突破地域，融合中西
——石丰作品观感谈
文/老魏 图/石丰
石丰先生是我认识书画界可称谓挚友中很“别致”的一位能写能画的艺术家。从他早年的作品链接中了解到，他学画刻苦认真，年少时既有作品发表于杂志和报端。他艺术科班出身，专业起点高，基本功扎实深厚，为他的艺术发展空间提供了基础和保障。
后来，在沿海城市的职业设计生涯中，他涉猎广泛，思想前卫，多才多艺，素养全面，阅历丰富。这些艺术跨界的思维意识和综合能力，是他善于学习，勤于观察，视野开阔，奇思妙想的具体展现。并且，他找到了自己的绘画坐标，形式逻辑，挖掘出自己的精神气质和艺术语境，形成了文化自觉，道义担当，独立自由的绘画风格及思考路径。
石丰先生《浮生若梦》这种类型作品的独特情趣和线条结构，块面分割，几何理念，虚实相合，多维空间，以及鬼斧神工的线条和色彩造型揭示出的艺术主题和生命反思，让我关注青睐，让人眼前一亮。同时，也在启示并挑战着每一个欣赏者自身的知识结构和审美意识，这是艺术作品和体系构建的最大价值和意义。
绘画艺术彰显文化内核，它是一种精神，一种智慧，也是一种永远的追求和进发。石丰先生通过长期地艰苦磨练和艺术探索，他选择《浮生若梦》这样的绘画格式及语言表达，这和他的性格特点，艺术文脉，绘画特质一脉相承，互为一体，并且在绘画技巧相通的基础上，难能可贵地钻研出自己的艺术方法和艺术特点。
因此，《浮生若梦》系列作品的实践证明，他在驾驭绘画线条和空间想象方面所具备的天赋异禀和融合能力。其次，这种创意创想体现在他的许多系列作品和大量的绘画日记手稿上，其思维活力经常如同喷发的涌泉，转化为艺术的形式，源源不断地冲击读者对他的期待和关注。
艺术，彰显文化，体现创造。一个国家或民族的历史渊源和文化背景决定了这个国家的生活习俗、宗教信仰、审美观念和艺术共性。求真、向善、尚美是人类的共同秉性。一个国家或民族的审美意识，开放格局，创造活力，也直接折射出这个国家或民族的精神内涵和文化生态。
一个有担当的艺术家，只有熔铸在对客观事物与人生的深刻理解和反思之中，才能给观者提供富于理性、具有个性审美特征的艺术形象，从而引发观者的视觉体验，情感活动和启智启蒙，而艺术家的责任和创造力，只有始终和普世价值紧密结合起来，才能以杰出的艺术成果呈现给观者，实现自己与观者的问题探讨，情感沟通与交流学习。所以，石丰的《浮生若梦》系列是将洞悉生命的风镐，在人的灵魂深处凿出一条隧道，不仅仅是透射出一个全新的艺术世界。
因此，在绘画过程中，石丰先生为了追求精神的自由及反映当下人的生存状态，思维模式，使自己的绘画语言和创作理念，即有对历史文化的反思，又融合了现代的“西化”构成元素，他以独特的表达方式和艺术魅力让人们了解到艺术的无限潜能和智慧。他恪守本真、谦虚谨慎，求同存异、和而不同，开明分享，理论实践，让我尊敬！
他在《石丰画语》中表达而出的艺术理念，超前意识和人文道义，入木三分，令人思考，深受启发。他的许多系列作品表现出事物内在的境界，精简而自然，真切而超逸，弥漫着灵气十足的哲学思辨和美妙韵味。他的作品解构表象，解构蒙昧，解悟自然与生命的关系和本质，使作品达到耳目一新，独一无二的“大化之境”。
艺术与生命，真实与虚幻、现象与本质、自由与必然的思辨之道，使他突破地域文化，融汇中西观念，力求使个性化的艺术语言更具创造特色。最后，我衷心祝愿石丰先生为社会的文明进步和丰富多彩，继续创作出有深思，有力量的独特佳作！
2018年1月13日
