七岁的却是七月。
看到最后才知道，原来写小说的不是七月，而是安生，她用了“七月”这个笔名。
安生在没有七月的世界里活成了七月，七月在没有安生的世界里活成了安生。
我就是你，你就是我。
你是我的Soul Mate。
