不爱看歌剧，演得不好显得很浮夸。但是很多文学作品都被改为剧本，我想这也是个重要的形式。假期时间很富裕，多发散，扫清一下知识盲点。

《威廉•退尔》是罗西尼的最后一部歌剧，也是他最杰出的作品之一。这部歌剧原版用法语，脚本是两位法语戏剧家根据德国诗人席勒（Friedrich Schiller）的同名话剧改编的。席勒的原作是根据关于瑞士的民族英雄威廉·退尔的传说改编，表现威廉·退尔率领民众反抗奥地利异族统治的英雄事迹，是一部充满爱国主义激情的杰作。

这部歌剧于1829年在法国巴黎首演，原作有五幕，要用四个多小时，在当时也是比较长的歌剧。后经罗西尼删略改编，成为现在的四幕歌剧。在意大利演出时，有时用意大利语演唱。

《威廉·退尔》序曲很有特点，她不像通常的歌剧序曲那样只有单乐章，而是分为四个段落，并且每段都有小标题，表现和歌剧有关的一些内容。

第一段 “前奏 - 黎明”，由大提琴独奏引领，描写瑞士山间平静的黎明；

第二段 “暴风雨”，表现由远而近的狂风暴雨，及雨过天晴后远处的雷声；

第三段 “牧牛的号角”，是暴风雨后宁静的牧歌；

第四段 “终曲 – 瑞士士兵进行曲”，由小号独奏引导，乐队奏出宛如战马驰骋的快速进行曲，并在欢庆胜利的热烈气氛中收束。

这首序曲非常有名，不仅是常在音乐会上单独演奏，而且还被用到很多其它场合，特别是其第四段，在一些影视作品中曾多次出现。大致翻了三个版本，意大利斯卡拉歌剧院 1988-1989年演出版，乐队指挥：穆蒂；国家大剧院2014年版，吕嘉指挥，石倚洁《威廉·退尔》；卡拉扬指挥版本。

纵观全剧，一个明显特点是合唱运用较多，她们紧密配合剧情，表达群众的心声，质量很高，这在罗西尼的其它歌剧中是不常见的。此外还有一个特点，就是剧中第一幕和第三幕都有整段的舞蹈，特别是在第一幕村民婚礼的庆典上，年轻人们的整段舞蹈具有欧洲民间舞的风格，令人赏心悦目。这可能是和这部歌剧最初是用法语，并且在法国初演有关，因为在剧中加整段舞蹈是法语歌剧的一个明显特征。