【情境】
下面这个作品，你知道是哪位设计师设计的吗？你会觉得设计师是一个怎样的人？
这是鬼才设计师John Galliano的作品。
衣服是穿在身上的艺术品，你能从这件艺术品中看出设计师是一个有着怎样性格和背景的人，他创作的时候有着怎样的教育经验、审美品位和当下的状态。今天我们就来解读一下这位设计师和他的作品。
【菜单】
为了让大家能从多角度看到这位设计师，我主要从三个方面为大家展示一个栩栩如生的John Galliano，首先我会介绍John的作品诞生背景，其次会带着大家分析一个他的代表作品，最后会带大家看一个这位设计师的经典大秀，并给出这位设计师的一些经典秀场List，以便大家之后在网络上查看。现在请大家坐稳扶好，我们即将穿越时空回到John在的那个年代，去看一看这位极具浪漫主义色彩的设计师和他的作品。
【沙拉】
John除了有鬼才之称，还有一个名字叫“海盗爷”，他的过人之处在于善于将相互冲突的元素运用在一件作品中。而他本人的背景与经历本就是充满了冲突与融合。John出生在英国直布罗陀，后搬到伦敦生活，父亲是英国和意大利混血，母亲是西班牙人，英国人的内敛严谨和西班牙人的热情奔放在他的身上得到汇集与共存。从20岁时进入英国中央圣马丁艺术学院学习绘画和建筑，最后选择时装设计，在毕业设计时从“法国大革命”汲取灵感设计出Lesin-Croyables，被英国品牌Browns当场买下并放入橱窗展示，后创办个人品牌，被评为英国最佳设计师，1995年成为Givenchy的设计师，之后加入Christian Dior成为首席设计师，成功完成品牌年轻化任务，他的设计备受推崇却难以被模仿。而后由于酒后谈及种族歧视问题被Dior解雇，并封杀至今，几次复出都难达当年盛况。
【肉类】
在我看来，John的作品透着鲜活的生命力，每一件时装都有其独特且鲜明的个性特征，就像一个人在你面前说话、微笑，甚至是跳着异域风情的舞蹈，他塑造了一个又一个鲜活的形象，从绝代歌女、鸦片女郎、街头流浪，到非洲土著、京剧名角、古墓女王等，都深入人心。
John的创作过程像是上帝造人的过程，塑造肉身，赋予灵魂，不是简单的颜色、面料和廓形的结合。他的设计立足传统服饰，以现代的手法、材料和感觉表现出来，高饱和度色彩、金属色，甚至是对比色、类似色的色彩搭配方法带来强烈的视觉冲击感。他的作品中有巴洛克艺术的华丽风格，异域民族风情的神秘独特，甚至是摇滚的狂放宣泄，街头文化的随性不羁。就如下图：日本艺妓妆容，东方折扇，巴洛克风格收腰放摆长裙，梅花装饰，奢华的西方宫廷气息和东方美的余味悠长完美融合。
【面包】
John在Dior的那几年，高定秀场每场都是精品，从秀场主题到音乐、布景、时装模特，这些秀场重要组成部分都在合力抓人眼球摄人心魄，如同开启了一道迷幻之门，从门外涌来一股狂流把我们的心魂卷走，卷进John那个天马行空的艺术世界中。
最让我久久不能忘怀的是2007年Dior的“东方蝴蝶夫人”大秀，将意大利歌剧《蝴蝶夫人》以日式风情重新演绎，配合艺伎妆容、东方折纸艺术、樱花、折扇等，整个秀场俨如一出歌剧，不再只有模特走秀，更多的是上升到了文化与艺术的高度，远离了商业化。
同样令人佩服得五体投地的还有2006年“罗马女战士”、2008年“五十年代的经典回归”、2009年“华丽的经典风情”的Dior高定秀场，每一场都能看出John的精妙创意与艺术天赋，让人为他的作品着迷。如有兴趣的朋友可以搜索来看。
【饮料】
或许人无完人，纵然酒后失言，也无法让人忘记时装界的这位鬼才，2010年至今，John的个人品牌和一些其他品牌相继邀请他做过几次大秀，比起复出，这些更像一次试探，希望随着当年酒后失言事件的影响渐渐褪去，能在秀场中再看到John排兵布阵的身影。
【甜点】
如果说John给我们留下了什么，那一定是挑战经典传统，打破传统与现代的边界，重新组合传统与现代元素，精巧别致的剪裁，贴合体型却又变化无穷，对色彩搭配规则的熟练运用让他的作品狂放中透着规律。
