2021年，我之于漫画最意外的事情，莫过于入了宫崎骏的坑。
从读《杂想笔记》开始（之前单独写过一篇），让我对宫崎骏作品产生了兴趣。终于借着双十一的自我暗示催化，在二手市场拿下了《风之谷》和《修那之旅》。在此感谢前任玩家的割爱。
《风之谷》作为宫崎骏唯一的长篇漫画，连载从1982年至1994年（期间多次休刊），且有剧场版加持，久负盛名。与之相比，《修那之旅》的名气不止差了一个量级。
《修那之旅》连载于1983年，正是在《风之谷》休刊期间创作的。这部短篇全彩作品与其说是漫画，不如说是绘本。每页都是大幅画面配以文字，分镜很少，对话框只出现了极少几次。
故事改编自西藏民间传说：贫瘠小国的王子修那为使人民不再挨饿，孤身踏上了寻找金色种子（青稞）的旅程，战胜各种艰险的同时，也收获了爱情。
除了通篇的水彩上色，故事并无更多亮点。主人公的装扮和坐骑、巨人的出现，很容易让人联想到《风之谷》。
《风之谷》和《修那之旅》，从创作时间上很难说谁是谁的起源。不过在主题上，二者一脉相承，那就是“活下去”。
日版《风之谷》全套单行本7卷，后发行了两卷豪华版，以大开本、内页棕色印刷、豪华书盒为卖点，迅速成为了玩家的宠儿，国内也出了还原度颇高制作精良的复刻中文版。入手的这套简体中文版，将豪华版两册拆分为四册，没有还原大开本、内页棕色印刷、书盒，而我入手的原因恰恰是它的“未还原”——我对过大或过小开本漫画的阅读体验不佳，25开32开于我最为受用。
正文无彩页、双色页，彩页都集中在每册卷头，同时收录一些资料、地图。
宫崎骏的手绘画风古朴柔和，使用网点纸比较克制，大部分页分镜达到8、9格，这方面超过了一般漫画。
铠甲、飞行器和机械，蒸汽朋克风格。
最重要的是，每一格的画面都毫不含糊，饱满度适中，精细度比《修那之旅》要好，创作时间虽绵延12年，画风起伏变化却不大，这对大忙人宫崎骏来说非常难得。
剧场版《风之谷》内容其实只占了7卷漫画中的2卷，与之相比漫画版的剧情扩展了很多：以工业文明已毁灭千年的废土风未来为背景，地球表面大部分被有毒瘴气覆盖，只有巨大的虫类可以适应这种称作“腐海”的生态，人类数量急剧减少，但两大统治集团多鲁美齐亚王国和土鬼王国的战争依然不断，人类以附属国或者说部落的形式苟且生存。作为小国风之谷的公主，娜乌西卡一边受命运驱使斡旋于战争双方、虫界以及神秘生灵之间，一边试图寻找真相，并最终决定了人类命运的走向。
《风之谷》从封面设计、内页画风到前期故事走向，不由得让我想起电影《魔戒三部曲》。人类的贪欲、种族间的战争、对自然的破坏、雄伟的建筑、灵魂的对话、主角团队的分分合合……等等这些都赋予作品浓厚的史诗气质。
而读罢最后一卷，我才醒悟到《风之谷》并不仅仅是探讨环境、反战的作品，其主题竟是如此厚重！
这个未来世界是由 “陵墓”这个类似于电脑的系统创造的，“火之七日”大劫后，人类、虫类、腐海等等不过是“陵墓”的产品，在这个生态下生存。假如由于人类恶行等原因，生态难以维持了，“陵墓”就要借助一个人类的“救世主”重启系统，娜乌西卡就是这一代被选中的“救世主”（土鬼国王是上一代救世主）。一旦重启，现有人类将灭绝，“陵墓”将产生新一代的人类，循环往复。最终，娜乌西卡并未与“陵墓”妥协，而是选择不重启，和这一代人顽强地活下去。
作品后期主题或者说总体主题，与电影《黑客帝国三部曲》是何其相似？！
一部前期不露声色、末卷巨大反转的漫画，同21世纪初最伟大的两个电影三部曲主题暗合，读罢留给我的只剩惊叹。
（完）
