《看名画的眼睛II》经典入门教科书
上下两部『名画を見る眼』是在1969年1971年就出版了，是高階 秀爾（SHUJI TAKASHINA）早年的著作。在国内一再出版，可见其经典性。作者的代表作还有「日本人にとって美しさとは何か」、「近代日本の美意識」、「西欧芸術の精神」。
克劳德-莫奈，《睡莲》，1916年，国立西洋美术馆（松方藏）
《看名画的眼睛》这套书选取了名家经典作品作为切入点，按照时间排序。
下册的讲解从莫奈的《撑阳伞的少女》开始，止于1943年蒙德里安的《Broadway Boogie Woogie》(百老汇爵士乐)
长短不一的彩色矩形分割了整个画幅，黄色为主，并与红、蓝间杂在一起，实现音乐的可视化。
蒙德里安的《百老汇爵士乐》是他最著名的作品之一，也是一部很少直接从现实中感受的作品。蒙得里安将其对纽约百老汇音乐的感受和理解通过自己的语言表达出来，从而创造了一种视觉音乐形式。亮丽如铜管乐器般的黄色线条，在霓虹般的红、蓝、灰三色小点的闪烁中，表现出爵士乐的节奏感。在纽约最繁华的百老汇夜景中，我们也能感觉到喧闹。蜘蛛网密密麻麻的横纵线，很容易让人联想起百老汇直角交叉的路网。
《百老汇爵士乐》并不依赖于具体的影像，而是通过水平、垂直线条以及精心设计的色彩和画面，让观众联想到百老汇纵横交错的街道以及爵士乐特有的韵律感。拥有某种美感，是一种艺术探索。水平与垂直的线条，即象征街道，又象征五线谱，大小方格，即象征建筑，又象征音乐中的特殊韵律，红黄蓝的色块，既象征霓虹，又象征不同音域的音符。
