果然是油画巨匠，女画家安静画女性丰满而性感，更有戏剧感般女人野性之美！
在15世纪的西班牙活跃着一批画家，虽然说西班牙画家不是特别有名，但是相对于今天的画家，还是比较厉害。
然而这位画家可不是一般画家，他是伯纳多·马托雷尔，是一位油画大师，他结合自己艺术实践总结了不少绘画心得，比如他说：“伟大的艺术作品，它要有强大有力的戏剧感，光线的处理也要细致精妙。”这话如何理解呢？他又是出于什么样的心态说出这样的话呢？
我们今天就来一起看看究竟是怎么一回事，这里有两层意思，一个是“强大有力的戏剧感”，而另外一层意思就是“细致精妙的光线”，我们先来看看这句话。有人说一个画家同时具备这两个特点，他的作品就是比较优秀的，只有这样才能得到大家的赞赏和认可。
问题来了，难道不符合这样的标准作品就不美吗？画家又该如何体现这种强大而有力的戏剧感呢？我们且看上世纪50年代的当代女画家安静的作品，似乎是符合这样的标准的，她笔下的“女性”题材的油画作品，大多都是充满着强大有力的戏剧感。
什么又是油画中的“戏剧感”呢？说白了就是画面的内容场景丰富又有悬念，他可以引导欣赏者不断的思考，让欣赏着产生进一步欣赏的兴趣。
这种戏剧感越是强大有力，画带给人们的感受越是强烈，画中可提供给欣赏着的趣味性也就越丰富，好的作品就可以提到很好的教化作用。
那么画家安静是怎么做的呢？我们去解读她的油画就会发现，她的油画“构图、色彩、线条、光影”这四大要素都可以体现她的作品特点，而其油画的戏剧感就是通过这四个要素体现出来的。
当然他的油画作品画风也是写实的，这样的画面中的物象形态是清晰逼真的，然而她的作品最能体现这种戏剧感的，还是她所画的一些野兽幽灵，这些野兽幽灵还被“拟人化”，打个比方就是老鼠在抬轿子、吹喇叭等等富有拟人化的作品。
是不是让你一下子就想到，小说里的场景，比如“聊斋志异”里的情景，画家安静还把女人装饰成类似“狐仙、树仙”的样子，借助于神话故事，是不是很有戏剧感呢。
这样一来呢，作品中的内容也很容易理解，毕竟有神话故事作为背景，说白了画家就是寓意人性的“善恶美丑”，她以体态丰腴性感貌美的女人为主体，以奇丑无比、奇形怪状的动物、植物为陪衬或者说是背景来达到她的目的。
这样一来画面中物相对比非常清晰明了，也达到了所要表达人性的“善恶美丑”的目的，还有她的画也非常唯美，观看者无不视觉感官被迷惑，情绪被“带节奏”，富有情感的画家所呈现给我们唯美的画。
再看画中女性是有一种野性的美，女人的眼神，自然流露出“欲擒故纵”的野性美。
