💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭
Reine Paradis是來自法國的攝影師，原本居住於法國南部的一個小鎮，她日後的創作便自帶地中海棕櫚沙灘的陽光感。
在巴黎Gobelins圖像藝術學院學習藝術之後，Reine Paradis於2012年搬至洛杉磯，並在此居住及工作，很特別的是，每次拍攝作品前她都會將構圖先繪畫於紙張上，再進行拍攝，在畫面上幾乎只有藍色和橙色。
有趣的是Reine Paradis還會將自己化身為畫面中的主角，彷彿帶領觀賞者進入她個人的異想世界中一起去冒險！
Reine Paradis覺得，洛杉磯是一個與巴黎甚至是法國任何一個地方都不同的城市，這裡的色彩強烈，建築物極具對稱感，和極簡主義。
在這樣廣闊的地方，她開始做夢，搜尋城市裡的可以帶來靈感的場景，並注入自己純粹的想像力，畫在畫布上，然後重新回到現實中，用攝影的手法使之擁有介於現實和想像之間的一種超現實的體驗。
在每一個鏡頭裡，都扮演著不同的角色，彷彿出演不同的電影，在那個瞬間，按下暫停鍵，也如同經歷不同的人生。
不過，在所有的鏡頭裡，她從不讓臉出現在鏡頭前，臉是一個強烈的視覺中心點，在Reine Paradis看來，卻會奪走本該屬於畫面的整體意境，所以，所有的鏡頭裡，或者是雨傘，或者是太陽鏡，她會用各種方法消磨“臉”的存在。
“Jungle”系列的色彩主要是藍色和橙色，從14歲開始，就喜歡上這種藍色，寧靜的克萊因藍，是一種現實的象徵，橙色，則介乎於想像。
藝術家只在很細微的局部塑造了與現實的衝突，不小心掛在纜車繩上，一頭鑽進棕櫚樹，從天空這座游泳池游完泳，看似荒誕的場景，復古感的人物的造型，帶點波普的戲謔。
在場景裡總有摺紙的動物出現，鸚鵡，獅子，鱷魚，火烈鳥，對她而言，這就是她的熱帶雨林吧。
我喜歡關注藝術的原因是，幾乎每一個藝術家，都有一個屬於自己的世界，並盡全力的，抱著全部好奇心去構造這樣的一個世界，且在人們面前表達出來，有時觀看藝術，就是逃離現實，允許自己自由的瞎想。
💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭💭
