［原创］白蛇
（2024年6月23日）
西方古典交响乐被称为＂音乐王国的神圣殿堂＂对于一座城市来说，往往成为高雅艺术的领引者，是与国际沟通的特殊语言，更是熏陶文明受众的课堂。
我与先生和大多数同龄国人一样，维也纳新年音乐会，是我们接触西方古典音乐的起点，虽然1987年中央电视台就开始转播了当年由卡拉扬执棒的维也纳新年音乐会。而我们却是1990年才开始欣赏到由中央电视台转播的这场高级别、最具实力、世界最为瞩目的新年盛会的，并一直坚持至今。
那时贵阳作为国内西部一个边远落后的省会城市，还没有职业的交响乐团。2009年9月19日贵阳交响乐团正式成立，每天忙于查房、做手术、看门诊……的我甚至都不知道这个重要的信息。偶然一个机会知道我喜欢音乐的朋友送我一张贵阳交响音乐会的票，那时贵阳古典音乐的爱好者没有现在多，当我和这些对西方古典音乐感兴趣的人们一样怀揣着好奇心走进音乐厅时，便惊喜地获得了与戴着耳机，在电视上欣赏交响乐完全不同的感受。
于是在陈佐湟先生任音乐总监时，我和先生闲暇时间就选择性地开始欣赏贵阳交响乐团的演奏了，因为那时还年轻。工作也很忙，周末外出开学术会的时间也多，因此没有购买年票。至今非常感谢我一个特别喜欢交响乐在大学当老师的好朋友，积极鼓动我买年票，它认为这样才可以欣赏到更多更好的交响乐作品。从此，我和先生在每季音乐会开票时，开始去星力百货顶楼购买新一季音乐会的年票，近几年改去交响乐团办公室购买。现在除了三八节、六一儿童节，每一季几乎所有的节目都购买，日子过得好快，不知不觉我们与贵阳交响乐团相伴已经有十来年了，西方古典交响乐已逐渐融入我们的生命，作为贵阳人的我们很荣幸增加了一种现场聆听交响音乐的生活方式。
一个好的乐团，离不开一个顶级的音乐总监，德国爱乐乐团也是在英国籍世界一流的指挥家兼音乐总监西蒙先生的带领下，将乐团引领入世界一流乐团。贵阳交响乐团经历了四任音乐总监，我们是在陈佐湟先生任音乐总监后期开始欣赏贵阳交响乐团演奏的，接触更多的是第四任音乐总监，唯一指挥过前苏联二十世纪著名作曲家肖斯塔科维奇十五部交响乐的张国勇先生。贵阳交响乐团当然也离不开一群优秀的乐手，它吸引了来自16个国家的30位外籍乐手。这些外籍音乐家与来自全国各地年轻的有才华音乐人一起，共同构成了乐团的多元化特色。近几年贵阳交响乐团像一匹黑马挤入国内80个交响乐团靠前的行列，贵阳乐迷不出家门就可以频繁欣赏到高品质的交响音乐，被许多喜爱交响乐的外地朋友羡慕不已，目前它已经成为贵阳省城一张靓丽的城市文化明片。
自从与交响乐亲密接触后我们的精神生活丰富了许多，交响乐就像一种神奇的语言，能触动我们内心最深处的情感，无论是欢乐的旋律，还是悲伤的音符，都能让我们感受到音乐的魅力。在动人的旋律中，我们仿佛置身于一个纯净的世界，享受着交响乐带来的独特感动和无比愉悦，甚至还让我们重新感悟到生命的意义。多年来我们已有一个习惯，欣赏完一场音乐会，就马上把下一场音乐会的票找岀来放在专门的地方，还在台历上做出标记，以避免发生遗漏事件。
贵阳能有自己的职业交响乐团，乐团能一步步走到今天，离不开职业乐手出身组建乐团的企业家黄志明夫妇，离不开四任音乐总监的辛勤耕耘。我们这些年则更多地见证了第四任音乐总监张国勇先生作为一个有情怀、纯粹的音乐人，竭诚把这支偏辟西部城市的乐团打造成国内一流乐团所做的各种努力。记得张国勇先生刚来时，有的乐迷还嫌他选的曲目不够好听。我们不止一次地听张国勇先生强调＂一个城市的交响乐团只会演奏贝多芬、莫扎特、柴可夫斯基的作品是远远不够的＂＂同样，作为乐迷只会欣赏这些作品也是低端的。＂为了提升乐团的水平，自张国勇先生来后，乐团演奏每一季音乐会的作品都被更精心挑选甚至提前二、三年的时间准备，作品的高质量和多样性，发生了质的飞跃。他还不辞辛劳经常主持音乐讲座，以不断提高贵阳乐迷对西方古典音乐的鉴赏水平，同时也邀请了更多国际音乐大师与乐团同台表演，不断提高乐团的职业演奏水平。
在此期间我们很荣幸欣赏到肖斯塔科维奇、勃拉姆斯、拉赫玛尼诺夫、马勒、费尔德．格里菲、阿兰．科普兰、卡尔．奥尓夫等许多著名的西方古典音乐作曲家的诸多作品。我们很荣幸欣赏到贝九和肖七这些很棒的作品，还有欣赏一次就会拜倒在它的气势之中，震撼灵魂的《布兰诗歌》。
我最喜爱的是在一个音乐季里，连续几场演奏一个著名作曲家的系列作品，这样可以更深层次地欣赏到某个作曲家作品的独特风格。近几年，乐团安排的每场音乐会我都认为是高品质的，而且超级喜欢。当了四十多年外科医生的我，还会像年轻时专心书写专业论文一样认真写下欣赏每场音乐会的感受，真实地记录每个美妙的瞬间。我体会到游走于雄浑和细腻，狂热与冷静之间的交响乐，是一种充满诗意的艺术表现，它使人感受到音乐的尊贵和非凡的魅力。
2023年举办纪念勃拉姆斯诞辰190周年糸列音乐会的第三场的下半场《g小调第一钢琴四重奏》（管弦乐版一阿诺德．勋伯格配器），作品是勃拉姆斯1854年完成的，84年后由阿诺德．勋伯格这位西方现代主义音乐的领军人物，出于对这部作品的热爱和对勃拉姆斯的崇拜，以大师的手法把作品内涵挖掘得淋漓尽致。配器大规模扩展了铜管和打击乐来分解原作中的钢琴声部，增加了旋律的色彩和情绪上的反差。欣赏过程中，我惊喜的发现……双簧管、长笛、园号……和各种打击乐，都在乐曲最恰当的时间巧妙出现，使作品达到了灿烂多姿的效果。我深深被阿诺德．勋伯格出于对勃拉姆斯的崇拜和对这个作品的喜爱，84年后所作出的一切而打动，这般崇拜和喜爱多么纯粹而美好，现代人是难以理解的。
在新冠的三年内，贵阳交响乐团走得很艰难。在疫情最初的阶段，乐团停止所有演出活动，后来可以出售百分之五十的票，观众必须隔空入座，那个阶段能如期参加音乐会，感觉尤其珍贵，因此我们每一场都舍不得放弃，因为疫情几乎全球都取消了线下音乐会。从外地来演出的音乐家们，到贵阳必须隔离十四天，这对于生性活泼的音乐家们来说，真的很难得。当时听张国勇先生讲，音乐是他们的生命，在那个特殊的时期，能够正常参加演出对职业音乐家们来说，同样难能可贵，也是很值得珍惜的机会，把音乐视为生命的这些音乐家，为了这个机会，他们可以克服一切困难。
新冠时，白俄罗斯籍的首席小提琴和首席大提琴尤里夫妇回家了，因为疫情有好一段时间都回不来参加演出，没有他们的音乐会我们总觉得缺少了点什么。平时我先生观察仔细，说尤里先生每一场音乐会他的皮鞋都是擦得最亮的，反映出他规范的职业素养。突然有一天，尤里夫妇回来了，当他们出场的那一瞬间，全场观众不约而同起立热烈鼓掌，那掌声深情地向他们诉说着＂欢迎回家＂。
疫情期间入音乐厅必须有48小时核酸阴性检测结果，有个周末晚上有音乐会，我们赶紧去测核酸，可是那天很奇怪，家门口几个核酸检测站都没有了，没办法，我们干脆打个的，一路寻找核酸检测站，终于在很远的地方找到了一个检测站。我们排了近两小时终于成功完成了核酸检测。可是当晚上参加音乐会时，居然不再需要核酸检测结果了，突然的变化使我们顿时失去了安全感。但是那天剧场的工作人员在演出过程中，非常负责任地提醒大家戴好口罩，以解除观众的后顾之忧。
最打动我的是2023年元月14日的新春音乐会，观众一入场就被布置得喜气洋洋的音乐会吸引了，着节日盛装的音乐家们一入场就获得了观众非常热烈的掌声。那时人们正处于新冠放开后阳康的时期，指挥家张国勇先生和台上的音乐家们大都是大病初愈。张国勇先生背心全被汗水浸透，音乐停止短暂的间隙，台上台下咳嗽声此起彼伏。那天安排的曲目都是经典欢快的曲目和著名歌剧选段，当美妙绝伦的音乐响起时，顿时驱散了病魔笼罩在人们心中的阴霾，欢快的音乐，台上台下的默契互动，给大家带来了久违的快乐。我突然发现自己也好久没有这样开心了。张国勇先生、音乐家们以及贵阳交响乐团工作人员，在特殊时期给观众带来的大爱，深深触入我的记忆中，原来旋律和音符中竟充满着如此浓浓的爱意。那天音乐会结束时，我竟然被感动得热泪盈眶，第一次深深地感悟到人类怎么可能没有音乐。在这里向张国勇先生和音乐家们表示诚挚的谢意。
今年是贵阳交响乐团成立15周年的日子，现在喜爱西方古典音乐的贵阳人多了许多，更多的年轻人成为了交响乐的听众。贵阳大剧院的音乐厅与全世界范围内的音乐厅相比，虽然没有那么大，没有那么豪华。但是来贵阳演出的音乐家们对贵阳乐迷的素质都是赞美不绝的，张国勇先生经常鼓励大家＂贵阳乐迷是全世界最好的乐迷！＂的确，一批有修养、有品位的交响乐听众正和乐团一起成长，当然也包括了我们。
音乐是时间的印证，它让我们感受到岁月的流转，让我们重新感受到生命的意义。感谢黄志明夫妇，感谢张国勇先生，感谢贵阳交响乐团的音乐家和所有工作人员，使我们在生命的历程中享受到那么多的美好！
谨将此文献给贵阳交响乐团成立十五周年！
