见过颜松柳的，

都说他是一个从容、淡泊的年轻人;

没见过颜松柳的，

只知道他享誉世界一代“老”瓷艺家……

颜松柳中国工美行业艺术大师

今年40岁的他已被评“中国收藏家喜爱的陶瓷艺术大师”。作品多次获专业级金奖，《春风得意马蹄疾》《一苇渡江》《抱琴观鹤》《礼·乐》等作品分别被中国工艺美术馆、英国珍宝博物馆收藏等多国博物馆收藏。

他的精心雕琢的白瓷，

没有官窑的高高在上，

有的只是明快随意的设计感，

简洁圆融，去繁求精。

早年，颜松柳就读于德化陶瓷职业学校，

又到百年老字号“蕴玉瓷庄”拜师学艺，

又在福建省美术学校、中央工艺美术学院，

进修三年又三年。

2005年，颜松柳成立自己的个人工作室，

并取名“瓷言坊”，

就是让陶瓷自己“说话”，

让作品本身的形象感动众人。

2014年，颜松柳受邀临摹故宫博物院

藏三尊德化明清观音瓷塑，

前后修改四次，作品终于达到形神兼备。

这是一场耗时三年的艺术感悟之旅。

他将高深的中国文化及传统工艺元素，

与明快随意的现代设计技巧相结合，

正在工艺设计领域掀起热潮。

现在有些创作者为了赶工赚钱，

其雕塑作品流露出来的都是功名利禄，

十分的浮躁。

作为一名陶瓷创作者和传承者，

颜松柳更加坚定地认为雕塑每件作品，

都要是内心的真情流露。

传统不仅是几条衣纹，

更是一种精神的体现，

是创作者在当下生活状态中，

表现社会大环境的一种心情和感悟。

“我的作品中一定会保留传统的东西，

但不全按照传统思路走，

会适应当地的传统元素。”

如今，他带过二十几个徒弟，

有的徒弟现在已是当地的工艺美术大师。

“我鼓励徒弟们创新，

在创作中要有自己的想法，

而不是亦步亦趋地跟着师父。”

​

在一个琐事繁多的现代，

他更羡慕古人的寡淡和清闲。

“我想一生只做好这一件事，

活的坦然，不后悔。”