太阳底下没有新鲜事。
《西京故事》讲述了一对中年夫妇，为了供养一双上大学的儿女，从农村来到西京寻梦，圆梦的故事。
故事既可叫西京故事，也可以唤南京故事。任何一个城市，在当下社会格局动荡，城乡差距天堑的情势下，每天都在上演着同样的故事。可以说，剧本写出了当下社会的普遍性和现实性，同时也不可忽视其在地域特色的非显征性。
这是部穿上秦腔外衣的现代励志剧。父亲以自己的坚持，坚守和努力，完成了对儿子道德的救赎，激励着乡亲，感化着城市人，成就了自己的西京梦。秦腔这个外衣很好。在儿时的记忆中，这种戏就是咿咿呀呀，咏叹着周秦汉唐久远的陈谷烂麻，翻腾秦砖汉瓦厚厚灰尘掩埋下的回忆，一咏三叹，每每都是在睡眼朦胧中被唤醒，终于散场了。从此便和秦腔有了隔膜（秦腔不能从娃娃抓起，有了人生的阅历和认识，方能看懂听懂秦腔。）可这出普通的局情，却正合的上秦腔这样的外套，彼此成全。
其实正如朋友所言，唯秦腔之吼，悲壮苍凉，方能吼出人生的无奈和沧桑，吼出秦人的豪迈与不甘。千年古槐下，不变的就是那声吼。“我大，我爷，我老爷，我老老爷就是这一唱，慷慨激昂，还有点悲凉，不管日子过的顺当，还是栖惶，这一股力气从来就没有塌过腔”吼出了老秦人的精、气、神。这就是秦人的魂。
想起《大秦帝国》里老秦人那掷地有声的一吼“赳赳老秦，共赴国难”。秦腔除过吼的慷慨激昂，更有婉转百迴，悠悠长长的咏叹，咏赞俗世生活的美好，咏唱小百姓的自在和满足，叹息人生不如意之十之八九，叹息困顿日子的凄惶和无奈。。。。。。
剧中最打动人的就是中年的父亲面对儿子的诘问后，气，怒，悲，绝。为生活的重担所压，如牛耕作，如蚁忙碌，却命贱如草，叹息“真想缩进家乡的热炕，真想醉在故乡的荷塘”“腰杆已背不动日子的细帐，精神已撑不住岁月的漏光”。对自己曾经的坚守，一直以来的执着，从未改变的信念，心中的梦想，第一次产生深深的怀疑和彷徨，发出了“日子不是苦尽来节节向上，生活不是付出回报两相抵偿，日子是天天激战无战况，生活是年年拼命少华章”的悲叹与质疑，由不得人热泪沾襟。
唯有戏曲的千回百转，能唱出内心世界的这种挣扎和纠结，渲染出生活的欢喜悲伤，五味杂陈，才具如此的感染力。故事因秦腔的形式增强了表现力，更显张力；秦腔也因现代的局情而重获新生。
这 也是一部童话剧。故事接近现实，但不能说接了地气。农民工进城，生存的压力是现实的。打饼供儿女读大学，要在城管、市容、卫生、防疫等现实的夹缝中寻生，难乎其难。若身体有个三恙九病的，就是灭顶之灾。至文于化的碰撞、价值观的认同，都在其次。剧情对此并未触及。
政府在剧中是以一个街道干部的形象而出现的，急民所急，思民所思，解民所难，光彩熠熠。不敢说有涂脂抹粉之嫌，但此剧在现实性上的避重就轻，也许有不能说的故事吧。如同小时候读的童话，主人公历尽千辛，克服徘徊与懦弱，战胜了困难，打败了恶魔，收获了胜利。努力就会有回报，善有善报。
但现实却是黑色的一出幽默剧。穷人的孩子还是穷人，农民工的儿子继续做农民工。教育的不均等，阶层的板结化，导致社会上下流动的不畅，知识已经不能改变命运。勤劳致富，也只是个画的很美的大饼。
但依然要致敬。
向不媚俗的编导致敬。把目光投向社会的底层，普通的民众，至少在某种程度反映出社会的一个较少关注但最应关注的层面。
向父亲的扮演者李东桥致敬。把中年男人的忍辱负重，苦涩艰难表现得淋漓尽致。是卑微的，也是骄傲的。看到的是坚韧，可内心也有着说不出的悲凉与无奈。
向紫薇树致敬。紫薇树，和那一声苍凉秦腔一样，贯穿始终，成为全剧之魂。紫薇，在剧中虽有故事，但更是一种象征。那是父亲的信仰。传统价值观物化为那两颗紫薇树。那也是父亲在故乡的根，也寄托着父亲的梦想，是一份美好的坚守。
紫薇树还在，梦想就在。每个人心里都应有这样一棵紫薇，繁花似锦，美轮美奂。请小心守护，守护美好，守护希望。
