白居易是唐代伟大的现实主义诗人，是唐代三大诗人之一，有着“诗魔”和“诗王”之称。他的诗歌题材广泛，形式多样，深受老百姓喜爱。他凭借着通俗的语言和独特的诗风在当时赢得了一大批粉丝，那时的少数民族，日本人，朝鲜人都传颂着他的诗歌，就连当时的皇帝唐宣宗李忱都为之着迷。公元846年，75岁的白居易在洛阳逝世的时候，唐宣宗悲痛不已，为他写下了这首悼亡诗：
《吊白居易》
缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。
浮云不系名居易，造化无为字乐天。
童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇。
文章已满行人耳，一度思卿一怆然。
缀玉联珠六十年，谁教冥路作诗仙。
这个让皇上都念念不忘的民间诗人，从小就是个诗词界的天才，他在《与九元书》中说：“及五六岁，便学为诗。”十六岁时，他参加了一场应试，按科考规则，题目前必须加“赋得”二字，作法与咏物诗相似。当时他作了这首《赋得古原草送别》，无形间将他无与伦比的诗歌天赋发挥到了极致，全诗如下：
离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
这首诗通过对古原上野草的描绘，抒发了送别友人时的依依不舍之情，不仅在当时名声大噪，还被后人广为流传，现在更是成为了小学必背古诗之一。那么这首诗到底好在哪里呢？
首先他的语言十分灵趣生动，富有哲理，借景抒情的手法更是让这首出自十六岁少年的诗歌变得生动活泼。“离离”描写草原的宽阔，“枯荣”暗含了万物生生不息，岁岁循环的规律，野火无情致草枯，春风吹过又复苏。生动形象的表现出了野草顽强的生命力。
下面古道、荒城，略显凄凉，实则点出了友人即将经历的处所，一个“侵”字，一个“接”字，将春天繁荣景象的延绵广阔表达了出来。最后一句点明了主旨，前面的一切写景都是为了烘托气氛，送友人离去才是这首诗的核心。诗人用绵绵不尽的萋萋青草来比喻自己内心中无比惆怅的惜别之情，真正达到了情景交融，韵味无穷的意境。
作者看似是在写古原，实则他的心思并不在古原，欲写送别，又将这愁闷的离别之感与美好的春天相结合。春天是个万物复苏的季节，草长莺飞、芳草芊芊，多么迷人的景色，却无故添了一份离别的感伤，如此令人惆怅，又不由得富有了浓浓诗意。说到这里，不禁想起了李煜《清平乐·别来春半》里的这句：“离恨恰如春草，更行更远还生。 ”说离别就像是春天的野草，越行越远它越是繁盛。物不懂人情，人却如此的多情啊。
白居易向来讲究诗作的通俗易懂，开篇对草的描写，仅仅是为了借草取义，以草木之茂盛显示友人之间依依惜别时的绵绵情谊。情深意切，所喻尤为巧妙，不愧为白居易的成名作。
