传统的非洲音乐以打击乐为主体的，它和电子乐的共同的重点都在于节拍，所以这两年，电子和非洲传统音乐的相互结合也就变成了一种非常聪明的做法。以Clap! Clap! 的Tayi Bebba和The Very Best的Warm Heart of Africa为例，前者是意大利DJ对非洲打击乐的解构和拼贴，后者则是英国组合将非洲打击乐与流行舞曲的融合。有人在其中感受到野，有人听到可爱，至多，是异域风情的草原，却难有人直接联想到非洲大地。
正如植物需要植根在泥土之中，离开原本的环境，“流窜到外”的非洲传统音乐能否长好？
16年初，在台湾成军多年的嬉班子乐团发行了首张专辑《那些非洲人教我的事》。最开始，他们只以追求“最像西非部落演出的台湾鼓舞团”为目标，经年累月下来，他们发现看起来热闹的非洲鼓舞，在热闹当中，丢失了非洲音乐原有的文化内涵。
非洲音乐多从自然景观和日常生活取材，四季变迁，丰收庆典，婚宴，受洗，劳作，祈祷。当地居民都会打起鼓庆祝欢唱，嬉班子这张专辑中的不少曲目都是改编自当地的传统歌谣，非洲音乐作食人是当地的农耕曲，讨海人是雨林渔人的歌谣，Baga Guinee， Djole则是当地庆典的传统歌曲。这些当地歌谣被改编成国语或闽南语来演唱，打破了语言导致的文化隔阂。
《那些非洲人教我的事》很清楚表现了嬉班子如今的态度，他们选择了与西方音乐人截然不同的一条道路，打击乐的元素在专辑被大量的削减，旋律和歌词的部分成为主题，这让音乐不可避免的听起来不那么“非洲”，也不那么世界音乐，倒更像是披了非洲音乐外壳的台湾民歌。
同样的热情和淳朴，同样的单纯和快乐。这些原本描绘非洲生活的歌曲在台湾原住民的生活中也似乎也同样适用，讨海人一曲中加入的传统台湾民歌白浪涛涛，作者在唱法中还加入了台湾民歌的念白式唱法，两个相隔万里的不同文化圈之间的界限被有意无意的模糊了起来。
专辑中的原创曲目《家园》，更是从乐队主脑江季鸿在的角度，描述了他在几内亚的学习乐器经历：
“刷牙洗脸 十分悠闲 最不值钱的就是时间”。
远离都市回归乡野，周遭的居民都亲切质朴，周围的景色都恬静怡人。生活幸福而懒散，空气中都能闻到浓浓的“人情味”。
媒体报道下的非洲似乎永远都脱离不开贫穷落后，嬉班子提醒了我们这块土地原始富饶、广阔美好的一面。
文/LJ
