最出名的《女占卜师》，当然得数卡拉瓦乔这两张，卡拉瓦乔以诙谐且可笑的方式，描绘吉普赛女郎在算命时偷偷地撸走戒指的动作，既纤细又高雅。传说卡拉瓦乔作此画时宣示：“只有‘自然’才是画家的范本，不是古代不朽的雕刻或拉斐尔的绘画。”为证明他的宣示，就把过路的吉普赛女郎叫进来，让她摆出占卜的姿势，然后对其进行描绘。现在卡拉瓦乔的两幅《女占卜师》，一幅收藏在意大利罗马的卡皮多利美术馆，而另一幅收藏在罗浮宫一楼，罗浮宫还在此画旁同时展出了卡拉瓦乔两位追随者的画作，可见卡拉瓦乔在艺术史的地位之高。
接着说说他追随者尼古拉斯的《女占卜师》，作品继承了卡氏的风格，光感也就是舞台感非常强，贵夫人金光闪闪衣服的质感也描绘得非常的真实。在画面中间，可以看到四只手，女占卜师拿着贵夫子的右手，已经偷偷把戒子退了下来，但这还不是神奇的，神奇的是第四只手，站在贵夫人身后的黑女人正伸手窃走贵夫人的钱袋子。好了，第五只手来了，在女占卜师背后，贵夫人的仆人伸手把占卜师的钱袋偷了，螳螂捕蝉，黄雀在后，画面非常的有趣味性，故事感十足。在欧洲现实主义绘画中，卡拉瓦乔以描绘手和脚的精细名，尼古拉斯可谓卡拉瓦乔的忠实粉丝。
卡拉瓦乔另一个追随者瓦伦丁的《女占卜师》，同样是卡拉瓦乔强光的风格，光从45度角打下来，集中在主景上，其余部分基本用重颜色覆盖了，增加主体的表现力。这幅画最左边同样是偷窃者，但身体脸孔全在模糊阴影里，露在光线中的只有两只手，一只放在桌子上，一只在偷女占卜师的钱袋子。最右面是两名演奏者，从此可以推断场景是个小酒馆，弹琴的女士盯着偷窃者。全画面面目最清晰的是桌子中间一个小孩，嘴角微微上扬，可能在取笑占卜师被人偷了钱袋而不自知。
最后一张是拉图尔的（他追随的也是卡拉瓦乔的脚步，被称为烛光画家），但这张算命者和前文几张的风格不同，整个画面都是砖红色的，最右边的老吉普赛在收被占卜者的金币，另外三个年轻的吉普赛女郎，一个在偷男人的挂表，左边两个在偷钱袋子。
本来嘛，命运这东西就是最不可测的，要得到一样自然要付出另一样，所以找人占卜付出钱袋子也是正常的，画家用这些幽默的表现手法，大概想表达的意思是你自己范傻，就不要怪别人太聪明计算自己了。
吉普赛人自认祖先是印度的罗姆人，因为战乱流落欧洲，在英国称为吉普赛人，在法国叫波希米亚人，在西班牙叫佛朗明哥，在俄罗斯叫茨冈人。在欧洲的文艺作品中吉普赛人一向和欺骗、盗窃、抢劫连在一起，但因为他们样子漂亮性子活跃，在文艺作品中出现的次数还满多的。
