最近火得一塌糊涂的《人民的名义》里，我觉得有一个人活得最让人羡慕了，那就是魏彩霞，出轨的丈夫被人害死了，自己平白无故得到一大笔钱，不会因为丈夫没了而感到一丝丝难过，毕竟广场舞才是正经事啊。

是啊，在这样惨烈的现实里，还不如跳舞，哪怕是广场舞呢？

说起跳舞，就应该想起那部难得一见的好莱坞歌舞片《爱乐之城》，我对歌舞片一向没有多少了解，唯一知道上一部达到如此高度的歌舞片还是十五年前的《芝加哥》。歌舞片就如同中国的武侠片，一方水土养一方人，不同的文化造就不同的电影类型。当然，歌舞片也不是好莱坞独有，毕竟还有神奇的印度宝莱坞啊。谈到《爱乐之城》，就不得不提它的导演，达米恩·查泽雷，生于1985年的年轻导演，这还只是他的第二部院线片，第一部就是《爆裂鼓手》，情节紧凑，通过爵士乐来揭示师生关系中阴暗的一面，看完之后让人血脉喷张。

看电影，时机其实特别重要，威尔史密斯的《当幸福来敲门》够催泪吧，可是我第一次看的时候看得有点昏昏欲睡了，并不是电影拍得不好，而是因为那个时候的我不会想到人生会如此的惨。所以《爱乐之城》就不同了，毕业快一年，经历了许多挫折的时候，看完真的会有更多感慨。

有梦想的人注定是会遭遇失败的，再俗套的励志片，主人公也是要经历一些挫折才能达到圆满的结局。而且经受的挫折越大，越匪夷所思，当他获得成功的时候，得到的掌声就越响，这是每一个电影创作者都明白的道理。我们作为观众，欣赏这些关于梦想的电影时，其实就是在欣赏里面的人物受虐的过程，没有人喜欢一帆风顺的过程，因为太不真实，即使是童话故事里，白雪公主还要被恶毒的后妈恶心一下才能和王子过上幸福的生活呢。《爱乐之城》里的梦想是纯粹的，但是一切都不是那么简单，女主米娅经历了各种试镜被拒，自己创作的独角戏连成本都收不回来，男主塞巴斯蒂安出场没多久就因为太喜欢自我发挥被老板开除了，只能在派对上演奏浮夸的音乐。当然一部好的励志片，一定也会是有一个令人宽慰的结局，米娅最后真的成了一名知名的演员，有了一个美满的家庭，而男主则有了自己的爵士酒吧，演奏着自己心向往之的爵士乐。所以说，《爱乐之城》是一部通俗意义上的励志片，片中的主角经历失败，经历低谷，抱团取暖，有过对现实的妥协，但最后都实现了自己的梦想。

曾经有一句话经常出现我的耳边：「人终究会活成自己讨厌的模样」，现在想想，说这句话的人是多么幼稚。年少的我们总会有些对于这个世界天真的看法，可是我们真的明白我们讨厌的模样是什么样的吗？无非就是小孩子的中二吧了。《爱乐之城》里，塞巴斯蒂安一心想创作纯粹的爵士乐，可是现实是爵士乐和中国的戏曲一样，再也不是人们喜闻乐见的娱乐了，所以他只好加入一个流行乐队，将爵士乐和流行乐结合。这怎么是向现实妥协呢，作文中国人，类比京剧就好理解了，现在在戏院唱京剧是没多少人光顾了，可是如果周杰伦往自己的音乐里加入京剧，自然会大受欢迎。这当然可以叫做认清现实，可是做什么事可以不认清现实呢？当一个人活成了自己讨厌的模样，很大的可能是他变成熟了，一个成熟的人眼里的世界一定不是非黑即白、非此即彼的，这个世界本来就是灰色的，复杂多变的，充满着各种偶然性的，所以我们一开始真的知道自己最终会活成什么模样吗？所以电影终归是电影，纵使向现实妥协，男主还是做着自己的爵士乐，女主依然是一名演员，一切都是梦想的模样。

可是对于现实中的我们来说，这样的故事过于美好了，并不是每个人都能最终实现自己的梦想，哪怕经历了九九八十一难，有时候可能就离如愿差一点。吃再多苦，也未必能做人上人。上帝是公平的，关上所有的门之后，还可能留着一扇窗，可是如果我就是想要一扇门呢？留一扇窗有什么意义呢？现实是无法预测的，你永远不知道要经历多少挫折，才能上岸。西行取经是艰难困苦的，可是他们知道终点在哪里。所以说心里还对梦想抱有希望是多么重要，没有希望，怎么才能度过这漫漫无期的求索。所以《爱乐之城》是需要存在，一个美好的梦境也是人生中的一团火啊，相信世界的美好，相信有志者事竟成，总比悲观地活着好。虽然排除鸡汤，但是不得不承认鸡汤还是有营养的。

有意思的一点是，虽然《爱乐之城》里男女主有各种不如意，可是导演达米恩·查泽雷靠着这部作品——生涯第二部院线片——拿下了今年的奥斯卡最佳导演，仅仅32岁。32岁的李安还蛰伏在家，第一部作品《推手》的问世还是六年之后，而32岁的张艺谋则刚刚从北京电影学院毕业，被分配到广西电影制片厂。

这大概就是历史的行程吧。