到了19世纪，珠宝业又重新开始流行起来，珠宝业再次为新的贵族阶层工作，他们不再认为佩戴珠宝是低级趣味或违背共和党的理想。
拿破仑的掌权不仅极大地改变了政治和社会的面貌，也改变了时尚界和珠宝界。他对珠宝的兴趣是众所周知的，但当代珠宝的简单性和线性并不符合他对权力和荣耀的理想。约瑟芬·博阿尔内对服装和珠宝的热爱也是众所周知的，她对时尚的影响非常明显。到了1803，拿破仑找回了大部分皇冠上的珠宝，在他作为第一任领事正式访问比利时期间。不久之后，拿破仑作为皇帝加冕时，他们被重新镶嵌，约瑟芬的品味在这次巡演中引导了巴黎珠宝商，波旁王朝的珠宝被重新镶嵌成月桂叶头饰、梳子、发饰和手镯的形状。
在宫廷和国事场合，珍贵的全套首饰再次流行起来。它们受到拿破仑古典主义的启发，镶嵌着红宝石、绿宝石、祖母绿、珍珠和钻石，他们喜欢装饰性的图案，如希腊钥匙、棘叶、棕榈、规则的漩涡形、月桂叶，拱门和鹰。这些珠宝虽然工艺精湛，镶嵌着非常优质的宝石，但这些宝石始终保持着二维的质感，在设计上也总却反一定的原创性。
拿破仑的古典主义使人们对浮雕产生了新的兴趣。浮雕和凹版画的流行始于1796年意大利战役后不久，当时浮雕是从意大利带回法国的。这些浮雕和凹版画中有许多是希腊或罗马的，但也有一些是后来的。拿破仑对它们的美丽和完美着迷，也为自己着装了一些，同时也为巴黎的一所宝石雕刻学校奠基，在那里建立了精湛的工艺，偶尔使用宝石如祖母绿，经常用的是硬质和半宝石如玛瑙、光玉髓、碧玉等，也有价格适中的贝壳。凹版画和浮雕镶嵌在各种各样的珠宝中，如头饰、项链、手镯和耳环，通常镶嵌在简单的金色夹头上，有时用珍珠镶边装饰，并用轻而精致的金链连接在一起。意大利人擅长雕刻浮雕和凹版画，在当时被认为是与主要艺术同等重要的艺术。其中最著名的名字是贝尼德托·皮斯特鲁奇（Benedetto Pistrucci，1784-1855），他的作品最初在意大利受到拿破仑妹妹的赞助，后来在英国备受追捧。最后，皮斯特鲁奇搬到伦敦，很快成为皇家铸币厂的首席雕刻师，设计出了“君主”这样著名的硬币。宝石的雕刻以及硬币、奖章的模具雕刻是紧密相连的，存在着相同的技术问题。因此，在职业生涯的某个阶段，在国家造币厂工作的宝石雕刻师并不罕见。皮斯特鲁奇和大多数当代雕刻家一样，经常在他的作品上签名，但很快就意识到，即使是这样的预防措施也不足以保护自己的作品，因为没有道德的商人在去掉他的签名后，把他的雕刻品当作古董出售。因此，他将很小的希腊字母lambda藏在雕刻品里，它证明了这件作品的真实来源，并确定了作者的身份，但即使是这样也很容易伪造。
伴随着对古典浮雕的狂热，造假业蓬勃发展，对当代作品的伪造几乎成了一门艺术，通过研磨的方法很快地传递出岁月和变色效果，并通过打碎石头来达到最终的触感并用镀金板代替碎裂的表面。除了故意伪造之外，廉价的浮雕仿制品很快就在玻璃和瓷器中成型，很容易通过没有工具痕迹和被困在玻璃糊中的小气泡检测出来。许多玻璃仿制品都是从原作中简单地铸造出来的。拼合宝石是一种更为复杂的仿制品，由不透明的白色玻璃浮雕构成，并与深色背景粘合，通常是玛瑙或光玉髓的饰板（见第45页）。仔细检查接触点，非常平坦且均匀的背景以及没有工具痕迹的浮雕，通常都是仿制品。
图文摘自《Understanding Jewellery》书籍
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