大家好，我是一名maya影视动画师，从业多年，我想把我多年来的一些经验和技巧分享给大家，希望你们有所提高。
以下经验对于新人可能会是误导，因为如果你们死记硬背套用，会走入死胡同，还是要根据镜头的需要，人物的性格，当时的情绪来进行考虑。
关于瓶颈
1.动画卡：这是刚开始时会遇到的事情，除了细心，就是要注意跳帧的情况，一般情况下，2-3帧的时间在做一些动作的时候会出现卡，一般4-5帧是比较理想的，有一个例外：那就是打斗，比如出拳，结束动作的那一帧，和前一帧，就要故意做出跳帧的感觉，这样动作才会有力量感。还有个技巧，就是打开网格，通过人物关节位置（或者身上某一个点）来对位，就能很快找出卡的帧进行调整，还有个方法，就是比如：A是1号关键帧，B是2号关键帧，那么在B的前两帧取一个C帧，然后将B帧往后拖几帧，这样，就相当于给动作加了个小的缓冲，大的动作就不会卡了，当然，记得加上各部位的动作延时和随动。
2.关于动画飘：这个也是刚从业半年左右的新动画师会遇到的问题，（大多数刚学习或者实习应聘者都会有的问题）。说白了 就是动作与动作之间，没有停顿，其实，你应该做的，是让观众看清楚，你所摆的那几个最关键的POSE，这通常需要3-5帧的保持，不要心急与从一个POSE过渡到另一个POSE，动作一定要让别人看清楚了，再转换到另一个动作，可以用
A是1号关键帧，B是2号关键帧，那么在B的前两帧取一个C帧，然后将B帧往后拖几帧，这样，就相当于给动作加了个小的缓冲。的方法来解决。
3.关于缓冲：很多新人很喜欢反向缓冲，所以动画做出来虽然缓冲什么都有了，但是总感觉人物动来动去，或者向弹簧一样的感觉。。。那就是的反向缓冲做多了，并不是每一个动作的结尾都是反向缓冲的，这个一定要知道，很多时候，比如做表情，打斗，还有感情戏的镜头，正向缓冲更好，因为它能让动作看起来个更加清晰，而导演和总监，他们所希望看到的，正是你所表达的东西清晰的呈现在他们眼前。
4.关于曲线编辑器：不要过于依赖这个，我做镜头的前期都不看的，把每一个关键POSE先摆出来（ly阶段），（一定要当海报来摆）。最后到了BL阶段，才会看看曲线编辑器的，太重视曲线的怎样，会忽略POSE本身的美感，有时候，你动一动曲线，原有你摆的POSE动作一变，就完全没了之前的美感了！对了MAYA2013。曲线编辑能自动整理曲线了。大爱啊。。。
关于公司
很多的公司是无限实习，赚你培训钱的，应聘的时候一定看好，如果一直让你实习，你就辞职吧。
一般公司寿命都很短，3-5个项目就解散的占了大多数，所以动画师总会奔波于各个城市……
不要怀疑总监，导演的实力，他们既然能到那个位置，肯定比你强，虽然可能导演不会三维，但是人家二维绝对比你强。
不要和主管过不去，因为那就是和你的钱过不去。
这个很多时候也是看资历的，老员工没你干的好，但是人家工资就是会比你高，你要习惯。
不要总是骂中国动画不行，我很负责人的告诉你，中国很强，怪物史莱克好多镜头是中国做的，很多一线美国动画，都有中国外包公司的身影，就是你不知道罢了，只能说，国产动画太过于追求量了，而忽略了质。
小经验
1、走路的时候，是胸部带动胳膊，慢跑的时候同理，快步走和快速跑的时候反之。
2、脸部表情POSE，不能一直在动，一定要稳定--变化（最多5帧时间）--稳定。的这么去做，你想想，你和谁说话，谁的表情一直在变啊，那样累不累啊！
3.对于新手，不要K角色的MASTER大圈，那个是对位置的，如果你K了 等到场景替换完了移动位置的时候，而你有打了组什么的，你会后悔死。
4、不要图省事用循环，但是电视级别的动画可以，影视级别的还是稍微改动下吧。
5、要稳定--变化--稳定 ，非常重要，这个定理会贯穿你的所有镜头。
6、想要做出重量感？那就多一些腾空帧，下落快一些，跳起的预备长一点。
7、关于人物的挤压变形，不要在特写镜头用太多，走形了就不好玩了。
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