詹妮弗·劳伦斯在经历2017年毁誉参半的《母亲》之后，在和老搭档弗朗西斯·劳伦斯合作的《红雀》中，继续展现自己的勤奋和演技，只是这次她不再需要担心导演过于个人化的影像风格，只需要让演技随时到位，便可以完成《红雀》交给她的任务。

这个任务自始至终都是和“悬念”有关。

从影片一开始，便是劳伦斯如同波特曼在《黑天鹅》中一样，用自己勤奋苦练的芭蕾舞步，展现出这个俄罗斯天才舞蹈家的魅力，但是随着交叉镜头的出现，由乔尔·埃哲顿饰演的美国特工出现在一个黑夜的公园中，于是劳伦斯优雅曼妙的舞姿和埃哲顿不为人知的行动纠缠在了一起，这两个场景中的人物如何才会发生联系？我们从这个时候就已经开始猜测。

但是随着舞步的加速，埃哲顿被俄罗斯警察追逐，最终，当他在美国大使馆跪下的那一刻，愕然，劳伦斯修长的小腿被舞伴瞬间踩断，这个画面在全片中最有冲击力，但是随着剧情的发展，那种人物的悬念感却不断产生，于是，影片便在模棱两可、似是而非的反转中不断吊人胃口，让观众猜想着故事的结局到底如何收场。

劳伦斯在腿伤修养好之后，通过特工叔叔，知晓自己在舞台上的意外并不是偶然，而是舞伴兼男朋友受到另一个姑娘的怂恿造成的结果。而劳伦斯在杀死两人之后，别无选择，在叔叔的“善意”帮忙下，一步步陷入了俄罗斯特工局，靠着出卖色相套取情报。

这是一个悲惨的劳伦斯，但是机遇发生在特工局让她色诱埃哲顿的行动中。

于是影片的好戏才真正上场，劳伦斯作为特工，她并没有按照常理出牌，而是暴露自己的名字让埃哲顿知道她的特工身份。如此亮出底牌，貌似是一个菜鸟才会出的纰漏，然而随后劳伦斯在和埃哲顿的周旋中，才发现她只是谋取埃哲顿的信任，跳过不必要的猫鼠游戏，直接进入更高级的心理战。

因为劳伦斯也同样爆出自己知道埃哲顿身份的底牌，所以两人貌似以真实身份在互探虚实，实际上是在用真实的谎言来谋取虚假的信任，从而有着“假作真时真亦假”的韬略。

从这点来看，《红雀》抛开了那些俗套，而是用更高级的套路，它让两个特工，尤其是劳伦斯这个城府深厚的“红雀”，在俄罗斯特工局和美国中情局之间左右逢源。比如在埃哲顿对她招安时，让她做双面间谍来套取俄罗斯情报，她一口答应；而在帮美国人破获情报却被俄罗斯方面知晓后，她又义正言辞地说：自己只是希望更能获取美国人的信任，从而拿到更高级的情报，之所以给美国人服务，泄露俄罗斯人在美国的间谍，只是“以小博大”而已。

这种亦真亦假的情节一直贯穿整个后半段的《红雀》，所以在情节上你没有办法搞清楚，劳伦斯究竟属于哪一方？她的内心到底是愿意做俄罗斯的“红雀”，还是做美国人的双面间谍，这个模棱两可的间谍气氛的确很挠人。

但是这种悬念感，在俄罗斯高层军官爆出自己是美国的双面间谍后，就彻底打破了，这是影片最让人遗憾的部分。它没有让结尾成为开放式，没有让劳伦斯这个俄罗斯特工有着主动权，也没有让观众可以从深层去思考俄罗斯和美国人如今的关系，只是在最后给你一个确定的答案，让整盘布局都成为一个噱头。

于是《红雀》的结尾显出了一种《战狼2》式的“土味”，那种美国人单方面的意淫情结，彻底击垮了本该可以作为后冷战时期特工片的范本，毕竟自从冷战结束之后，以苏联或者俄罗斯作为直接的敌手，来塑造美苏特工之间的各种斗法，在如今的时代，早就失去了它的现实背景。

但是以俄罗斯的特工在和美国特工相互接触后产生的化学反应，来展现自由和家国对个人的决定作用，着实是一个好命题！

劳伦斯可以在俄罗斯饱受政府特工的折磨和精神摧残，也可以被自己的叔父用变态的手段诓骗进“红雀”组织，但是她绝不会只要看到“自由”就会放弃一切，更何况还只是被许诺的“自由”，而不是真正的自由。“美国”在《红雀》中被塑造成一个略有缺点，但是对待公民有着十足保障的靠山，你只要皈依“自由王国”，那么就有面包。

更为讽刺地是，美国政府中的参议院秘书为了钱向俄罗斯特工局投敌，被设定为美国的蛀虫，结局只能是被撞死，而劳伦斯作为俄罗斯特工人员，在向美国投敌之后，却能加官进爵，透露出一股子精忠报国的爱国者风范，试请问：劳伦斯饰演的特工精的是哪个“忠”，报的是哪个“国”？

根源还是在美国人制作的这部特工片在矮化俄罗斯社会的同时，还不忘让他国子民对美国俯首称臣，这种过度意淫的设定，着实很有问题。不仅在现实的意识形态范围内容易让人作呕，更是对本应该模糊的特工结局进行了抹杀。

《红雀》在前面大部分的情节中的确是有矮化俄罗斯的桥段，这当然为劳伦斯最终选择美国做出了根据，但是她作为一个自小在俄罗斯长大的斯拉夫人，当然有民族和家国的认同感，这些认同感可以在和美国的“自由王国”的比对中产生矛盾，让人物在选择美俄特工方面不断转换，当然了，这是劳伦斯作为特工的职业能力，然而作为心理认同来说，她同样会有摇摆。

而《红雀》恰恰将这种摇摆做出了终结，让连同人物性格上的摇摆成为牺牲品，完全服务意识形态的需要或者政宣的目的。

这不是影片的差劲，而是电影的失格。