2017年4月底，赵雷和他们做了了断。
是非
4月29号沈阳站的演唱会,是赵雷巡演里最后一场，他早就对这频繁的演出受的够够的。
最后一首歌前的时间，赵雷努力掌控着，去保持着孱弱的声带不显嘶哑，不让疲惫声线透漏丝毫妥协，因为他会唱完最后一首歌，来作为回应，以显示出他，战士一般的尊严。
“我实在是做不到了，我想这样的模式我不会再重复了，这可能是最后一次，如果再巡演的话，每次都有新花样，而不是这样玩下去，我不是为了赚钱，从一开始做演出，到现在，无论是做多少场，我都是为了开心，但是有一天要是做的不开心的话，即使给我再多钱，我也不会这件事儿”
“最后感谢主办方，其实特别想跟他们说一句FXXk，”
第二天，视频在网络上迅速传播，有些标题写下了“赵雷骂人”的字样，吸引好事者的点击量。作为风暴中心，赵雷迎来第一次的风潮。
5月4日当天，赵雷在微博上做了回应，向各方致歉，正如他在演唱会上说的，所有的结果我一个人承担。
平台
精神快乐，终究也要面对吃饭，过日子的问题。更何况界定自己是必须唱歌的人，赵雷更加需要一个舞台，需要一个大的舞台。
2014年，赵雷参加了《中国好歌曲》，导师刘欢对这首歌称赞不已，猛着竖起大拇指，直夸着歌词太美。
《画》
为寂寞的夜空画上一个月亮
把我画在那月亮下面歌唱
为冷清的房子画上一扇大窗
再画上一张床
画一个姑娘陪着我
再画个花边的被窝
画上灶炉与柴火
我们一起生来一起活
画一群鸟儿围着我
再画上绿岭和青坡
画上宁静与祥和
雨点儿在稻田上飘落
画上有你能用手触到的彩虹
画中有我决定不灭的星空
画上弯曲无尽平坦的小路
尽头的人家梦已入
画上母亲安详的姿势
还有橡皮能擦去的争执
画上四季都不愁的粮食
悠闲的人从没心事
我没有擦去争吵的橡皮
只有一支画着孤独的笔
那夜空的月也不再亮
只有个忧郁的孩子在唱
为寂寞的夜空画上一个月亮
听众们这一次很温和，没有过去对待民谣的态度，认为这是臆想者的意淫。从观众的反应来看，他们觉得很美。
这首曲子，戳中人们的痛点。大家平常为了生活奔忙，但心中存着这么一个世界，那里安静祥和，那里景美妞甜，那里有用手触碰的彩虹和不灭的星空。
正所谓“知我心者为我忧，不知我心者为我何求”，这一次，赵雷唱到大家心里去了。
央视这样的平台足够大，刘欢的盛赞足够响，于是歌曲和本人火了一把。
节目播出的那天晚上，大冰，这个早期陪伴赵雷走过青青余热的人，终于在微博上一吐为快：赵雷不红，天理难容（赵雷很少更新微博）来作为响应。
其实早在2012年《一席》--《赶着音乐放牧》中他就为赵雷报过不平。
“雷子，真可惜啊，你这么好的嗓子、这么好的创作能力，你这辈子如果被埋没的话太可惜了。”
“按他的唱功，照我来看的话，他一个流浪歌手出身，他经过了那么强的市场验证，他唱的歌那么多人喜欢，赵雷不红，天理难容！”
时间转到2017年，《歌手》邀请赵雷为踢馆歌手，时关门那里，迎来了赵雷背着吉他的身影。
一曲《成都》安抚了大家还未从新年浮躁心下来的心，温柔而不取巧的风格让大家沉浸于此。
歌词勾勒出的，市井小巷、酒馆茶肆、情不断肠的悠悠成都，吸引听者耳朵，融进这画面极强的故事中，融进赵雷的歌声里。
于是从他走下舞台，赵雷和《成都》开始霸占各大平台的搜索。
赵雷终于红了，那些很早就迷上赵雷的朋友们心里开心。
他们擎着“赵雷不红，天理难容”这面大旗，似乎有种和偶像一起站上了瞩目的舞台中央的感觉。
那是揣着私藏多年的宝物，放在公众面前的心理，兴奋又有一点不舍得别人过多觊觎的窥探。
从《我是歌手》到《歌手》的变化，舞台上从来少不了的，是那些嗓音高的歌手，还不乏外国友人带着他们盛世容颜款款而来。
几年下来，节目中像赵雷这样，安安静静的、背把吉他上来把一首歌给你像画一样唯唯展开的音乐人少之又少。
因此在节目开播前，这个在民谣圈子里面已经相当有名气的赵雷，让歌迷和主办方都对他的表现和未来都充满了期待。
一个拭目以待地，在屏幕前等着，准备和喜欢已久的歌手一起扬眉吐气，后者则蓄势待发的准备为节目造势，制造更大的舆论。
最后，大家都心满意足。
开播几日后，网络上出现了各种版本的《成都》，赵雷甚至被邀请创作了两会版的《成都》，可见其影响的程度。
成都这座城市借着赵雷这首同名歌曲成为城市中的网红，知名度遥遥领先其他城市，有点赶超像丽江这样先火起来的一批民谣城市。
赵雷本人也是攀到人生的一个事业高峰，提高了知名度，同时也签了一系列的巡演。
历练
这个从北京良乡走出来的男孩，初中便开始接触吉他，后来从友人那里学到不少弹奏技巧后，真正爱上了这个手上利器，它不仅帅而且能弹唱那些热血沸腾的歌，年少的赵雷很是满意。
17岁高中毕业，赵雷开始在北京的地下通道里唱歌，他喜欢那种，在狭长的通道，拨弄琴弦，去制造喜欢的音乐那种状态，那种感觉很棒，特别是，还当有人给你丢100快钱的时候，钱赚的不多，其实挺难的。
19岁，赵雷走在去往拉萨的路上，他是自由的。或者说，当他真正结束酒吧日子的那一天，他便是自由的。
他曾这样对酒吧的客人说道。
“你们没有思想，你们不懂音乐”
在酒吧的两年，他还算不上是一名民谣歌手，按照他的理解，“民谣就是自由自在，想唱什么唱什么”。
他离开北京，身份上的改变是显而易见的，但它的内涵确实深刻无比，从那时起的赵雷，才算是民谣歌手的起点。
拉萨，这个神秘而让人圣洁的地方，惆怅的转经轮，洁白的哈达，穿红衣念经的喇嘛，白色墙体的建筑唰唰的处里在蓝天下。
大昭寺旁，赵雷和大冰一行人会弹吉他唱歌，用歌声和喇嘛争游客施舍的钱，他们会洋洋得意，他们会去雪地上，脱掉衣服，赤裸的弹吉他，照片中，他们青春的余热抵抗着寒冷，公路上驶过去的车立马加速逃走。
在这，赵雷撒了野。酒吧生活让赵雷过早成熟，也让赵雷懂得坚强面对生活，在西藏的生活，他更加清楚自己自己缘何而来。将生命的年轮贴在生活的纬度上，充分体验。
风雪，酒，夜空，吉他刺激着赵雷的神经，这也让他结束流浪歌手回来后，进入了创作高产期。
民谣歌手赵雷上线，带着他的作品和大家见面。
赵雷曾参加过《快乐男声》，成绩止步于12强，虽然给他带来了名气，和“商演”的机会，但他瞧不上，
“大家都在出席各种商业活动，但很少有时间去真正做音乐。”
既使当时他第一个唱片令他负债十几万，家庭变故更是雪上加霜，但赵雷还是将他大量时间投入作音乐当中。日子苦涩，如他在四合院里，仰头唱着《妈妈》，身心俱疲。
外界对他的描述，说他像个大男孩，会不好意思的笑，对不起，你错了，他带着痞气都随着气质一样平淡罢了，岁月将他锐气打磨，让他声音低沉，身上 忧郁的白衬衫，口袋的香烟，月亮下平静的四合院，鼓楼下只有忙碌的车，他将情感全寄放在琴弦上。多说一言都是浪费。
赵雷和四个同样热爱音乐的朋友骑着摩托车去唱歌演出。
50多个城市，赵雷用这样苦行僧的方式去唱歌，去翻山越岭，去丈量脚步，从一个城市到另一个城市的忙碌不必多言。你说他有什么动机，听他音乐不就好了
对于这一路，赵雷说：“这是老天给我的财富”。
民谣
民谣重要的是歌词。有人说民谣歌词少不了两样东西，一是得不到的姑娘，另一个则是到不了的地方，可以说反应了一部分的民谣状态。这样的理解正是我们给民谣贴上的标签。
但赵雷的歌不只是这样，他说：“生活里遇到什么就唱什么”。
可以从他的歌词中看出，对象很广，有在北方打拼，邻家南方姑娘，有对他很好，却远嫁国外的姐姐，有见证他一切，包容他的小屋，有对生活不妥协的理想和快乐的时光。
歌词没有华而不实，画面感强是他的特色。朴实的物件，熟悉的场景，他信手拈来。而这，多半来自他对生活的体验。
我走在鼓楼下面淋湿的咖啡馆
睡不着的后海边月亮还在抽着烟
喝醉的亲吻着快活的人不眠
唯有我倚着围栏对过往说晚安
我是个沉默不语的靠着车窗想念你的乘客
当107路再次经过时间是带走青春的电车
我站在什剎海边一切甜蜜与我无关
这是个拥挤的地方
而我却很孤单
《诗经》是那个时代的人唱的歌，表达着他们的情感。
“我的词都是真的，都是我的真实经历”
民谣离我们从来都不遥远，现在大家对民谣的喜爱，让民谣重回大众视野，曾经只能在豆瓣，小酒吧吟唱的民谣替大家诉说经历，是的，人们还需要民谣，需要表达自己感情。
《静下来》
“最近因为工作的原因常熬夜，没能跟着太阳走，产生了负能量。在台上歌没唱好，想表达的意思也没说清楚，造成了不好的影响。向沈阳站来听我唱歌的朋友们道歉、向S.A.G的兄弟们以及京奇非凡的朋友们道歉、向街声和威驰道歉、向我的团队道歉、也向老爷子道歉。”
《歌手》之后，民谣赵雷的商业价值被大大开发，巡演不断。一切似乎都向着大家期待的方向发展，开演唱会，发专辑，赚得盆满钵满，从此告别那间小屋，告别物质上的落魄。
但赵雷发现这条路偏了，这条路消磨他的歌唱热情，不是在玩音乐，反而背离了最初的道路。当初签下合同的是他，即使没有任何关于这方面的经验，难受只能自己消化。
“路是自己选的，在接下来的日子里我会调整好自己，用最好的状态和大家见面。五四青年节快乐！”
赵雷最后这样说道。
对于生活状态和生活质量这两者，赵雷选择了前者。选择静下来，这是对自己的交代，也是对外界的态度。
2018年，音乐，一会再次响起。
山前灯火会亮，而少年，鞍马蓄势以待。
