主题是前几天我写的,当时是要记录一个新同事的事情,因为大纲的问题导致一系列的返工。我就想到要提醒大家大纲的重要性。
我懒癌拖延症各种不利因素致使我没及时将文章整理写完,拖到了今天。听着坂本龙一、大贯妙子的《a life》,心想还是把这篇大纲的文章写了吧,不能这样惯着自己。
我们专业人员在做展览的时候首先问的第一个问题就是“有大纲了吗?”第二个问题就是“大纲写到什么程度了?还改吗?”这就充分说明大纲对于一个展览的重要性了。举个不太贴切的例子,在一个家中爸爸和妈妈谁更重要的,一般都会说妈妈?我们一进家门先喊“妈!我回来了”,回到家中看不到妈妈只看到爸爸就会说“爸!我妈呢?”说到这里大家可能就笑了。但是展览大纲对于展厅这个家庭来说,就是妈妈的地位。其他的形式设计、版式设计、媒体设计、景观艺术品设计都是大纲的孩子。
我曾经写了一篇文章介绍展览项目施工全流程的,看过的朋友应该知道大纲在整个展览流程中的顺序,是拍在最前面的。一个博物馆策划一个展览都是先从大纲开始,有人应该先从场地开始,这点不错,就如同先有鸡还有先有蛋,争论这个问题无意义。大纲可以控制展览后续工作的一切,大纲是历史展,设计师就不能在场地上做一个科技馆出来,同样版式也不能做成自然馆的版式等等;场地有了,但是大纲没有这个展览就做不下去,所有的设计工作几乎都要停滞等着大纲,否则贸然行事可能就是无用功。我想从几个方面来论述大纲重要性。
第一、大纲对形式设计的重要性:形式设计师在拿到大纲后会熟读大纲,了解大纲分多少部分;每个部分的展品、图片大月有多少;哪些部分需要设计艺术品和多媒体等手段辅助介绍展览内容;展览的主题是什么?序厅应该抓住什么元素来反映主题等等。这一切的跟设计有关的信息都取决于大纲,如果没有大纲设计师只能凭感觉,自己找资料设计,那么跟策展人的思路可能会有很大的差距。形式设计师做艺术设计出身,他们对展览内容的研究深度远远没有大纲策划人员深入,即便废寝忘食研究个把月恐也在理解上有很大出入。这样做出来的设计就不准确。而且形式设计是展览设计的先行,它的完成度影响后续设计的跟进。形式设计的返工连带会影响其他专业设计的返工,造成整个设计团队的人力浪费和时间浪费,如果是实施阶段,甚至会影响到现场施工进度和材料人工的返工。故形式设计师要想做好工作首先要把大纲吃透,跟大纲策划人员充分沟通,在设计中体现出大纲内容的重点,为内容做好服务工作。
第二、大纲对版式设计的重要性:大纲对版式设计的影响不言而喻,做过展览的平面设计师应该都清楚,没有大纲版式工作寸步难行。巧妇难为无米之炊。大纲对于平面设计师就是烹饪里的食材,立面上展示什么图片,什么文字,这些都是大纲体现的内容。大纲变则版式变,大纲定则版式定。我们做展览常常遇到一种情况,就是在版式上改大纲内容,其实这样做是不科学的,但是有的展览各种原因造成的工期紧,最后就变成了在版式上改大纲了。因为大纲策划是一个人,版式设计一个人,如果分着做,就要两个程序,交代两遍,最后可能就变成了在版式上同步改,然后再整理出一份最终大纲。如果在工作过程中有设计师遇到这样的情况千万不要叫苦连天,这也是一种工作方法。
第三、大纲对艺术创作的重要性:首先大纲对艺术创作有约束作用,这里的约束不是贬义词,是创作的前提条件。比如说我们要创作一个场景,这个场景是新石器时代的是还唐宋元明清的,这个场景是表现原始人狩猎归来还是表现皇帝大婚等等,这里都在大纲中做约束,在此基础上设计人员在发挥创作能力,不能有硬伤,我们所说的硬伤就是背景年代搞错了,服饰做了,人的特征错了等等。有一次我们做一个项目一家公司就把原始社会的服装做错了,因为那个时候人是穿兽皮半裸的,但是设计师给设计成了麻布衣服了,如此一来年代就错了,整批的雕塑都废掉了,泥稿要大调整,让原本紧张的工期更加雪上加霜了。
第四、大纲对多媒体创作的重要性:为什么说大纲对于多媒体串座也重要呢?我们在创作媒体脚本的时候,要依据大纲,很多信息还有自己搜集再完善补充。策划完善的大纲会把多媒体的初步脚本写出来,这样设计人员在创作的时候就稳妥多了,可以规避很多历史错误。比如说二维动画在初期脚本阶段要重点表现哪些情节,这些都会影响到后期的分镜头绘制。如果错了,后面会产生一系列无用功。再如,大纲原本设计在第二部分有个投影视频,但是后来因为大纲内容调整了,视频取消了,那么媒体的工作就白做了。
真正落实到项目上遇到的情况比我上述所说的要复杂的多,没有办法在文章中全部赘述,也没有必要在此全部赘述。每个项目都有独特性,项目人员在工作中遇到的情况也不尽相同。以上我列出的问题是时常发生遇到的,再次提出,大家引以为戒。
最后再说一句“大纲真的很重要,请重视”!
欢迎遇到问题的朋友给我留言,我会知无不言的答复大家的问题!