诗是很独特的，很美妙，有绘画的形式感，色彩感，有音乐的节奏与旋律，也有着品尝食物的那种千滋百味。

而让我最着迷的就是我们中国的古诗，精炼，形象，生动，大气，细腻。

王维诗人的“明月松间照，清泉石上流”，犹如雨后的一股清新之风扑面而来，似乎能触到从松叶缝隙投影下的月光碎片，感受到清泉流动的灵脉，让人身临其境。这就是诗的形象生动的画面感。

杜甫诗人的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”，把花与鸟都拟人化了，花哭了，鸟惊怕了，把山河沦陷，国家破碎的个人悲苦滋味体现得淋漓尽致。细细斟酌其句，人生的辛辣苦味正是如此，如嚼橄榄，涩涩而后甘，味道绵醇。

王安石诗人的“含风鸭绿袅袅起，弄日鹅黄鳞鳞垂。”水纹波动，柳枝下垂，普通的一春景却在诗人笔下获得生机。整句对仗工整完美，修辞精绝，鸭绿代春水，鹅黄拟柳条，含对弄，温润如玉，细腻韵味。袅袅与鳞鳞，叠字相对，使整个诗的画面都灵动起来，不语鸟，而犹鸟在飞，不说鱼，而似鱼在跃。整句朗朗上口，富有节奏感。

诗这么美，我们不禁想到，它是怎么诞生在诗人的笔下的。这过程也可能是一蹴而就，也可能是千转百回，有柳暗花明又一村的回转，有蓦然回首，那人却在灯花阑珊处的惊喜。

有人说写诗是博弈，博中有弈，弈中有博。赌博如掷骰子，豪气而起，运气来，正如写诗灵感突发，泉涌而来。但泉涌而来，初来强势而后劲不足，不能长流。

而弈正可解决后劲不足。弈，正如下围棋，善思，善布局，善筹划，善斟酌，有方法，有讲究。诗的精炼，对仗，节奏，韵脚等，正是有此运行。

有人说写诗是由实入虚，从具象到意象，抽象，印象，正如毕加索画画的手法，几条线条却包含无限的含义。

世界精彩纷呈，红红绿绿，千姿百态，万物变化不断，在诗人的眼中跳跃着，在诗人心里充斥着，刺激着诗人的触觉，听觉，味觉，意觉。而诗人需在繁杂中慢慢地剥抽出事物的本质，删繁为简，锤炼出最适当最精炼的文字，而文字中又融入自己的经验，思考与想象。

这不是单纯的加减法，而是有选择性，有渲染性的，有其深意。只有你经历了人生，积攒了经验，才有可能锤炼出有深意的诗。诗人把血肉俱全的人，物，最终炼化成简简单单的字词。

而我们在看到诗人留下的寥寥数字，每个字都能挑逗我们自己的感官与想象，结合诗人的境地，赋予它皮毛，血肉，甚至灵魂，在你自己的世界活起来了。

诗是独特的，美妙，而对于在诗人笔下如何诞生却是带点神秘色彩，因为子非鱼，安知鱼之乐，不能万分感知诗人之意，赋予自己的理解也许是另一般新境界。