有人说，《喜剧之王》这部电影，小时候看觉得是喜剧，现在看来是悲剧。周星驰曾说：“我以为我拍了很多悲剧，可是拍出来你们都觉得那是喜剧。”是啊，如果有一天小丑哭了，你会不会觉得他在搞笑。
天仇跟那个喜欢扭头的导演讨论“死人”的内心活动，因为“不肯死”而被娟姐骂的狗血淋头。观众在影片前捧腹大笑，可这一切都是真的啊。周星驰曾经在《射雕英雄传》中饰演的角色是被梅超风一掌打死，他去找副导演商量可不可以第二掌再死，多么迫切的想要改变那一秒钟的命运。他像一个旁观者，冷静的将伤口展示给众人，这是一个痊愈的过程，娱乐了他人，拥抱了自己。
悦然说：“在阅读一本小说的时候，读者总会不自觉地选择里面的一个角色，与之相依为命，共赴这段旅程……”
谁说电影不是呢，很多人对这部影片念念不忘，大概是看到了站在水边大喊“努力！奋斗！”的那个瘦弱而坚强的自己。原来最动听的三个字不是“我爱你”，而是“我养你”啊。
起初飘飘嘲笑天仇是个死跑龙套的时候，他会立即微笑更正：其实，我是一个演员；在随意说出飘飘是舞女时，瞬间收起笑容的她较真问道你说谁是舞女，天仇真诚道歉。而在接受现实并产生共鸣后却不介意对方怎样称呼自己，怀揣梦想，互相取暖。《悲观主义的花朵》中这样写着：在生活里你可以随意伤害我，我无所谓，但是你不能碰我的梦想。
她做他的一人观众，在他表演时拍手；他在树下教她拥抱，她把头生硬的靠在他肩膀上。有了爱，哪里需要学呢，剩下的只是本能而已。底层人物的爱来的谨小慎微，她试探的责怪天仇嘴唇干燥，然后用自己涂有唇膏的嘴去滋润。
“喂，前面黑漆漆的，什么都看不见。”
“也不是了，天亮之后就会很美的。”
能带来希望的人总是迷人的。记得曾被问及为什么他拍的电影很多小人物最落魄的时候拾到爱情，周星弛说，落魄的时候爱情十分重要，在很困难的时候，爱情在旁边是个很大的支持。
被前男友欺骗的经历并未让飘飘失去爱的能力，她爱上了这个眼神闪躲的男人。一夜欢愉之后，天仇从幸福中惊醒。飘飘穿着他的衬衫，散着长发坐在窗台上，一副与过去决裂重获新生的样子，这是一个别人没有到过的境地，眼神也柔软了下来。她把他吓坏了，如果说其中有爱情的成分，此时的飘飘却是他不配爱的样子。于是用背对着她，仿佛一旦勇敢，就低贱了飘飘，一定不得善终，这是他体会到的宿命。
天仇留下了那本《演员的自我修养》，虽然后来还是被飘飘带了去。那是他唯一能证明自己是一个演员的物品，他对它充满敬畏，是不可或缺的仪式感。
用钱能买到的感情都不贵，她真的好贵，想要补偿她，倾其所有哪怕连硬币都用上了，真的就是一个男人的全部了。看到了报酬，看到了划清的界线。天仇追出来：“去哪里啊？”“回家。”“然后呢？”“上班咯。”“不上班行不行？”“不上班你养我？”“嗨！”“又怎么了？”...“我养你啊。”“你先照顾好你自己吧，傻瓜。”接着张柏芝在计程车上哭成泪人。
他爱她爱不起，她怪他怪不起。
埋下了爱情的种子，加上得到男主角的机会，原以为皆大欢喜却峰回路转，小人物还是没能翻身。
天仇扯着剧本久久不愿松手，痛苦的根源不是失去角色本身，而在于曾经得到过，打回原形也是一次重生。梦想照进现实，天仇拿到了属于自己的便当，飘飘开始珍惜自己的身体，黑漆漆的海面渐露曙光。
张爱玲这样说：“见了他，她变得很低很低，低到尘埃里，但她心里是喜欢的，从尘埃里开出花来。”那恐怕飘飘能低的就是她那双只会摇骰子的手，居然学会了如今的姑娘都不会的毛线活。
飘飘在门口织围脖，天仇死里逃生回来，
：飘飘。
：干什么？天都黑了，电话也没打来。要不要做你的饭啊？
：我刚才……
：你怎么穿成这样，不是演主角吗？我不管你做主角也好，跑龙套也好，你都要养我一辈子。来，试试看，合不合适。哇，红色的，是唇膏印，你去鬼混？ 这次我就给你条生路，再有下次我就不给你饭吃……
不给插嘴的机会，是怕回答。无论去了哪里，发生了什么，我爱你。如果说初见的飘飘在爱情中是副蹒跚学步的样子，此时的她已学会奋力奔跑，带领他，带他去见第一道曙光。而天仇要做的就是，追赶她，迎上去，拥抱着她说“飘飘，我爱你”。
星爷用这部电影讲述了他的奋斗史，其实那也未尝不是现在或者将来你我人生的奋斗史。都说看星爷的电影，就是在看小人物的坚持。电影里的尹天仇可以时运不济，可以落魄潦倒，可以倒霉透顶，但是他绝对不会没有尊严。无论怎样摸爬滚打抬不起头，属于他的便当他也仍然会来理直气壮的拿走，即便钢刀架在脖子上也绝不心慌气短。而且，他从来都没有多拿一个。
