文/白芲
文摘：年轻不是你写不出好故事的借口！
小说、漫画、戏剧、电影，这些都是承载故事的表现形式。
故事的初衷是什么？是为了打动观众，是为了让我们发现一个我们所不知道的世界。无论言情还是正剧，无论现代还是古装，无论现实具体还是方外幻想，一个精彩的故事始终给我们呈现出的是一个不同于现世的世界。
人生苦短，故事中的人物可以让我们在极短的时间内体会到非凡的生活情趣。
我们过着朝九晚五的生活，我们过着平凡且又烦躁的生活，窗外车水马龙，人来人往，我们背负着房贷、车贷、卡贷，生活节奏很快，我们没有时间去思考生命的意义。在物质上得到满足时，我们需要心灵上的救赎，那些能够让我们领略不同风景，那些能够调动我们情绪的故事就是好故事！
作为一个无有成就，靠着写宣传片解说词或者策划案过活的年轻人，我迫切的想要去创造一个故事。身边的人总是在告诉我，一个作家需要的阅历和人生经历，一个剧作家需要语言简洁精炼，对于我来说，这两者都没有。
我今年二十三岁，和大多数年轻人一样，稀里糊涂地上了一个大学，稀里糊涂地毕业，然后找到了一份饿不死的工作。
要说人生经历，我折腾了七八年的游戏算不算？当然那肯定是不算的，诸多九零后与我一样，大概是生活在一个网络社会里，我们被迫读了万卷书，却很少有人行万里路，许多如我这般刚出校门的就是一个巨婴，要说社会阅历完全扯不上边。
许多人总是安慰我，成为作家需要岁月的积淀，对，这一点我无可反驳，因为现在的我连作者都算不上。
但是我尤可反驳的是：
年轻不应该是成为作家的桎梏！
谁说年轻人写不出好作品，年轻不是你不成功的借口，而是你必须要努力的理由。
因为工作原因，我接触到了剧本创作，我的老板殷切地希望我可以写出一个脍炙人口的好剧本，现在的中国市场完全不缺资金去拍摄一部电影，缺少的是一个好的出彩的剧本。
差不多两个月前，老板给了我一个故事梗概，我满心欢喜的照猫画虎的开始了剧本创作，在网上搜了几个剧本模板就开始写，这一写就是两个月。当然在此期间我总是断断续续的，因为那不是我工资的来源，我工资的来源是项目的提成。我必须得写策划案，写解说词文案，才可以赚取微薄的生活费用。
我根据故事梗概拉伸延长以及再创作，功夫不负有心人，我终究是把我人生中第一部剧本完成了。然而这些东西给到专业的编剧一看，他们免不了爆出一句“哎呀妈呀！卧槽！”
这是什么鬼？这是猴子请来的逗比吗？没有画面感，没有电影语言，对白冗长不堪，故事架构毫无逻辑性，全片故事平铺直叙，没有起伏，没有高潮。
当然这就是一个不值得投资的剧本，投资人不可能花几百万甚至更多的钱去尝试这样一个烂剧本。对此，我作了一个决定：把剧本推到重来，并下定决心好好的研习剧本创作。
以下是我在重新学习创作故事的总结：
一、为什么要写故事？
写故事的初衷：作者有一种想要打动观众的欲望。
故事的创作使我们发现了一个新的不知道的世界。无论是言情还是都市，无论现代还是古代，无论现实具体还是方外幻想，故事的最初目的是让我打开一个新世界的大门，透过荧幕观众可以看到一个新颖的有别于现实世界的新世界。
我们在这个新世界里找寻人性或者发泄情绪。是喜悦、悲伤、恐怖、暴怒、同情、激情、爱恋和仇恨，这些我们不能短时间在现实中捕捉的情绪，可以通过故事去体会。阅读一个故事就像一个场仪式，通过故事中的情绪带动我们的情绪。
一个好的故事是可以带动观众的情绪的，而非陈词滥调，一切都显得合乎逻辑。
故事之所以是故事，而是经过作者戏剧化的情节。不然那就不是故事，那只是事件，就像我们每天过着朝九晚五的生活，上班下班，这并不能作为故事，而是一个个平凡普通的小事件。
所谓故事：调动人情绪的事件！
当我理解了故事的原型后，我开始试着带着情绪去写作，如此一来，不论是写小说和剧本都变成了一种信手拈来的事情，我并不需要去如何构思情节，我只需要按着恰景的情绪去敲打文字。
我不知道其他作者是如何创作的，但是现在我貌似找到了适合我的创作方式，用情绪去带动故事。事实上，我觉得那些兜售写作经验的人是愚蠢又可悲的，因为他们都没有掌握写出好作品的真谛，其实在你想要成为一个小说家以前，不如先去学一学心理学，如何调动和调节自己的情绪才是王道。
所以写作，年轻不是你的桎梏，如何找到属于自己的写作方式才是攀登高峰写出打动人心故事的捷径。
二、如何去写好一个故事?
写故事的准备：画人化骨，写人写生，写故事最重要的是人物，把控好人物的情绪，你的故事就成功了一半。
笔者就拿我创作剧本的经历来谈。我写完一个烂剧本，所以我推翻了，用上我找到的写作方式开始进行新的创作。
首先我理出了故事线，其次我去找这个故事中人物的情绪。以最近火热的《我不是药神》为例。是什么东西让这个故事变得好看？是徐峥精湛的演技，是王传君敬业的表现，还是小黄毛真实不虚的演绎？
我觉得不全是，当然好的演员是好的电影的首要条件，可是好的故事才是好电影的基础。而好故事的标准是有没有打动观众，事实上它成功了，《我不是药神》戳中了千千万万中国人的泪点，故事中的人物带动观众的情绪。我看完电影的感受：有愤怒、有眼泪、有怜悯、有喜悦...
总总情绪汇集在一起，打动了我，同样也打动了观众。
把控好每一个角色的性格，设身处地的考虑人物再当下事件里面的情绪，这就是许多大家都提到的刻画人物形象，我的解读是把控人物情绪，你只要感受到了他的情绪自然能够表现出他的人物形象。
所以故事创作的核心不是各种花里胡哨的情节安排而是情绪的掌控，把控情绪就是能有好的故事。
三、写故事所具有的基本要素
写作基础：写故事，需要把脑海中的想法具现于文字，一个精彩的故事尽管能够打动观众，可是假如不能很好的表述出来也是白搭。
就像苦念单相思一般，你有再多感天动地的爱恋，不过是感动了自己的感动不了对方。
写作也是一样，把控情绪的下一步应该是加深基础。其实很多教人写作的人能讲的都是加深基础，而我强调的是把控情绪，情绪可以化作你创作的灵感，情绪可以是你故事成为一个好故事的桥头堡。而写作基础同样重要，巧言秒句，能够更好的演绎你的故事！
其实很简单，回去翻一番你高中的语文课本，上面有一切你想要的创作手法。
四、写故事需要心态
文艺心理学：写故事是一件孤独却充满自我成就感的事情。
按照马斯洛的人类生存的五大需要：安全需要 、生存需要 、情感和归属需要、 尊重需要、 自我实现的需要。
而作为一个作者更是需要得到这些满足。物质社会发达的当代社会，我们再也不需要凿壁偷光的去读书，我们也不会在茅屋为秋风所破的囧境下去高谈阔论。我们住在冬暖夏凉的屋子里，甚至都不需要动手去写字，只需要在键盘上敲打一个又一个方正的字体。
然而正是因为写作变成了一件如此简单的事情，却更是写不出好的东西来。
现如今读书人千千万万，而能作文章的又有几个？
在满足了安全、生存需要，我们也得满足情感和归属的需要，得过度到尊重需要，最后实现自我价值。
当然现如今的作者多数在温饱线之间徘徊，辛苦的时候赚不了钱，赚钱的时候反而不辛苦。
所以才有了作家需要积累，需要阅历的话语。
因为年纪轻轻没有好作品，有好想法，写字终究是养活不了你自己的。
五、坚持，尽量找一个能够经常写文的工作。
刚毕业，家境并不殷实，需要自己养活自己。在没有好的作品问世之前，需要一个稳定的工作去研习你的创作。
写文从来不是一件简单的事情，当你为了生活奔波，当你面对生活中的魑魅魍魉，当你面对家人的责备，朋友的白眼时，你还能一如既往的坚持你的梦想吗？
我的梦想是创造世界，至于有丰厚的物质生活和成为作家只是附带的，却又不可或缺的。
就如马斯洛的需要层次理论一样：我需要养活自己，我需要得到尊重，需要得到实现自我价值！
那些为钱，为名利的人并不可耻，只有那些放弃实现自我价值的人才是可悲的。
没梦想就去做一条咸鱼吧！
